Com el gran ballarí Nijinsky va entrar en un manicomi des de l’escenari i altres tragèdies d’estrelles de ballet russes

2024 Autora: Richard Flannagan | [email protected]. Última modificació: 2023-12-16 00:00

El ballet, juntament amb el vodka, les nines que nien i Yuri Gagarin, s’ha convertit durant molt de temps en un segell distintiu de Rússia. Tothom coneix els noms d’Anna Pavlova, Mikhail Fokin, Avdotya Istomina, Vaclav Nijinsky, Serge Lifar, Olga Spesivtseva, Rudolf Nureyev i molts altres ballarins de ballet russos. Van ser ells els que, amb el seu treball dur, l’obsessió per la dansa i les excel·lents habilitats naturals, els van fer parlar del ballet rus com el millor del món.

Sembla que, posseint un gran talent, amor pel públic, ballant papers principals als millors teatres, aquests artistes haurien d’haver estat persones feliços. Malauradament, no és així. Entre les persones realment talentoses, poques poden presumir d’una vida feliç.

El tràgic destí d'Avdotya Istomina

"Brillant, mig airejada", així és com va escriure el seu contemporani, el gran poeta rus Alexander Pushkin, sobre aquesta ballarina. I ell, un subtil coneixedor de la bellesa femenina, sabia de què escrivia. Velocitat i facilitat de moviment es combinaven en ella amb una gràcia increïble, era impossible no admirar-la. Va ser la primera ballarina russa que va actuar a Rússia a posar-se amb sabates de punta. Estem parlant de la gran ballarina russa Avdotya Istomina.

Als 6 anys, Avdotya, que va quedar òrfena, es va familiaritzar amb el món de la dansa: va ingressar a l’escola de teatre de Sant Petersburg. Ja als 9 anys, va aparèixer per primera vegada a l’escenari una noia amb talent. I al cap de pocs anys, es va convertir en la mestressa d’aquesta etapa, les representacions de la qual s’anomenaven vacances al teatre.

El públic va aplaudir amb entusiasme la ballarina; els homes li van oferir el seu amor, van lluitar per ella en duels. Tot i això, la ballarina no va adquirir la felicitat personal i professional. L’edat dels ballarins és curta. Als 30 anys havia perdut la seva famosa lleugeresa i el seu sou es va reduir a la meitat. De ballarina protagonista, es va convertir en actriu del gènere mímic.

Quan va resultar ferida, va ser simplement acomiadada, per ordre del mateix tsar Nicolau I, per la seva amistat amb els decembristes.

Havent perdut la feina, Istomina va començar a ensenyar art de la dansa. Un dels seus marits va morir molt d'hora i l'altre, amb qui ja havia relacionat el seu destí, en desgràcia, va sobreviure breument. Avdotya Istomina va morir als 49 anys a causa del còlera.

La glòria i la bogeria del gran ballarí

En una família de ballarins de ballet, va néixer Vaslav Nijinsky, destinat a convertir-se en una llegenda del ballet mundial. Els nens de ballarins de ballet, com els de circ, aprenen la professió dels seus pares des del bressol. Als 5 anys, Vaclav ja es va introduir a l’obra, on va interpretar l’hopak.

Quan Nijinsky tenia set anys, el seu pare va deixar la seva família per una ballarina jove. Una mare amb tres fills es va traslladar a Sant Petersburg, on vivia la seva amiga S. Gillert. Va ensenyar a una escola de ballet. Aviat, Vaclav i la seva germana van començar els seus estudis en una de les millors escoles de ballet. Els professors van assenyalar les excel·lents dades naturals de l’estudiant, el seu talent. Durant els seus estudis, Vaclav va patir una crisi nerviosa i durant algun temps va haver de ser tractat en un hospital psiquiàtric. Però tot va funcionar i va tornar als seus estudis.

Als 16 anys, Nijinsky va debutar al principal escenari rus amb el paper de Faun a l'obra Acis i Galatea. Tota la premsa d’aquella època va escriure sobre el debut d’un artista amb talent. El públic estava encantat amb la seva plasticitat, salts. Es va convertir en el descobriment de l'any.

