Vídeo: Paisatges russos d'Alexandre Afonin, que es diu modern Shishkin
2024 Autora: Richard Flannagan | [email protected]. Última modificació: 2023-12-16 00:00
Examen de l'obra de l'artista Alexandra Afonina, no deixa la sensació de déjà vu, com si hagués vist alguna cosa així abans. Malgrat tot, fan una senyal i atreuen l’atenció de l’espectador i no es deixen anar durant molt de temps. L’estil familiar i el tema del paisatge ja són dolorosament impressionants. I és que la pintura d’Alexander es compara sovint amb les obres de l’eminent paisatgista del segle XIX Ivan Shishkin. I quant es correspon amb la realitat, podeu veure per vosaltres mateixos mirant una selecció d’obres d’un mestre modern.
Alexander Afonin (nascut el 1966) va heretar el regal del seu pare, professor de dibuix, i va desenvolupar les seves habilitats en una escola d'art i un col·legi de la seva ciutat natal, Kursk. Després de graduar-se a l'Acadèmia de Pintura, Escultura i Arquitectura de Moscou, va romandre a les parets de la Universitat com a professor del Departament de Pintura de Paisatges. Se li va atorgar el títol de professor associat, professor de pintura i, més tard, artista honrat de Rússia. I avui és el cap del taller de paisatge de l’Acadèmia de Pintura. Glazunov i membre de la Federació Internacional d'Artistes de la UNESCO.
El metre de la pintura russa Ilya Glazunov, el rector de l'Acadèmia on va estudiar Alexandre, va tenir un paper important en la formació del talent natural d'Afonin. Va inculcar als seus estudiants l'amor per Rússia, pels seus valors culturals i espirituals. I entre els millors estudiants d'Ilya Sergeevich, que van respondre a la idea de reviure la pàtria, hi havia Alexander Afonin.
El treball diplomat del graduat de l'Acadèmia el 1995 va ser el quadre "Hi ha un penya-segat al Volga …", que mostrava la seva autèntica habilitat i talent i, que es va convertir en el punt de partida del cim del reconeixement i la popularitat.
Per tots els seus mèrits, Alexander Pavlovich participa constantment en fòrums i exposicions d'art nacionals i estrangers. Les reproduccions dels seus llenços s’han publicat als àlbums personals Modern Russian Realism i Alexander i Sayda Afonins. Nous noms del realisme rus”.
I hi va haver moments en què, com a estudiant, Alexander, per aconseguir un àlbum amb reproduccions de les obres de Shishkin, i costava molt més del que era la seva beca, va aconseguir una feina en una obra per portar formigó. Durant el torn, estava tan cansat que em vaig caure dels peus. No obstant això, l'àlbum es va comprar i la felicitat de l'estudiant Afonin no tenia límits.
La pintura d’Alexander Pavlovich és sorprenentment senzilla i realista. Les seves creacions són un himne a la fauna i la seva bellesa. Ell, com va fer una vegada Ivan Shishkin, en cadascuna de les seves creacions eleva la bellesa familiar per a tothom a un lloc digne de l’art contemporani. Les immenses extensions del paisatge rus captivaran l'espectador amb el seu abast i la seva vista panoràmica. I per transmetre la simplicitat familiar del món circumdant tan magníficament, l’artista no només ha de dominar magistralment la tècnica, sinó que també ha de posar un tros de la seva ànima, la seva visió del món.
L’artista sempre ha preferit treballar a l’aire lliure, ja que res no pot substituir el mestre per una comunicació directa amb la natura - va dir una vegada Alexander Pavlovich.
I el que és interessant, el pintor troba constantment aquestes imatges en paisatges russos típics que són difícils de descriure amb paraules, només es poden sentir amb totes les fibres. La grandesa de la natura, recreada sobre els llenços, fa que el cor s’enfonsi i s’enfonsi cap endavant en el seu espai, respiri el seu ambient i gaudeixi de l’habilitat d’un pintor amb talent.
Especialment per als fans de l'obra del gran Shishkin, una història sobre quins drames personals van portar l’artista a la desesperació.
Recomanat:
Paisatges abstractes d'un seguidor de Jackson Pollock, que es diu "l'artista del camp del color"
Helen (Helen) Frankenthaler va ser una pintora abstracta nord-americana. Normalment identificada com a artista del camp del color, va confiar en la influència de l'abstracció de mitjan segle al llarg de la seva carrera, però va continuar buscant-se a si mateixa, experimentant constantment amb estils i materials
Paisatges russos de l'artista Vasendin, a qui els seus contemporanis anomenen el segon Shishkin
Sempre sorprèn la creativitat d’aquells mestres que, després d’haver rebut els conceptes bàsics de pintura i dibuix en estudis infantils o escoles especialitzades, van emprendre posteriorment un viatge independent a la recerca del seu port al vast oceà de les belles arts. I el que és curiós: molts ho troben. I també fama i reconeixement … A la nostra publicació hi ha quadres de l’artista original d’Arkhangelsk, Yuri Vasendin, que s’ha guanyat un nom i les seves obres tenen lloc a les col·leccions de col·leccionistes dels països escandinaus
Què és cert i què són els mites sobre el creador del llegendari fusell d'assalt Kalashnikov, i per què aquesta arma es diu número 1 al món
L'abreviatura AK poques vegades necessita una descodificació addicional. Hi ha més llegendes que fets sobre la creació d’una arma llegendària, així com sobre el propi creador. Té prestat Mikhail Timofeevich desenvolupaments alemanys? Un sergent amb estudis de set graus podria haver realitzat un projecte tan reeixit? L’ajuden enginyers de tercers? I per què fins i tot els enemics dels russos prefereixen el fusell d'assalt Kalashnikov?
L’artista autodidacta pinta paisatges realistes de naturalesa russa, que s’assemblen a les pintures del gran Shishkin
Els destins dels artistes en tot moment en la seva major part sempre s’han omplert de dificultats i patiments, desacords i rebuigs. Però només els autèntics creadors van poder superar totes les vicissituds de la vida i assolir l’èxit. Així, durant molts anys, a través d’espines, el nostre artista autodidacta contemporani Sergei Basov va haver d’anar al reconeixement mundial
La naturalesa russa a les pintures del mestre dels paisatges estudia Alexei Savchenko, que es diu el levità dels nostres dies
Passejant per la immensitat d’Internet, sovint us trobeu amb obres d’artistes contemporanis que s’han submergit completament en el realisme clàssic rus i n’extreuen la tècnica i els temes dels pintors de l’era passada. Això és especialment evident en el gènere paisatgístic. Així, per exemple, el jove artista Alexei Savchenko és sovint anomenat Levitan modern. La seva pintura és clàssicament russa. I no perquè sigui consonant amb les obres de l’eminent clàssic, sinó sobretot pel fet que les trames