Vídeo: Com la sacerdotessa d’Isis va portar el surrealisme a Anglaterra: “Realisme màgic” d’Itel Kohun
2024 Autora: Richard Flannagan | [email protected]. Última modificació: 2023-12-16 00:00
La vida d’Itel Kohun sempre ha estat dividida. Aquí hi ha un Itel: el famós artista surrealista, rebel i inventor. N’hi ha un altre, deixat endur per les ciències ocultes, la càbala i l’alquímia. Aquí, el primer Itel mira amb orgull la seva obra, exposada al públic, mentre que el segon escriu una altra novel·la mística i rep una alta posició en l’ordre secret. Aquí un d’ells desapareix al foc del seu propi taller i l’altre queda per viure …
L'artista, escriptora i ocultista Itel Kohun va néixer a Shillong, Índia britànica, però la seva família aviat es va traslladar a Anglaterra. A una edat primerenca, la futura "mare del surrealisme britànic" estava interessada en la botànica i durant tota la seva vida va dibuixar plantes i les seves parts. Les primeres obres d’Itel presentades públicament van ser llenços amb fragments de plantes ampliats i multiplicats.
Itel va rebre una bona educació, curiosament, al mateix lloc on van estudiar diversos famosos ocultistes britànics a la Slade School of Fine Arts. No obstant això, Itel no va satisfer especialment la seva educació artística. Va millorar incansablement la seva tècnica, buscant el seu propi camí en l’art. Durant els seus estudis, va començar a interessar-se per l’ocultisme sota la direcció del seu cosí. Va guanyar els seus primers èxits en el camp creatiu als vint-i-tres anys, després d’haver rebut una medalla d’or en un concurs de pintura. Un any després, va publicar el primer article titulat "Prosa d'alquímia" a la revista de la societat oculta "Camí".
Així, el 1930, la vida d’Itel es bifurca. Entra en diverses organitzacions ocultes, màgiques i quasi religioses (en el futur hi arribarà a alts càrrecs). I també es trasllada a París, on descobreix la pintura del surrealisme i s’adona que aquesta és la seva vocació. El surrealisme obre a l'art el món del subconscient, secret, intangible … I aquest és el millor llenguatge que permet expressar el que sent Itel.
Kohun va tenir l'oportunitat de reunir-se amb algunes figures famoses del surrealisme, per exemple, André Breton. També va veure un home que exclamava "El surrealisme sóc jo", l'excèntric Salvador Dalí. I va portar el nou art a Anglaterra, convertint-se allà en un dels primers i un dels artistes més famosos d’aquesta direcció. Va anomenar la seva obra "realisme màgic", potser fins i tot abans que els crítics d'art comencessin a utilitzar aquest terme en relació amb la pintura. El 1936 es van realitzar dues exposicions personals de l'artista. Va utilitzar activament els principis de la pintura automàtica i va enriquir l’art amb noves tècniques, que van permetre crear, per dir-ho d’alguna manera, imatges aleatòries, independentment de la voluntat del creador. Kohun va inventar la descalcomania pictòrica (utilitzant impressions de taques fresques de pintura sobre tela) i la pintura amb taques de pols (es transfereixen al paper illes de carbó vegetal o pols de guix disperses a la superfície de l’aigua). Al final del seu treball, va experimentar amb pintures d’esmalt i collages. A més de la pintura de cavallet, Itel Kohun ha il·lustrat portades de revistes i ha creat el seu propi joc d’art del tarot.
Va ser acceptada a la London Surrealist Society i gairebé immediatament … expulsada d'allà. El fet és que, segons el president, només hi podrien estar els artistes lliures de participar en organitzacions polítiques, socials, religioses o màgiques. Però per a Itel, l'art i l'ocult eren un, com per a molts altres surrealistes britànics. Tot i el fet que Kohun va pertànyer oficialment al moviment durant només un any i, després d’abandonar la societat, va perdre el dret d’exhibir obres a exposicions surrealistes, es va considerar una artista surrealista tota la vida: els historiadors i crítics d’art s’adhereixen al la mateixa opinió.
L’ocultisme britànic sempre ha rendit homenatge al principi femení i la mateixa Kohun es podria anomenar feminista. Va explorar activament els temes de gènere i gènere en les seves obres, inspirades en la fisiologia humana. En algunes de les seves obres s’intueixen “híbrids” de plantes i genitals, masculins o femenins, un gran coratge per a l’artista, fins i tot als anys 30 alliberats. En els seus altres llenços, Kohun representava el cos masculí com un paisatge, com si respongués a tot l’art “masculí”, que objectiva les dones, transformant-les en bells objectes, entre una flor fràgil i un moble sense ànima. Els primers treballs de Kohun són una mena de paràfrasi de les obres de la famosa artista italiana Artemisia Gentileschi. En homenatge al seu amor per la natura, va llogar tallers als racons més pintorescos de Cornualla per estar en contemplació i observació.