Després d’una actuació brillant, Nijinsky va ser convidat al teatre Mariinsky. Aquí va ballar durant 5 anys. Va ser acomiadat del teatre a instàncies de l'emperador. A ell i a altres membres de la família reial no els va agradar el vestit excessivament revelador en què Vaclav ballava a Giselle.

El talentós ballarí va ser convidat al seu teatre per Sergei Diaghilev. A Europa, Vaslav Nijinsky es va convertir en la personificació del ballet rus, la seva ànima. El jove artista va ser anomenat home-ocell, pels seus salts potents increïblement alts i la seva capacitat per planar sobre l’escenari en ells - per elevar-se. A més, Wenceslao posseïa una força i una gràcia felines sorprenents.

Tot i l’èxit ensordidor amb el públic com a ballarí, Nijinsky també es prova com a director d’escena. En aquest esforç, està fortament recolzat per S. Diaghilev, amb qui va tenir una relació amorosa. Hi va haver ressenyes controvertides sobre les actuacions de Nijinsky.

El 1913, Vaclav es va casar en secret amb la ballarina Romola Pulska. Al saber-ho, Diaghilev es va enfadar i va trencar el contracte amb Nijinsky. El ballarí va rebre una oferta per dirigir la Gran Operapera de París, però la va rebutjar, amb l'esperança de reclutar la seva pròpia companyia. Quan això va passar, el coreògraf no va poder treballar amb normalitat a causa dels constants plets de Diaghilev. La companyia va fer fallida i Nijinsky va experimentar un agreujament del seu estat mental.

El 1917, als 28 anys, Vaslav Nijinsky va pujar a l’escenari per última vegada. Poc després va ingressar en un hospital mental amb diagnòstic d’esquizofrènia. Tots els anys posteriors, fins a la seva mort, als 61 anys, va passar a diverses clíniques psiquiàtriques. Hi va haver períodes d’il·luminació, però no van durar molt. Va ser enterrat als suburbis de Londres, però després, per insistència de S. Lifar, va ser enterrat de nou a París, al costat de les tombes de T. Gatier i G. Westris.

Una vida dedicada al ballet

El destí de la famosa ballarina Olga Spesivtseva va donar molts anys de la seva vida. Va viure 96 anys. Però 30 d’ells –Olga va passar a una residència d’avis i 21 anys– en un hospital psiquiàtric per a pobres, com a pacient sense nom.

Als 10 anys, des d’un orfenat, Olga va entrar a una escola coreogràfica a Sant Petersburg. Gairebé immediatament després de la seva graduació, es converteix en solista de Mariinsky. Sergei Diaghilev va convidar Spesivtseva a una gira per Amèrica per substituir T. Karsavina. Mentre feia gires, va tenir lloc una revolució a Rússia. De tornada d’Amèrica, Olga Spesivtseva es converteix en la prima del teatre, comença a preparar el paper de Giselle. Per interpretar de manera més realista una noia a la vora de la bogeria, Olga visita un hospital per a malalts mentals.

Giselle, interpretada per Olga Spesivtseva, va eclipsar fins i tot l’actuació d’Anna Pavlova. El seu Giselle era impecable: suau, tremolós, indefens. Però es va acostumar massa al paper: ella mateixa va tenir els primers símptomes de bogeria.

La jove ballarina, inspirada en l’èxit, espera nous papers. Però, assajant fins a l’esgotament, en un teatre fred, incapaç de menjar amb normalitat, l’artista va caure malalt de tuberculosi. Després del tractament a Itàlia, Spesivtseva emigra de Rússia a París i després a Londres. Allà coneix l’empresari americà L. Brown, que l’ajuda a retornar l’amor al públic. Va fer gires per diferents països.

Una vegada, a Austràlia, una ballarina va patir un atac de nervis i va començar a perdre la memòria. L. Brown la posa en una institució mental cara. Olga perd la memòria, oblida fins i tot paraules senzilles. Quan L. Brown va morir sobtadament d'un atac de cor, O. Spesivtseva va ser posada en un hospital psiquiàtric per a pobres, com si fos desconeguda. Va viure-hi durant 21 anys. Amb el pas del temps, la seva salut va millorar, la seva memòria va tornar. Olga va ser traslladada a una residència d'avis (tenia 65 anys), organitzada per la filla de Leo Tolstoi, on va passar 30 anys, fins a la seva mort.

