Entre bastidors de la pel·lícula "Barret de palla": Com vaudeville va fer una broma cruel amb Mironov i Gurchenko

2024 Autora: Richard Flannagan | [email protected]. Última modificació: 2023-12-16 00:00

La comèdia musical de Leonid Kvinikhidze es va rodar fa 44 anys i no ha perdut la seva popularitat des de llavors. La clau de l’èxit "Barret de palla" el director va nomenar tant el repartiment brillant, improvisant sobre la marxa, com l’ambient únic de lleugeresa i diversió que va regnar al plató des del primer fins a l’últim dia de treball. És cert que després del llançament de la pel·lícula, Andrei Mironov i Lyudmila Gurchenko no van riure: a causa del "vodevil lleuger" van perdre els seus papers a la pel·lícula d'Eldar Ryazanov.

El 1973, Leonid Kvinikhidze va acabar el treball a la pel·lícula "El col·lapse de l'enginyer Garin", que els crítics van batejar immediatament "el col·lapse del director Kvinikhidze". Hi va haver moltes crítiques de desaprovació i, per distreure-les, el director va suggerir als seus companys: "Ara tirem alguna cosa divertida!" Per a l'adaptació cinematogràfica, es va escollir el vodevil "Barret de palla" dels autors francesos Marc-Michel i Eugene Labiche, escrit el 1851. Inicialment, ningú es va prendre seriosament aquesta obra i no esperava que la pel·lícula resultés ser una pel·lícula obra mestra "durant segles".

A la nova pel·lícula, el director va convidar els mateixos actors amb els quals va treballar a "El col·lapse de l'enginyer Garin" - Oleg Borisov i Nonna Terentyeva. No obstant això, Borisov no va poder actuar al cinema a causa d'una malaltia, i Lyudmila Gurchenko va ser més convincent en les audicions que Terentyeva. Quan va seleccionar actors, el director es va guiar principalment per la simpatia personal i va intentar reunir aquells artistes que es coneixien i es portaven bé. I aquesta estratègia va resultar guanyar-se: un ambient relaxat i amable regnava al plató i el rodatge era molt fàcil.

Aquesta pel·lícula es diu el debut cinematogràfic de Mikhail Boyarsky. Tot i que abans ja havia protagonitzat diverses pel·lícules, les seves primeres obres no es van fer notar. Va arribar al rodatge de "Barret de palla" gràcies al seu pare, que coneixia Kvinikhidze durant molt de temps i ell mateix va interpretar el paper episòdic d'un sentinella a la porta de la pel·lícula. El tenor italià Ninardi va ser tan brillant en l'actuació de Mikhail Boyarsky que va ser aquest treball el que va esdevenir l'inici de la seva exitosa carrera cinematogràfica.

Els actors sovint improvisaven en el marc i el director no va interferir en això, tot i que el text del guió va canviar sobre la marxa. L’amic Mikhaïl Kozakov, amic de la infància, Kvinikhidze, segons la idea del qual el vescomte de Rosalba semblava un dandi amb una orientació sexual poc convencional, va introduir molts colors nous a la imatge del seu heroi. Quan va pronunciar per primera vegada el seu comentari sobre el romanç "Evening Breeze" amb un prat, vaques i un jove pastor, Andrei Mironov es va trencar i va riure just davant de la càmera: a la versió final de la pel·lícula, aquestes escenes eren inclòs sense canvis.

La completa llibertat d’acció i la confiança del director van motivar els actors a maximitzar la dedicació i la improvisació, com a resultat que van aparèixer molts episodis divertits a la pel·lícula que no estaven escrits al guió. A l'escena del duel, una perruca va sortir de l'heroi de Kozakov. Tothom va riure, Alisa Freundlich es va tapar el cap calb amb un ventilador, però l'actor no es va sorprendre i va reaccionar immediatament: "El director va dir que no apagués la càmera i continués filmant. En el següent episodi, la improvisació va ser recollida per Andrei Mironov. Es va acostar a Alice Freundlich, li va besar apassionadament al coll i, girant-se cap a l'heroi de Boyarsky, va emetre: "" L'equip de la pel·lícula va entrar en histèria i aquest episodi es va convertir en un dels més reeixits de la pel·lícula.

Més tard, Mikhail Boyarsky va admetre que llavors el principal professor per a ell era Alisa Freundlich, que li va donar valuosos consells durant el rodatge. Va dir que "" - era tan brillant en aquest paper que al costat d'ella i un actor sense experiència se sentien més segurs.

Ekaterina Vasilyeva va ser aprovada per al paper de la núvia del protagonista. Però en el darrer moment, el consell artístic va dir que la núvia havia de ser més bonica i va recomanar convidar una altra actriu. Marina Starykh va arribar al rodatge per accident, abans no havia actuat en pel·lícules i entre els mestres del cinema soviètic se sentia molt insegura. Però fins i tot aquesta tensió va arribar a les mans del director: la seva heroïna només havia de semblar així. I Ekaterina Vasilyeva finalment va aconseguir el paper d'una dona infidel, a causa del desaparegut barret de palla que va sorgir una commoció. Vasilyeva va venir al rodatge acompanyat del famós dramaturg Mikhail Roshchin, amb qui tenia una aventura en aquell moment. I el director va decidir disparar-lo a l’episodi com a fanaler.

Després de l'estrena de la pel·lícula, tant el director com els actors esperaven un èxit increïble. El "barret de palla" va gaudir d'una popularitat fenomenal entre els espectadors, totes les frases es van diferenciar immediatament entre cometes. Però hi havia una persona a qui aquesta glòria no agradava gens: Eldar Ryazanov. El cas és que s’acabava de preparar per començar a rodar “La ironia del destí” i rodaria Lyudmila Gurchenko i Andrei Mironov en els papers principals. No obstant això, la seva "imatge de vodevil", segons el director, impediria que els espectadors els prenguessin seriosament en papers dramàtics. I va començar a buscar altres actors. Tot i així, Gurchenko i Mironov van aparèixer a The Irony of Fate: quan Ippolit va encendre el televisor, hi havia una escena de The Hat de palla on els dos ballaven junts.

I Eldar Ryazanov després va disparar Lyudmila Gurchenko en la seva altra obra mestra: Entre bastidors de la pel·lícula "Station for Two".