Una escandalosa obra mestra per la qual l’artista Fedotov va rebre el títol d’acadèmic, però es va mostrar infeliç: “Matchmaking of Major”

2024 Autora: Richard Flannagan | [email protected]. Última modificació: 2023-12-16 00:00

Avui fem un cop d'ull a Major Matchmaking, una obra mestra de l'artista rus Pavel Fedotov. El llenç tracta els temes de l’amor, els diners i el prestigi, que avui no perden la seva rellevància. L’artista va recrear amb destresa temes seriosos en un còmic, a simple vista, en una situació. Explorem aquesta subestimada obra mestra russa.

Biografia d'artista

Pavel Fedotov va néixer el 1815 en el si d’una família noble russa empobrida. El 1826, als 11 anys, va començar a formar-se al Primer Cos Cadet de Moscou com a oficial militar. Després de servir durant deu anys com a oficial, va decidir retirar-se i acabar la seva distingida carrera militar. I després, per complir el vostre somni, convertir-vos en artista. Es va convertir en pintor, però aquest ofici, per desgràcia, no li va proporcionar felicitat. Fedotov va viure només 37 anys. Aquests anys van passar en la pobresa, la decepció de la bogeria … Fins i tot va haver de ser tractat en un hospital psiquiàtric. Els seus amics i familiars continuaven visitant-lo i recordaven sovint aquell jove i brillant oficial que, durant els darrers vuit anys, havia adquirit habilitats artístiques però que havia perdut el seny. Tot i la tràgica vida, Pavel Fedotov va deixar el món amb magnífiques imatges detallades d’interiors, que, a més, tenen una profunda connotació social. Una d'aquestes obres és la pintura "The Major's Matchmaking" del 1848.

"Matchmaking Major": el rerefons de l'escriptura

Fins a mitjan segle XIX, les pintures d’artistes russos solien representar tres temes: esdeveniments històrics, històries bíbliques i retrats aristocràtics. Des de mitjan segle XIX, han aparegut més i més històries sobre la classe mitjana, que cada cop és més poderosa i forta. Quin valor tenen per als artistes? La classe mitjana sempre ha tingut fons per comprar art i estaven més disposats a fer-ho. Per tant, posteriorment van sorgir noves històries sobre la classe mitjana. En aquest sentit, Pavel Fedotov, amb els seus temes temàtics d’amor, diners i prestigi, va ser útil.

La trama de la imatge

Pavel Fedotov va començar a treballar en el llenç (també conegut com El matrimoni d’un major) el 1848. L'artista va retratar The Major's Matchmaking com una posada en escena (un terme francès per a una escena escenificada). Fedotov representa la trama de la imatge com si es tractés d’una escena d’una obra de teatre. Tots els herois es congelen amb el gest i el clímax més expressius; això enforteix la trama.

"The Major's Matchmaking" és l'obra principal del període madur en l'obra de Fedotov. Va revelar literalment els principis del seu art, va determinar els mètodes de treball i l'estil. Per la famosa pintura, Fedotov va rebre el títol d'acadèmic. Tota la composició de la imatge es divideix en grups, cadascun dels quals desenvolupa la seva pròpia història en el marc d’un tema comú. Al centre de la composició hi ha una núvia corrent i una mare que intenta retenir-la.

Major

L’aparellament de Major reflecteix una tradició molt comuna a la Rússia del segle XIX: un solter ric que vol casar-se amb una dama adequada. El major es troba a la porta de la dreta de l’escenari. El seu cos està il·luminat per darrere amb una llum groga daurada. Tot i que la figura es mostra en silueta, totes les seves característiques (fins i tot una cara avorrida) són ben visibles. El Major potser no és el nuvi i el somni més envejables de totes les noies, però projecta la imatge d’una persona raonable i racional que es vol casar. No hi ha ni un toc d’amor ni d’afecte, però al mateix temps el Major traspua honor i respectabilitat.

Matchmaker

La següent figura important en què se centra l’artista és el casament (a l’esquerra del major). Porta un vestit vermell amb una faldilla fosca. Una bufanda li cobreix els cabells. Té un mocador blanc en una mà i l’altra apunta a la major que hi ha darrere. Fedotov va copsar el moment en què el casament mira condescendentment al pare de la possible núvia. Pel que sembla, el casament diu alguna cosa encoratjadora al futur sogre. Hi ha un lleuger somriure a la cara. El casament és el millor venedor d’aquella època, que “vendrà” de forma rendible el producte a la persona adequada en benefici d’ambdues parts.

