Taula de continguts:
Vídeo: Quadres moderns pels quals lluiten compradors de les subhastes "Sotheby's" i "Christie's": Quina és la singularitat de les pintures d'Andrey Zakharov
2024 Autora: Richard Flannagan | [email protected]. Última modificació: 2023-12-16 00:00
Creació Andrey Zakharov, un dels artistes més reconeguts i populars de Rússia, pertany als assoliments més brillants de la pintura paisatgista impressionista russa moderna. Un pintor dotat de Kostroma, amb una manera atrevida de pintar, crea paisatges lírics plens d’humor i expressió fugitius. Cadascuna de les seves obres conté la més rica varietat de naturalesa autòctona, l’expressivitat i la bellesa increïble del món que ens envolta, així com poesia pictòrica que reflecteix els refinats sentiments de l’ànima russa.
Zakharov és un artista que, fins a cert punt, es va allunyar dels detalls del naturalisme i va trobar el seu estil únic en la plasticitat texturitzada de l’impressionisme i l’expressionisme. Al mateix temps, mantenir una actitud reverent envers la natura i la lleialtat a les tradicions nacionals de la pintura russa.
Totes les seves obres, escrites com si estiguessin en un sol alè, reflecteixen no només els sentiments i les sensacions del mateix artista, sinó que són inherents a les característiques exclusives de l’autor. Tot i que, a la primera i superficial mirada de les pintures d’Andrei Zakharov, hi ha una sensació d’incompletesa … Però val la pena aprofundir-hi en “acostumar-se” a la trama i es fa evident que el mestre és absolutament “va dir tot el que es va concebre. El seu impactant minimalisme i estat d’ànim emocional captiva fins i tot l’espectador exigent.
La manera de pintar els quadres capta literalment amb una expressió poderosa. Una rica paleta de colors fa que la llum, el color i les ombres es reprodueixin per igual. Els traços corporals de pintura a l’oli, aplicats al llenç, en major mesura amb un ganivet de paleta, destaquen no només per la seva brillantor, sinó també per la seva àmplia textura, donant lloc a una pintura deliciosa.
Observant cadascun dels quadres de l’artista, plens de la pau pacificada dels elements naturals, és impossible no observar que durant la seva obra el mestre utilitza tècniques individuals i, segons l’estat d’ànim de l’ambient atmosfèric, un sabor específic únic. El que uneix totes les obres de Zakharov és la penetrant poesia de la llum solar, que literalment fa que cadascuna de les seves obres jugui amb un esquema de colors brillants.
El mestre de les relacions de colors construeix literalment la seva pintura a partir de les millors solucions colorístiques, però al mateix temps pensa compositivament en general, cosa que confereix a les seves obres un so monumental i el moviment expressiu del ganivet crea una riquesa de textura increïble, fa vibrar el llenç a partir de colors clars i diversos colors.
Els llenços d'Andrey Zakharov, escrits amb aquest instrument universal, encarnen no només el llenguatge plàstic pictòric característic de l'artista - "a la prima", sinó també la seva actitud personal davant la realitat, la necessitat de la seva interpretació figurativa i interpretació artística.
Unes paraules sobre l'artista impressionista
Andrey Arkadievich Zakharov (1967) és de Rostov el Gran, a la regió de Jaroslavl. El futur artista a partir dels cinc anys va començar a assistir a una escola d’art, que posteriorment va determinar el destí del noi, que, ja en la seva joventut, va decidir fermament que es convertiria en artista. L'elecció d'una professió també va ser facilitada pel fet que el besavi matern de l'artista, Zakhar Rzhevsky, era un artista autodidacta.
El 1981, Andrei va ingressar a l’escola Fedoskino, on va estudiar pintura en laca en miniatura, i després a la Yaroslavl Art School, on es va graduar com a artista certificat el 1987.
Mentre era estudiant, Andrei va començar a participar en exposicions d'art a Rússia i, posteriorment, va exposar en alguns països europeus. En els darrers anys, Zakharov ha estat participant permanent en nombroses exposicions i espectacles a Rússia i a l’estranger: a Polònia, Hongria, Montenegro, Itàlia, Grècia, França, Alemanya i la Xina. També participa en subhastes benèfiques a les cases de subhastes més grans del món: Sotheby's i Christie's. I, potser, no és necessari parlar de com de conegudes i populars són les obres de l’impressionista contemporani rus entre els col·leccionistes de classe mundial.
El talent artístic i la manera pictòrica del mestre Kostroma han trobat un ampli reconeixement, tant entre compatriotes com en coneixedors d’art de tot el món. Avui en dia, moltes de les obres del mestre són propietat dels museus estatals d’art nacionals de Kostroma, Belgorod, Voronezh, Vyshny Volochyok, Rostov el Gran, Sant Petersburg. Bé, la major part de les obres d’Andrei Zakharov es troba en col·leccions privades de col·leccionistes, així com en diversos museus estatals i galeries líders de molts països del món.
