Qui va vestir Freddie Mercury i la princesa Diana: la extravagant "princesa punk" Zandra Rhodes

2024 Autora: Richard Flannagan | [email protected]. Última modificació: 2023-12-16 00:00

Té els cabells rosats i una cella. Porta el títol de "princesa punk" i crea vestits romàntics amb estampats psicodèlics. Portava Lady Diana i Freddie Mercury, la roba de la seva marca ja és de col·lecció i hi hauria prou èxit creatiu per a deu. Zandra Rhodes és una estrella de la moda dels anys 70 que es va convertir en una llegenda durant la seva vida.

Nascut el 1940 a Kent, Rhodes sona força avorrit. Però, per a qualsevol persona que conegui en el més mínim grau el món de la moda moderna, Zandra Rhodes és coneguda principalment com una icona d’estil. Cabells rosats inalterables, maquillatge boig, accessoris de colors i estranyes combinacions de colors a la roba … Zandra va començar a treballar la seva imatge als nou anys.

Igual que Vivienne Westwood (sovint es confonen), amb el seu aspecte inusual, no espanta en absolut els seus clients estrella. Jackie Kennedy i Lady Diana, ambdós clàssics, van recórrer a Rhodes per vestir-se per esdeveniments socials. Per a Lady Di Zandra es va crear un delicat vestit de color rosa amb perles i pedreria, en què la princesa va fer una visita d’estat al Japó. Cada vestit de Rodes és una història explicada per la forma, el color i la decoració, i aquest vestit, delicat com la sakura sota gotes de rosada, no va ser una excepció.

En el món de la moda, Zandra Rhodes és coneguda com la creadora d’encisadors vestits d’estil hippie amb gasa de colors vius, en el món de la música, com la dissenyadora que va crear un dels vestits de concerts de Freddie Mercury. Entre els seus fervents fans hi ha Uma Thurman, Kaylee Osborne, Kate Moss, Sarah Jessica Parker, Madonna, les germanes Olsen. Tom Ford recopila els vestits de Zandra; per descomptat, no porta, però admira i inspira.

Zandra tenia la seva pròpia casa de moda … als vint-i-vuit anys. La seva mare va treballar a la branca britànica de la casa de moda de París i es va convertir en una musa real i única per a la seva filla. A més, Zandra va ser educada en el camp del tèxtil des dels dinou anys.

Rhodes va ser considerada una veritable estrella tant al Midway College of Art com al Royal College of Art de Londres. En aquest últim, per cert, es dedicava a l’ensenyament, guanyant diners per crear la seva primera col·lecció.

L’èxit de la marca hauria estat impossible sense el seu propi talent, atenció als detalls, un treball fantàstic, imaginació i ganes de crear quelcom fonamentalment nou. Rhodes va ser un dels que va convertir Londres en una capital de la moda i es va convertir en el dissenyador més popular dels anys setanta.

Durant tots aquests anys, Rhodes s’ha adherit als mateixos principis en la seva obra. Creant els seus fabulosos vestits, Zandra no comença amb un estil, no amb una forma o una imatge: comença amb una impressió.

Tots els fantàstics dissenys de les teles de les seves col·leccions van ser creats per ella mateixa, fins i tot a mà, mitjançant el mètode tradicional d’impressió; aquí podeu veure la influència de la cultura índia tan estimada per Zandra. Això va passar perquè Zandra no estava satisfeta amb els teixits que oferia la indústria tèxtil britànica i les fàbriques no es van comprometre a fer estampes basades en els seus dibuixos.

Parlant de l’Índia, Zandra va presentar la seva col·lecció de saris a Bombai, on va ser molt elogiada pels compradors i crítics locals.

Zandra prefereix teixits voladors, lleugers i amorfs: vel, gasa i seda. Decora vestits amb vieires, volants, aplega.

Tanmateix, Rhodes i la seva passió pel punk no van passar; una de les col·leccions més "clàssiques" de les formes va sorprendre el públic pel mètode d'unir peces no amb una costura tradicional de màquina, sinó amb pins. Els gravats feministes i els colors dramàtics han fet que Rhodes rebés el nom de "princesa punk".

Rhodes també crea joies, paper d’embalar, articles de porcellana, litografies, vestuari i decoracions de teatre, i col·labora amb l’empresa de cosmètics MAC, coneguda pels tons i les textures no trivials. Zandra és una de les poques dissenyadores que no vol deixar de treballar amb pells, cosa que fa des dels anys setanta.

Zandra es diu que la seva jove és "avorrida", però Bianca Jagger i Andy Warhol la van trobar com una agradable companya. Tot i l’elevat cost de la roba, no tenia clients finals del món bohemi. Rhodes anomena la seva obra favorita el vestuari del concert de Queen.

Zandra no sabia absolutament res de Queen, com, en principi, de molts dels seus futurs clients del món de la música. Tot i la seva imatge extravagant, en la seva joventut, Zandra es va fixar en la feina i no li va interessar especialment el món que l’envoltava.

Quan Freddie va aparèixer a la porta de l’atelier de Zandra Rhodes, va veure diversos rails i talons de màquines de cosir: un modest estudi sense refinaments interiors, anuncis enganxosos ni elements de disseny interessants. De les poques coses cosides, Mercuri no estava satisfet amb res i estava a punt de marxar quan la seva mirada va caure sobre una camisa de capa de color marfil: era el vestit d’escenari perfecte. Malauradament, després de la representació, aquesta cosa va desaparèixer sense deixar rastre, però per a la pel·lícula amb Rami Malek, Zandra la va recrear de nou.

Zandra rebutja la noció de "bon" i "dolent" gust. El més important és que a ella i als seus clients els agrada la seva feina.

Zandra accepta plenament la seva edat i sobretot té por de convertir-se en una "dama petita de cabells grisos", perdent el seu ardor creatiu i l'entusiasme.

Què passa amb la seva estranya imatge? Rhodes riu de la seva experiència de convertir-se en una "persona normal". Un cop va trair el seu estil extravagant i … van deixar de reconèixer-la, cosa que significa que van deixar de mantenir converses estratègicament importants per treballar a les festes. Zandra no podia permetre tal cosa, i ara ella mateixa no recorda el color que té el seu cabell per naturalesa, potser és realment rosat.

Zandra viu en un edifici del qual està ocupat el London Fashion and Textile Museum, un altre dels seus fills. La seva jornada laboral dura avui de les quatre de la matinada fins a mitjanit. Ella, segons les seves pròpies paraules, "es casa a la feina". És cert que aquí és poc ingènua; a més de treballar, té una altra parella vitalícia, la productora Salah Hassanein, però la parella s’adhereix al format de relació de convidat (probablement aquest sigui el secret de la llarga vida del seu matrimoni).

Té un somni: convertir-se en un personatge d’una pel·lícula, perquè la seva vida és un guió preparat.