Pare de la núvia

La figura del pare és una de les més fosques i difícils de distingir. Està vestit amb una túnica ampla, cosa que fa que el seu cos sigui literalment sense forma. I si no fos per la seva barba blanca i la seva pell vermella, gairebé es barrejaria amb el fons. Se suposava que el pare era el cap de família d’aquest important procés, però de cap manera. Fedotov va fer de la mare de la núvia una figura més significativa, el pare encara és secundari aquí. Ell mateix sembla modest, però la seva rica posició és traïda per una casa ricament decorada. El sostre està revestit de panells i hi ha molts articles cars, com ara un aranya, marcs daurats i articles de vidre fràgils. La família del comerciant és la imatge ideal de la classe mitjana.

Mare

A l’esquerra del pare hi ha una mare elegantment vestida. Definitivament, es preparava per a l’arribada de convidats importants. Porta un vestit rosa amb un xal blanc. Una arracada de diamant molt notable (i no només això) que penja de l’orella. Els cabells de la núvia estan reunits en un mocador verd. L’origen camperol d’aquesta heroïna dóna el mocador al cap. Sí, està vestida carament, té joies, però en aquella època les dones de classe superior no portaven mocadors al cap i, per descomptat, no es permetien aquests gestos al costat d’estranys. Les dones de la classe alta podien decorar el cabell amb elements decoratius o no inserir res al cabell. La mare té el xal en una mà mentre l’altra intenta atrapar la seva filla. Sembla que evita que la seva filla s’escapi. Els llavis i els ulls de l’heroïna són ben oberts, com si ordenés: "Torna, nen, estàs perdent molt!"

Potencial núvia

Al centre de la imatge i la trama hi ha la possible núvia del major. Per descomptat, és bella en tot. I amb aquest vestit de perles airejades de moltes capes i amb la seva dolça cara de noia. La pell blanca com la neu de la noia gairebé es va fusionar amb el vestit. Per cert, el vestit s’assembla molt a un vestit de núvia. No és massa aviat? Aquest detall, unit a la seva fugida, afegeix un còmic alleujament a la trama. Tres fils de perles amb arracades accentuen el seu vestit sorprenent.

Composició i connexió dels herois

La interacció d’aquests personatges és una de les línies principals del desenvolupament argumental. Obeint la voluntat de l’artista, l’espectador es mou de personatge en personatge i tots estan connectats mitjançant un gest o una pose. Així, es crea una mena de "composició de moviment" d'esquerra a dreta. Tot i que la imatge és de mida petita, tots els detalls i elements estan elaborats amb molta cura, una prova de l’habilitat de l’autor. Com a explicació de la trobada del Major, Fedotov va escriure una obra poètica: la famosa Raceya.

Tot i això, tot el llenç té el segell del gust d'un comerciant: un vestit inadequat per al propietari de la casa, un mocador de pagès al cap de la mare, un vestit massa elaborat de la filla, gestos grollers i l'absurd absurd de la situació. A la sala d’estar també són visibles els gustos dels propietaris: en lloc de pintures de moda, a la paret hi ha un retrat del Metropolitan (de nou una referència al passat camperol).

Així, malgrat un difícil destí personal. Pavel Fedotov va aconseguir crear una imatge holística de la vida de comerciant al segle XIX. Aquí hi ha una trama còmica i la classe mitjana, que no està preparada per separar-se dels hàbits camperols, de les tradicions matrimonials d’aquella època i dels grans trastorns socials. Els historiadors i crítics d'art, que van veure per primera vegada la pintura de Fedotov, la van anomenar per unanimitat una de les meravelloses obres de la pintura russa del segle XIX, que "a causa de la veritat sorprenent dels personatges, la importància del problema que es plantejava en ella, va resultar ser molt més seriós que la intenció original de l'artista ".

I per continuar la història des d’aquest interessant llenç, per què la imatge irònica de P. Fedotov va fer un xoc a mitjans del segle XIX.