Itel Kohun ha participat activament i activament en la pintura gairebé tota la vida. I, al mateix temps, era membre de l’Orde Tifònica, diverses lògies maçòniques alternatives, societats teosòfiques, va ser ordenada sacerdotessa d’Isis i diaconessa de l’antiga església celta. Tot això requeria una participació activa: Kohun va escriure articles, obres de teatre i poemes sobre temes místics, va publicar dos llibres sobre els seus viatges a Irlanda i Cornualla, diverses novel·les ocultes (Hermogenes Goose, I See Water) i una biografia del fundador de l'Orde Hermètic de The Golden Dawn S. L. Mathers. Els textos literaris d’Itel Kohun estan relacionats de moltes maneres amb la seva pintura: els mateixos principis d’automatisme, aleatorietat, síntesi d’espiritualitat i fisicitat, històries detallades sobre somnis, una combinació de les imatges més inusuals …
Se sap molt poc sobre la vida personal d’Itel. Pel que sembla, el 1943 es va casar amb Tony del Renzio, un poeta i artista d'origen italo-rus. El seu coneixement al principi era in absentia: Renzio va escriure un article crític sobre la seva obra i, en general, no era el més aprovador … Aviat va canviar d'opinió. Aquest matrimoni va durar poc temps, va durar només quatre anys i va acabar en un divorci difícil. Renzio tenia una reputació dubtosa, la bohèmia londinenca no li agradava i la relació amb ell va danyar una mica la carrera de l'artista. Els darrers dies de la vida d’Itel Kohun van ser llegendaris. Es va dir que va morir en un incendi al seu propi taller. Però, en realitat, va morir tranquil·lament als vuitanta-dos anys.
Recomanat:
El realisme màgic de les pintures de l’artista, que no eren reconegudes per la crítica i adorades pel públic: Andrew Wyeth
De renom mundial i un dels artistes més estimats de la part conservadora de la societat nord-americana, Andrew Wyeth és un dels artistes contemporanis més cars del segle XX. No obstant això, al mateix temps, va ser un dels pintors nord-americans més infravalorats. Les seves creacions, escrites de manera realista, en l’era de l’auge de l’abstraccionisme i la modernitat, van provocar una tempesta de protesta i respostes negatives de crítics influents i historiadors de l’art. Però l'espectador nord-americà va anar a les exposicions d'obres, el comissari
Retrat d'Isabel II en l'aïllament de si mateix, la deessa mare i els mons màgics: realisme màgic Miriam Escofet
Mentre el món sencer estava en incertesa i tensió a causa de l’epidèmia de coronavirus, el trastorn polític i la inestabilitat econòmica, els artistes van continuar creant obres mestres. El juliol de 2020 es va presentar digitalment un nou retrat oficial de la reina Isabel II de l’artista surrealista Miriam Escofet. Les reaccions a ell es van barrejar
Sobre híbrids i humans: el realisme màgic de Jeff Jordan
Creieu en gallines enormes que podrien aixafar fàcilment un ésser humà? O mig peix mig cavall? Tanmateix, els antics grecs no van dubtar de l'existència d'aquest i van anomenar hipocamp a aquests misteris de la natura. Amant de la mitologia grega antiga i la pintura surrealista, Jeff Jordan combina les seves passions en obres que no pertanyen ni a la tradició clàssica ni al surrealisme de pura raça. És més aviat un realisme màgic
Com la jove sacerdotessa de l’amor va aconseguir privar el Regne Unit del govern: la model Christine Keeler
Aquesta jove bellesa, que només somiava viure en abundància, es va convertir inesperadament en una figura clau de l’escàndol d’espionatge nacional que va esclatar a Gran Bretanya a principis dels anys seixanta. Va ser ella qui va contribuir al col·lapse del govern conservador de Harold Macmillan, però els detalls d’aquest cas s’amagaran sota el títol “Secret” durant un quart de segle més. La mateixa Christine Keeler ha passat durant molt de temps a la història
La pintura màgica i el realisme màgic de Michael Parkes
L’obra de Michael Parkes, un artista nord-americà que pertanyia al gènere dels hippies, se sol anomenar un món encantador, màgic i insòlit en què regna una atmosfera especial i els animals mítics i altres criatures viuen fora del temps i l’espai. I això no és d’estranyar, perquè Parkes s’inspira en la filosofia oriental, que va imbuir, viatjant per l’Índia a la recerca de respostes i veritats que ell només coneixia