"Catalina II a la tomba de l'emperadriu Isabel": el misteri no resolt de la pintura de Nikolai Ge, que no es mostra als visitants de la galeria Tretyakov

2024 Autora: Richard Flannagan | [email protected]. Última modificació: 2023-12-16 00:00

Pintura de Nikolay Ge "Catalina II a la tomba de l'emperadriu Isabel" - Aquesta és l’obra més destacada de la pintura històrica russa del segle XIX, on Yekaterina Alekseevna és una heroïna que interpreta el paper principal d’una història històrica. El destí d’aquesta pintura estava predeterminat pels contemporanis, que no l’entenien i l’acceptaven com un fracàs creatiu. Els semblava massa complicat i misteriós. Malauradament, encara avui aquest llenç es conserva als magatzems de la galeria Tretiakov i no és una mostra de l’exposició principal. Tot i això, l'interès del públic per ella és enorme.

Nikolay Ge: un destacat artista de la pintura històrica i religiosa

Parlant de Nikolai Ge, no es pot ignorar la història de l’origen d’un cognom tan inusual. L’avi de Nikolai, que portava el cognom Gay, va arribar a Rússia des de França a finals del segle XVIII. I en vista del seu alt origen, se li va atorgar immediatament el títol de noble hereditari de l’estat rus.

El mateix Nikolai Ge va néixer a Voronej el 1831. Als tres mesos es va quedar sense mare i, fins als deu anys, va ser criat per una mainadera de serf al poble. El 1841 va ingressar al gimnàs de Kíev, on els professors van notar immediatament les excel·lents habilitats de l'estudiant del gimnàs per dibuixar i van profetitzar per a ell el futur de l'artista. Però el destí del noi estava predeterminat pel seu pare, que el veia com un estudiant de la facultat de física i matemàtiques.

Després d'estudiar durant dos anys, Nikolai abandona la universitat de Kíev i ingressa a l'Acadèmia Imperial de les Arts de Sant Petersburg. Va ser un dels estudiants diligents de l'Acadèmia i, set anys més tard, el 1856, li van concedir la Gran Medalla d'Or pel quadre "Saül a la bruixa Endor", que va donar al jove talent el dret de millorar el seu ofici a l'estranger a les despeses de l'Acadèmia. Nikolay Ge, durant les seves pràctiques, visita tots els països d’Europa occidental. I ja vivint a Florència, escriurà el seu famós quadre "L'últim sopar", pel qual l'Acadèmia de les Arts atorgarà a l'artista el títol de professor, saltant-se el títol d'acadèmic. I també va ser elegit membre numerari de l'Acadèmia Imperial de les Arts. I l’enginyosa pintura va ser comprada per l’emperador Alexandre II.

Però per grans que fossin els honors i els títols de l’artista, moltes de les seves pintures no van tenir èxit, inclòs el llenç "Catalina II a la tomba de l’emperadriu Isabel".

I el 1875 hi haurà un moment a la vida del mestre en què canviarà completament la filosofia de vida, decidint que l’art no pot servir de mitjà de subsistència. A causa de problemes materials, Nikolai Ge abandona Petersburg i s’instal·la en una petita granja de la província de Txernigov. Després d’haver abandonat la pintura, l’artista es va dedicar al treball rural i, en el seu plaer, a qüestions de moral i religió.

Els antecedents subjacents a la creació del quadre "Catalina II a la tomba de l'emperadriu Isabel"

Per entendre la trama exposada per l’autor en el contingut d’aquesta obra, heu d’examinar els esdeveniments històrics d’aquella època.

L’emperadriu Elizaveta Petrovna mor el 25 de desembre de 1761. Al vespre del mateix dia, Pere III, ja proclamat emperador, organitza una festa alegre en aquesta ocasió.

