Poetes rebels i habitants de l'harem: com la neboda del poeta Khodasevich es va convertir en un artista clau del teatre revolucionari

2024 Autora: Richard Flannagan | [email protected]. Última modificació: 2023-12-16 00:00

Un retrat amb la signatura "V. Khodasevich" pot causar confusió: el poeta Vladislav Khodasevich també era aficionat a la pintura d'avantguarda? Però els retrats no vius de la bohèmia russa de principis del segle XX amb un toc de cezanneisme i cubisme pertanyen al pinzell de la seva parenta, Valentina Khodasevich.

Valentina Khodasevich va néixer el 1894 en la família de l'advocat Mikhail Khodasevich. Era neboda del famós poeta Vladislav Khodasevich, però només tenia vuit anys menys que ell, cosa que li va permetre entrar al cercle dels amics íntims del seu oncle.

Valentina va estudiar pintura a les classes dels diumenges de la llegendària escola Stroganov, i després va anar a Munic i París, on en aquella època feien ràbia artistes modernistes.

I la seva pàtria la va rebre amb una onada d'art avantguardista. Els "ismes" interminables van créixer i es van multiplicar, les associacions creatives van presentar els seus manifestos revolucionaris i nihilistes, cridant a llançar l'antic art "des del vaixell de la modernitat". Es va obrir una exposició rere l’altra, que mostrava les últimes tendències artístiques, de vegades xocant un públic poc preparat.

Valentina va conèixer E. V. Tatlin. L’estudi de Tatlin es va convertir en un trampolí per als seus experiments creatius. Des de 1912, Valentina ha participat reiteradament en exposicions del "Món de l'Art", "Unió de joventuts" i "Jack de diamants", les idees de les quals eren especialment properes a ella.

El 1913, Valentina Khodasevich es va casar amb l'artista Andrei Diederichs, que també era proper a la "esquerra", una direcció radical en l'art.

Junts van marxar a Petrograd. Allà, Valentina va treballar com a retratista fins al 1918. Té retrats de totes les famoses personalitats creatives d’aquella època: brillants, enèrgiques, creades a la intersecció del cubisme, el fauvisme, el cezanneisme i els moviments d’avantguarda russos. Valentina també va escriure a Maxim Gorky, que es va convertir en un íntim amic de la seva família amb Andrei - Diederichs es va convertir en un participant actiu a la comuna a l'apartament de Gorky. Tot i això, les crides d’artistes revolucionaris que volien fer sortir art dels museus estupefaents no podien deixar de ressonar en l’ànima de Valentina. Juntament amb diversos altres mestres, va pintar al cafè de Pittoresk i, després de la Revolució d’Octubre, juntament amb el seu marit, va participar activament en la creació de la decoració festiva de Petrograd.

El 1919, Valentina va trobar una nova vocació: el teatre.

Va arribar al teatre com una artista coneguda, amb una personalitat creativa, i ara el seu art era trobar carn a l’escenari. Molts artistes d’aquells anys van recórrer al teatre: el nombre de comandes de retrats va disminuir, els col·leccionistes van perdre el capital i l’àmbit teatral, al contrari, es va expandir i desenvolupar l’esfera teatral, com tota l’esfera dels esdeveniments públics. El teatre era un mitjà tant per millorar la seva situació financera com per llançar-se un nou repte creatiu. No tots els artistes que van venir a treballar al teatre van romandre allà durant molt de temps, però per a Valentina Khodasevich, el teatre es va convertir en una autèntica llar.

Tot va començar amb "L'arbre de les transformacions" basat en l'obra de Gumilyov, i després Valentina es va establir fermament al Teatre de la Comèdia Nacional, convertint-se allà, de fet, en l'artista principal. La Comèdia del Poble era un teatre experimental força inusual, amb un repertori fonamentalment nou i artistes de circ convidats: Valentina, a l’hora de crear esbossos de vestuari, també havia de tenir en compte les demandes del públic,que volia veure alguna cosa brillant, agradable a la vista i el difícil treball dels actors que realitzen acrobàcies més difícils. Aquí, la pertinença de Valentina al nombre d’artistes avantguardistes russos va jugar un paper: tenia un excel·lent domini del color, la forma i la composició, era capaç de trobar fonts d’inspiració en l’art arcaic i exòtic, reelaborant motius manllevats a la seva manera.

Valentina també va crear decoracions, donant preferència als grans plans monocromàtics (el cel, el mar, el desert, complementant-los amb fines línies d’engranatges de vaixells o una imatge simbòlica dels edificis), la formació del constructivista Tatlin no va ser en va. Khodasevich mai no va intentar crear escenaris que imitessin la realitat, es va esforçar per obtenir lleugeresa, fins i tot sequedat, minimalisme, cosa que va permetre centrar l'atenció de l'espectador en la interpretació i no en la rica decoració de l'escenari.

L'estil de Khodasevich era enèrgic, irònic, ple d'optimisme; això corresponia perfectament a l'art "renovat" de la Rússia post-revolucionària. Li encantava el collage, feia fotomuntatge, introduïa elements constructivistes … I els treballadors dels tallers de costura teatral no li estimaven l’ànima perquè era fàcil i còmode treballar amb els seus esbossos.

Valentina Khodasevich va treballar en representacions innovadores, en operetes excèntriques i en obres clàssiques: "Rigoletto", "Othello", "Bakhchisarai Fountain". El 1922, Gorky la va convidar a visitar-la. Valentina va viure sis mesos a prop de Berlín, creant el cicle gràfic "Berlín a la nit", ple de moviments de tango expressius i la brillantor de les copes de xampany. Després d’un llarg viatge per Europa, va tornar a quedar-se amb Gorky, aquesta vegada a Sorrento. També va il·lustrar diversos dels seus llibres.

Durant la Gran Guerra Patriòtica, Valentina Khodasevich i Andrei Diderikhs van anar a evacuar a Taixkent, on va morir Andrei. La seva salut en aquella època es va veure minada per dues detencions i empresonaments: una curta gràcies a la intervenció d’amics influents, però … Valentina va tornar a Leningrad el 1945. El 1953 es va traslladar a Moscou, on va viure fins als darrers dies. El 1956, Valentina va aturar les seves activitats teatrals: era el moment de les seves memòries. Va descriure els seus nombrosos coneguts al llibre "Retrats en paraules".

Valentina Khodasevich va morir el 1970, després d'haver sobreviscut a dues guerres, una revolució i gairebé tothom que coneixia i estimava. Ha dissenyat més d’un centenar i mig d’actuacions. La seva influència teatral és innegable i el seu llegat és immens. Un dels últims testimonis del naixement d’un nou art, va seguir tota la vida els principis de l’avantguarda i el principal és el servei de l’artista a la gent.