Vídeo: Senyoretes amb rareses i males intencions del geni provocador Ray Caesar
2024 Autora: Richard Flannagan | [email protected]. Última modificació: 2023-12-16 00:00
Entre els hereus del surrealisme, Ray Caesar és potser un dels més dignes i anormals. Afirmant néixer com a gos, després d’haver treballat molts anys en un hospital i observant nens amb discapacitat, experimentant amb les nines de la seva germana, aquest artista, des de ben petit, s’adona de la seva estranya experiència vital per atraure i repugnar al mateix temps imatges de joves estranys. senyores, cadascuna de les quals té alguna cosa d'un monstre.
Ray Caesar va néixer el 1958 a Londres. Era el més petit de quatre germans de la seva família. Ell mateix afirma que, en el moment del seu naixement, l’hospital estava ruïnós. L’amor per l’art en el futur autor d’estranyes noies digitals amb males intencions l'artista es va despertar des de petit - va dibuixar molt i en tot, va experimentar amb la nina de la seva germana - li va adjuntar els detalls que faltaven (o viceversa), fins i tot va treure el cap de Frankenstein d'una bola, cosa que va espantar repetidament el seu pare. El va espantar que al seu pare li semblés que el seu fill era mort.
A causa d'alguns problemes amb els veïns, la família Ray Caesar es va traslladar al Canadà. Toronto es va convertir en la seva nova llar. Als 12 anys, segons la seva autobiografia, se li va obsequiar amb una nina de plàstic de 12 polzades amb peces mòbils, vestida amb un uniforme militar barat, i anomena aquest moment un dels moments definitius de la seva vida. Immediatament va acomiadar aquest soldat de joguina vestint-lo amb un vestit civil. Després d’això, li va fer perruques amb plastilina gris. Des de llavors, juga molt amb plastilina, cosa que, per cert, no li agradava gens al seu pare, i el fet que el jove Ray portés constantment una nina, que anomenava Stanley Mulver, feia riure als seus companys A ell. Més endavant projectaria aquesta experiència de treballar amb plastilina per treballar amb models en 3D.
Des de llavors, ha treballat en moltes àrees de l’art, considerant, però, que la majoria són escombraries directes. Des dels 20 anys, va treballar en un hospital per a nens malalts de Toronto, on durant 17 anys havia vist a tothom. Per descomptat, això no podia més que afectar la seva obra. I en la seva psique també. Els malalts fan por. I els nens malalts són encara pitjors.
Ray Caesar explica com la seva mare, que havia mort uns mesos abans, li va venir una nit, li va dir alguna cosa sobre els conills i els seus forats i li va mostrar fotografies noies estranyes … Les seves futures pintures. Pel que sembla, va ser des de llavors que aquest artista, que fins i tot tenia una nominació als Emmy, només ha estat creant els seus quadres psicodèlics en aplicacions en 3D.
“Ara visc en una casa de maons amb la meva encantadora dona Jane i el coiot Bonnie. M'encanta menjar alvocats i no m'importa ser gos”, reforça el seu pensament fora de la caixa amb les paraules de Ray Caesar. Hi ha molts artistes dedicats a l'art del surrealisme, la bogeria i el psicodelicisme. Una vegada vam escriure sobre la tècnica renaixentista de Madeline Forster o, per exemple, sobre l’absurda pintura de Peter Saul. Però Ray Caesar té una cosa única en la seva bogeria que desafia l'explicació o la lògica.
Aquest boig artista té un lloc molt ombrívol on podeu veure i fins i tot demanar moltes de les seves obres.
Recomanat:
Com ballaven a les boles a Rússia fa 200 anys i quin ball parlava de les greus intencions del cavaller
Va ser la millor manera perquè la gent es veiés i es mostrés en aquella època. Se suposava que la polonesa demostrava la roba i la capacitat de mantenir postura, els minuets eren com una cortesana i elegant invitació a ballar, vals, i al segle XIX de vegades es considerava un ball indecent, però la mazurca va obrir meravelloses oportunitats per declarar l’amor. Les boles dels segles XVIII - XIX són un món separat en què l’èxit va anar acompanyat dels cavallers més galants i cortesans, i les dones no només necessitaven la gràcia del vestit i les maneres exquisides
10 coses que van fer del provocador geni d’Andy Warhol un artista destacat
Avui Andy Warhol és un famós artista, dissenyador, escultor, productor, director, escriptor, editor de revistes nord-americà. Anomenat l’avantpassat de la ideologia homouniversale i del geni provocador, és autor d’obres que s’han convertit en sinònim d’art pop comercial. Andy Warhol va fer l’art accessible a les masses, de manera que les persones aprenguessin a veure la bellesa de les coses quotidianes i entenguessin que tot el que les envolta és bell en la seva essència
10 fets esgarrifosos sobre la guillotina: una arma assassina construïda amb bones intencions
Des de fa segles, a Europa s’utilitzen dispositius mecànics per decapitar els presoners del corredor de la mort. No obstant això, la guillotina més utilitzada va ser a França durant la Revolució Francesa. A continuació es mostren 10 fets específics de la guillotina que es remunten a l’època del terror
Intrigant món del simbolisme i del surrealisme: el geni a la vora de la bogeria o la bogeria a la vora del geni?
Estrany, boig, brillant i bell: tot tracta de les pintures de l’artista búlgar contemporani Stoimen Stoilov. Són l’encarnació del surrealisme i el simbolisme, on la llibertat d’esperit, vorejant la bogeria, provocant opinions i disputes enfrontades, crida l’atenció i deixa indiferents a poques persones
Senyoretes amb vestits florals: aquarel·les d’un artista de Singapur
Heinrich Heine va comentar una vegada: "El primer que va comparar una dona amb una flor va ser un gran poeta". A les diferents cultures del món, les dones i les flors són inseparables, perquè què més, si no un ram de luxe, pot servir com a autèntica decoració per a una bella dama. Lim Zhi Wei és un talentós aquarel·lista contemporani que crea encantadors dibuixos de senyoretes sofisticades vestides amb … pètals de flors