L'emperador acabat de confiar va confiar l'organització del funeral a la seva dona. I mentre Catherine, vestida de dol, dedicava tot el seu temps a organitzar la propera cerimònia d’enterrament, Peter viatjava per Sant Petersburg, celebrant el Nadal i acceptant felicitacions. El seu comportament no només va sorprendre, sinó que també va indignar els habitants de la capital.

Catherine, en canvi, va ser capaç de superar amb molt hàbil aquesta situació al seu favor. Va mostrar de manera molt subtil i intel·ligent totes les seves millors qualitats d’ànima i caràcter, atreient l’atenció dels millors dignataris, nobles, clergues i militars. Qui no va poder evitar notar la diferència entre el nou emperador i la nova emperadriu.

Així va recordar E. Dashkova els fets d'aquells dies:

I el 25 de gener de 1762, exactament un mes després de la seva mort, el cos d'Elizabeth va ser enterrat a la catedral de Pere i Pau. I al cap de mig any, Catalina va prendre el poder, pertanyent justament al seu marit, Pere III, que va perdre no només la corona sinó també la seva vida.

Misteriosa història de la pintura de Nikolai Ge

Només es troba un moment de la vida de la cort sobre una tela, però diu molt. Hi ha l'opinió que aquesta imatge argumental no va ser escrita pel mestre en cap cas per inspiració creativa, sinó per a alguns esdeveniments específics subordinats als tocs polítics. Però sigui com sigui, s’omple amb el significat més profund, l’anàlisi filosòfica i transmet el drama psicològic dels personatges.

En termes de moral, Catherine II per a Nikolai Ge estava completament "lluny de ser ideal", malgrat la seva grandesa. Però el mestre no va intentar condemnar-la, es va proposar una tasca diferent: -, va dir.

La trama capta el moment en què al fèretre d’Elizabeth Petrovna, situat fora del llenç, hi va haver una reunió dels cònjuges de l’emperador Pere III, acompanyats dels favorits i de Caterina II, acompanyada d’E. Dashkova. Només un moment … i es van separar en diferents direccions.

Aquesta obra és extremadament interessant des del punt de vista compositiu, on dues figures femenines en dol en el primer pla de la imatge contrasten amb les figures que surten de Pere III i el seu seguici, pintades a les profunditats del llenç. Però l’efecte de contrast consisteix no només en la multidireccionalitat de les figures en moviment i en la diversitat de l’espai, sinó també en l’esquema de colors.

La imatge de Catalina, que és el centre de la composició, està il·luminada per la flama de les espelmes i l’expressió del seu rostre, Ella amb un vestit de dol amb una ampla faixa de moira vermella, s’acosta a un taüt imaginari.

L'heroi del tercer pla, Pere III, és representat per la part posterior, marxant a corre-cuita amb els seus favorits i el seu seguici. Està vestit amb un uniforme blanc cerimonial (del model prussià), que no correspon en absolut a l’estat de dol, i amb una faixa blava a l’espatlla.

Continuant interpretant aquest llenç històric, ens apropem a la seva solució: la figura aïllada i central de l’emperadriu es representa d’esquena a tots els presents. LA SEVA mirada fa presagiar els canvis que prepara per al seu desafortunat cònjuge, perquè no en va l’artista va representar un soldat al costat de Caterina, disposat a protegir la nova vida emperadriu del país.

El grup del segon pla, girat per cares, simbolitzava una nova era: aquí Ekaterina Dashkova, Nikita Panin, Kirill Razumovsky, Nikita Trubetskoy, que seguirà Ekaterina.

En aquesta obra d’art, el gran pintor va demostrar ser no només un artista excel·lent, que va representar de manera sorprenent la transició de la llum del dia a l’obscur foc de les espelmes, a través de la foscor, sinó també un investigador escrupolós que va preservar la precisió dels detalls històrics. I en aquest nivell, la pintura de Nikolai Ge és una autèntica obra mestra històrica.

Podeu conèixer deu fets més interessants de la vida de l’emperadriu Isabel I aquí.