Vídeo: 23 articles de moda més lletjos del món que els dissenyadors han clarament exagerat
2024 Autora: Richard Flannagan | [email protected]. Última modificació: 2023-12-16 00:00
Tothom té una idea diferent de bellesa. Al cap i a la fi, el propi sentit de la bellesa, igual que el sentit de l’humor, és estrictament subjectiu i es basa en l’experiència única de cada persona. M'agradaria afegir-ne un de complicat: no hi ha companys pel gust i el color. Malgrat això, la gent es divideix en dos camps oposats: alguns diuen que la bellesa i l'estètica ho són tot, d'altres que el més important és la pràctica. Intentem esbrinar quin d'ells és realment correcte?
A la gent li agrada molt penjar etiquetes a tot i estigmatitzar amb judicis categòrics. Proposo admirar les coses més estranyes que es troben a Internet. Estan tan bojos que de vegades fins i tot són bons. Hi ha tota una comunitat a Instagram que es diu Ugly Design. La pàgina té més de mig milió de subscriptors. Les noves publicacions aquí són molt esperades pels usuaris.
Aquests són alguns dels dissenys més lletjos que hi ha. És possible que els hàgiu conegut abans. Escriviu als comentaris el que creieu que és el més impressionant dels presentats.
Cada vegada que ens trobem amb alguna cosa estranya i salvatge, ens esforcem per capturar-la. L’era digital, al cap i a la fi! El disseny lleig no és una estètica perfecta, però és una cosa que crida l’atenció, és completament imprevisible i hi ha un cert encant.
Les persones que fan aquest tipus de coses a la càmera diuen que s’inspiren en publicar dissenys lletjos per la inesperada que pot ser. Molta pinta boja, sorprèn i ens fa riure. De fet, és fantàstic! Entre altres coses, el tema del disseny lleig és simplement inesgotable.
Els fracassos en el disseny poden ser molt diferents: és una manifestació d’un maximalisme inadequat i només una mala idea inicial. Aquestes coses ho cobreixen tot: mobles de luxe, joies, roba i calçat de moda, manicura, arquitectura …
Alguna cosa pot semblar estranya, alguna cosa divertida, però realment repugnant. Una cosa és invariable: és una meravellosa font d’inspiració i alegria.
La missió de Ugly Design és trobar dissenys inesperats, inusuals i estranys i després compartir-los amb el món. Els creadors de pàgines creuen que el minimalisme és un carreró sense sortida.
Un dels fundadors, Sebastian, que es fa dir "pro googler", és soci d'un petit estudi de disseny gràfic i màquina d'escriure i és líder de classe magistral en empremtes digitals. Un altre fundador, Jonas, estudia disseny a ECAL a Suïssa i treballa com a dissenyador per a una empresa de mobles a Estocolm.
Segons Sebastian, considera que el lleig és realment bonic. "Ploraria si no hi haguessin coses més lletges, si tots els nostres objectes circumdants tinguessin el mateix aspecte".
Imagineu-vos fins a quin punt resultaria sufocant la nostra vida quotidiana si tot fos igual de bonic, estèticament impecable i no hi hauria absolutament cap contrast amb les coses lletges.
El pitjor és que no hi hauria res cap al qual poguéssim dir, cridant alegrament: «Déu meu, mira això! Què es?! Fi, quin malson! Aquesta és una part tan important de l’existència humana i no volem renunciar-hi. És per això que Ugly Design té tant d’èxit.
Les arrels de Ugly Design es remunten al 2013. Va ser durant aquest temps que Sebastian i Jonas es van conèixer mentre estudiaven disseny a Suïssa. Una vegada van anar junts a una fira internacional de mobles a Milà, on van veure una banyera, que es feia en forma de sofà. Després d’això, els amics van començar a competir per saber qui pot arribar al disseny més lleig.
La idea de Ugly Design es va realitzar plenament el 2015. Es va crear una pàgina d’Instagram, que va guanyar una gran popularitat i continua existint amb èxit en l’actualitat, aportant una sensació de dissonància estètica a la percepció ideal d’algunes persones.
Els dissenyadors volen compartir el que anomenen "estètica alternativa", que és radicalment diferent del que estem acostumats a veure a Instagram. Per a aquesta pàgina, com més lleig millor.
Jonas afegeix: “Al principi, vam veure la lletjor en el disseny com un fenomen negatiu i vam intentar ressaltar dissenys que ens van ensenyar a considerar dolents. A poc a poc, vam començar a veure molts matisos en aquesta lletja estètica i ja no la considerem lletja ni negativa ni despectiva.
Si us ha agradat l'article, llegiu-ne 30 maneres fàcils de convertir un galliner a la vostra casa de camp en una obra mestra d’arquitectura.
Recomanat:
Vergonya de l’arquitectura: els usuaris de les xarxes socials comparteixen exemples dels edificis més ridículs i lletjos
Alguns edificis moderns ens fascinen amb solucions arquitectòniques enginyoses, però no tot el que és inusual no és enginyós. Facebook té una comunitat de parla anglesa anomenada "Exactament, sóc una vergonya per a l'arquitectura". En ell, usuaris de tot el món publiquen fotos de les cases més ridícules i insípides, des del seu punt de vista. Sembla que això és només una broma, però tots els edificis presentats al grup existeixen realment
Com van aparèixer els llegendaris mantons Pavlovo Posad, quan els portaven els homes i com els fan servir els dissenyadors moderns
Els anys corren, la moda canvia i aquests elegants mocadors han estat portats per dones russes i es continuen portant des de fa dos-cents anys. Els dissenys i adorns exquisits dels mantons Pavlovo Posad es milloren constantment, però al mateix temps es conserven amb cura l’estilística i les tradicions establertes pels antics mestres. Anem a submergir-nos en aquest món de mantons brillant i multicolor
Quins són els records dels herois extraordinaris de la Primera Guerra Mundial: els més negres, els més joves, els més bojos, etc
Es creu que la Primera Guerra Mundial va obrir i donar el to al segle XX. Durant molts anys, va ser la principal font d’històries sorprenents, heroiques o escandaloses. Aquests són només alguns dels herois inusuals que formen les llegendes de la guerra
Faldilla coix: com els dissenyadors de moda "van molestar" les dones a principis del segle XX
L’inventor d’aquest terrorífic estil va ser el famós dissenyador de moda francès Paul Poiret. Va ser anomenat el "Picasso de la moda" i va ser idolatrat. Va ser aquest home qui va portar a la moda occidental el quimono i la camisa tallats a la moda occidental, cosa que va permetre a les dones de la societat decent sortir sense cotilles per primera vegada en diversos centenars d’anys. Va substituir l '"instrument medieval de tortura" per un sostenidor molt més còmode. No obstant això, el mestre va dir sobre si mateix de la següent manera: “Vaig alliberar el bust per a les dones. I els vaig encadenar les cames "
10 dissenyadors de roba que van canviar el món de la moda als anys vuitanta
Molts dels nostres lectors s’han posat al dia amb els anys vuitanta i la moda d’aquells dies. I tot i que la moda soviètica era significativament diferent de l’alta costura de les principals cases, la influència dels dissenyadors de moda populars en aquella època és innegable. És l’època de Ralph Lauren, Giorgio Armani i Calvin Klein. Les tendències creades per aquests dissenyadors han canviat no només el món de la moda, sinó que han canviat l’aspecte de tota la població del nostre planeta