A través d’espines a la glòria: la vida i l’obra de Serge Lifar

Els contemporanis van anomenar aquesta ballarina "El Déu de la Dansa". El magnífic artista, talentós director d’escena Serge Lifar, va néixer a Kíev, va viure i treballar a París i va morir a Lausana. Serge va néixer en el si d’una família benestant d’un funcionari. La seva mare era filla d’un gran terratinent. A la família Lifarey, s’ha conservat una llegenda que diu que l’avantpassat de la seva família va arribar a Ucraïna procedent de l’Índia i que després era un cosac de Zaporozhye. L’aspecte inusual del ballarí recordava un origen exòtic.

Des de la infància, Serge va sentir una vocació per la música, va estudiar piano i violí, va cantar al cor de la catedral de Santa Sofia. Però un dia, veient accidentalment una lliçó en una escola de ballet, es va emmalaltir literalment de ballar. En aquell moment, Serge tenia 14 anys. L’edat en què és massa tard per començar a dominar l’art del ballet. El noi va tenir una sort increïble. L’escola de ballet estava dirigida per Bronislava Nijinsky, la germana del famós ballarí Vaclav Nijinsky. En veure els ulls ardents d’un adolescent, avaluar les seves dades i el seu desig apassionat de ballar, va decidir donar-li una oportunitat. I per una bona raó: es va convertir en el millor estudiant de l’escola. El moment de la formació va coincidir amb la revolució i la guerra civil.

Quan Serge tenia 18 anys, Nizhinskaya, a invitació del famós Sergei Diaghilev, va marxar a París. Amb la benedicció de la seva mare, Serge també deixa Kíev, seguint el seu mestre. La fugida es va produir en ple hivern, el jove va haver de muntar durant el fred durant diverses hores al graó del tren. Però la conducta el va mantenir i Lifar va arribar amb èxit a França. Mai va tornar a veure els seus pares, germans i germanes. Sota el patrocini de Nijinsky, Diaghilev va acceptar Serge a la tropa del seu teatre. Al cap d’un temps, es converteixen en amants. Diaghilev dóna al jove totes les parts principals dels ballets, que es van posar en escena i, a poc a poc, l’èxit i el reconeixement públic arriben a S. Lifar.

Després de la mort de Diaghilev, Lifar tanca el seu teatre i accepta una oferta de la Gran Operapera. Es va convertir en solista del teatre, el seu coreògraf principal. Aquest va ser el període més fructífer de la vida del famós ballarí. Fanàticament dedicat al ballet, va reunir una comparsa dels mateixos entusiastes. Assajaven 8 hores diàries. Una rere l’altra sortien les seves noves produccions. En total, va organitzar 200 ballets en aquest escenari. Molts d’ells van entrar al fons daurat de la coreografia mundial.

Adonant-se de la creativitat, comunicant-se amb persones famoses, Serge Lifar no va deixar de pensar en Kíev, que anhelava tota la vida. El 1958, la companyia teatral va ser convidada a fer una gira per l’URSS. Lifar va somiar amb aquest viatge durant molts anys, però a causa de tràmits burocràtics amb passaport, no va ser alliberat del país. Aquest va ser un cop enorme per al mestre, va deixar la Gran Operapera.

El destí va reunir a S. Lifar amb una rica comtessa suïssa L. Alefeld. La parella es va casar i es va establir a Lausana, perquè S. Lifar no tenia casa pròpia a París. Només 46 anys després de la seva fugida de Rússia, el famós ballarí va aconseguir visitar la seva terra natal, per inclinar-se davant les tombes dels seus pares. Desitjant Kíev i amor per això, Serge Lifar va portar al seu cor al llarg de la seva vida. Fins i tot a la seva làpida, a petició seva, es van escriure les paraules més importants per a ell: "Serge Lifar de Kíev".