Andrey Zakharov és membre de la Unió d’Artistes de Rússia, artista distingit de la Federació Russa, membre del Fons Internacional d’Art, i aquesta llista es pot continuar, ja que el màster té molts títols i llicenciatures. També se li van concedir les medalles d'or i plata de l'Acadèmia de les Arts de Rússia, de la qual ha estat membre corresponent durant molts anys.
Andrey Zakharov - plein air i viatger
Avui en dia, pocs mestres poden dir que escriuen les seves obres directament a l’aire lliure. Andrey Zakharov és una excepció, és molt difícil trobar-lo a la feina al taller, normalment passa tot el temps viatjant a diferents parts del món. Es dedica a la creativitat i treballa exclusivament des de la natura. Gràcies a la mobilitat impressionista del traç, el mestre capta amb precisió i nitidesa el passatger estat de la natura, els seus mínims canvis d’il·luminació, color i moviment de l’aire.
Andrey Zakharov és un àvid viatger, la geografia dels seus viatges creatius és àmplia i variada. El pintor ha visitat diverses vegades el nord rus, que estima especialment. Al mar Blanc, a Carèlia, la República de Komi i Kholmogory, entre la naturalesa verge del nord, va escriure el millor de les seves obres, en què va posar imatges èpiques poderoses del dur entorn natural.
En tornar de cada viatge, el mestre aporta molts esbossos i paisatges naturals, que reflecteixen de forma única la seva percepció personal del que va veure, les seves pròpies idees sobre l’originalitat de la natura i els paisatges urbans de diferents països.
I, finalment, també m’agradaria conèixer el nostre lector amb les increïbles natures mortes que crea la dona d’Andrei Zakharov, Marina. Això Un artista de l’interior rus pinta bodegons florals de bellesa divina.
Recomanat:
Vestits de pintura famosos, pels quals es pot jutjar quina era la moda de l’època
Des de temps immemorials, l’art i la moda s’han influït mútuament, obligant crítics i fashionistes a seguir de prop les noves tendències substituint-se precipitadament. I mentre alguns avaluaven la imatge en termes de característiques tècniques, d’altres van córrer cap als sastres per aconseguir aviat un vestit exactament igual que les heroïnes representades als llenços
El món de la infantesa del segle XIX a les pintures de Gaetano Chierizi, per les quals es paguen sumes fabuloses en les subhastes actuals
Molts espectadors estan interessats en la pintura quotidiana dels antics mestres dels segles passats, que no només van poder captar de forma fiable la vida de la seva gent amb el més mínim detall, sinó també aturar moments en mode congelació. Amb una inquietud especial, alguns pintors es van apropar al tema infantil, representant emotivament nens sincers i espontanis en escenes de gènere. Entre ells es troba el famós italià Gaetano Chierizi, que ocupa un lloc especial en la història de l’art del segle XIX
El misteri de la bossa dels déus: el misteri de les civilitzacions desaparegudes, pel qual lluiten els científics moderns
Els científics de tot el món lluiten amb una endevinalla: com és possible que imatges mil·lenàries dels Anunnaki, que mostren un déu amb una bossa misteriosa a la mà, es trobin a tot el món i fins i tot a les civilitzacions mesoamericanes. És casualitat que aquesta misteriosa bossa a la mà de Déu, que es pot veure a les antigues pintures sumèries dels Anunnaki, es trobi a diverses cultures d’Amèrica i a Göbekli Tepe
Paisatges de muntanya de l'artista alemany Erwin Kettermann, les pintures de les quals són perseguides pels amants de l'art
L’examen de les teles de l’artista alemany Erwin Kettermann, famós pels seus deliciosos paisatges de muntanya, us allunyarà de l’extraordinària bellesa de la terra que puja al cel. I l'artista va pintar la carena muntanyosa dels Alps, que s'estenia durant més de mil quilòmetres pel territori de vuit països europeus i era un símbol comú que uneix els europeus
Propaganda suïcida, falta de respecte pels pares i altres pecats pels quals es retreu a Astrid Lindgren
Lindgren és un dels escriptors infantils més famosos d’Europa. Contes de fades i aventures de nens del poble corrents, històries tristes i entremaliats: el petit lector trobarà definitivament alguna cosa del seu gust. Una mica d’amabilitat especial, l’amor per la humanitat descendeix de les pàgines dels seus llibres. Sorprenentment, hi ha un gran nombre de pares i fins i tot moviments parentals sencers que estan convençuts que els nens haurien d’estar protegits de les històries de Lindgren. Diuen que ensenyen coses dolentes