Vídeo: El repte de la pintura clàssica: "art no objectiu" de Kazimir Malevich, autor de "Quadrat negre"
2024 Autora: Richard Flannagan | [email protected]. Última modificació: 2023-12-16 00:00
Fins i tot gent allunyada de l’art coneix el nom d’aquest artista i el nom de la seva obra més famosa. Això és aproximadament Kazimire Malevich i la seva "Quadrat negre" … Va ser aquest quadre el 1915 el que es va convertir en una declaració d’estètica. suprematisme - "art no objectiu", que Malevich va caracteritzar com a "superioritat (supremacia) de la sensació pura en les arts visuals".
Al llarg de la seva vida, l'artista va estar en constant recerca creativa: al principi treballa a l'estil del primitivisme, aleshores: el cubofuturisme. Es va convertir en el fundador del Suprematisme, una direcció revolucionària de la pintura a principis del segle XX. Aquest terme va ser inventat pel mateix Malevich: supremacia és la supremacia, la dominació del color sobre tots els altres components de la pintura.
Mentre treballava en l’escenografia de l’òpera Victory over the Sun, va sorgir la idea del famós Quadrat Negre. Malevich va decidir "eclipsar" el sol amb un quadrat negre a l'escenari. El quadrat per a ell és la forma principal, totes les altres figures són els seus derivats. El quadrat negre eclipsa no només el sol: sembla absorbir totes les formes i colors del món, totes les lleis tradicionals de la pintura, de les quals pot néixer un nou art.
"Penjar un pla de color pictòric en un full de tela blanca dóna directament a la nostra consciència un fort sentit de l'espai", va escriure l'artista. - Em transporto a un abisme sense fons, on sents de manera creativa els punts de l'univers que t'envolta. Els elements geomètrics descarnats es disparen en una dimensió còsmica incolora i desconeguda, que representa pura especulació, manifestada amb els propis ulls ".
Malevich negava el valor estètic de les formes i l’aspecte racional de l’art. Al catàleg de l'exposició de les seves obres, va sorprendre el públic amb la frase: "El contingut de la imatge és desconegut per l'autor". Només el color té un veritable significat per a un artista: “Llença l’amor, descarta l’estètica, llença feixos de saviesa, en una nova civilització la saviesa no importa. Vaig desentranyar els vincles de la saviesa i vaig alliberar la consciència del color ".
Al llarg de la seva vida, l'artista va haver de suportar la manca d'entesa del públic i la crítica, amb la insatisfacció del règim soviètic. La seva única obra "ideològicament correcta" - "Cavalleria vermella" - evoca sentiments molt ambigus. A la cantonada dreta hi havia la signatura "18" i, al darrera, la frase: "La cavalleria vermella galopa des de la capital d'octubre per defensar la frontera soviètica". Però la major part del llenç està ocupada per una boira blanca i blava, un buit sense fi, contra el qual la cavalleria sembla minúscula i impotent, i el paisatge sembla realment apocalíptic.
Siguin quins siguin els sentiments contradictoris que l’obra de Kazimir Malevich va suscitar, no es pot negar que va ser un intent de volar la percepció tradicional de la pintura, alliberar allò irracional, elevar les sensacions a l’absolut. Va argumentar: "La raó és perquè un artista condemni les esposes i, per tant, desitjo que tots els artistes perdin la seva raó". Recentment es va saber que el "quadrat negre" té un "germà gran" i molt més 10 fets divertits sobre pintures d'artistes famosos
Recomanat:
Popurri de pintura clàssica i art pop de Marco Battaglini
L’artista italià Marco Battaglini crea divertides pintures recopilatives, que combinen obres mestres de la pintura clàssica del període renaixentista i barroc amb imatges icòniques de l’art modern i la cultura popular. Barrejant estils i tècniques de diferents èpoques, l’artista convida l’espectador a reflexionar sobre el lloc de l’art en una societat moderna de consum total
A causa del que els artistes van destruir els seus llenços: Claude Monet, Kazimir Malevich, etc
Sempre protestem per la destrucció de l’art. Al cap i a la fi, l'art és un acte de creativitat. Però, d’una manera o altra, l’art tendeix a col·lapsar amb el pas del temps i els humans intentem preservar l’art a la nostra manera. La història conté molts exemples de destrucció i destrucció d'obres d'art. Però són especialment curiosos els casos en què molts artistes famosos van destruir les seves creacions
Com Kazimir Malevich va crear el "quadrat negre" i què hi té a veure el suprematisme
Probablement molts han vist mil vegades la imatge del "Quadrat negre" de Kazimir Malevich. Aquesta és, amb diferència, una de les obres d’art més controvertides mai creades. Però, què significa aquesta imatge i què és el quadrat? Aprofundim en la filosofia que hi ha darrere d’un moviment artístic anomenat Suprematisme i fem una ullada al fascinant art creat pel seu geni principal
La vida en blanc i negre d'Istanbul a través de l'objectiu de l'iPhone
La vida en blanc i negre de la gent als carrers d'Istanbul a través de l'objectiu d'un iPhone. Les imatges que no deixaran indiferent ningú han trobat un exèrcit de fans a la immensitat d’Instagram
Icones de cultura pop negre fetes amb xinxetes. Projecte d'art de l'artista negre Andrew Woolery
Totes les persones són germans i les negres són germans encara més grans. I si la unitat fraterna és la raó, o alguna cosa més va jugar un paper, però l’artista modern de Nova York, Andrew Woolery, en els seus insòlits quadres representa exclusivament persones de color negre, tant ídols moderns com ja llegendaris de la cultura pop