Vídeo: La història d’una vida en un sol retrat: quins secrets del compositor Mussorgsky Repin va aconseguir plasmar
2024 Autora: Richard Flannagan | [email protected]. Última modificació: 2023-12-16 00:00
L’únic retrat de tota la vida dels grans compositor Modest Mussorgsky era famós retrat d'Ilya Repin … L’artista l’ha escrit en només 4 sessions, 10 dies abans de la mort del compositor, mentre estava a l’hospital. Repin va ser capaç no només de capturar de forma fotogràfica amb precisió i realisme els trets externs del posat, sinó també de transmetre l’essència mateixa del seu personatge. Així és exactament com Mussorgsky va ser vist pels seus contemporanis, i així és com apareix ara, amb una postura orgullosa, però amb un aspecte pesat i apagat, els cabells despentinats i la cara inflada, les traces de llargs anys d’addicció a l’alcohol.
Repin no va afalagar el compositor de cap manera: el va retratar amb una bata d'hospital, llançada sobre la roba interior, amb un nas vermellós, que indicava clarament un hàbit labial, amb els cabells descarnats. A més, el seu rostre i la seva postura estan plens de dignitat i masculinitat. Sembla que té el presentiment d’una mort imminent, però està disposat a acceptar el que l’espera.
El fons clar, que recorda els núvols, contrasta amb l’aspecte d’un vestit d’hospital. A partir d’això, l’ambient de la imatge es torna encara més dramàtic, però no ombrívol, ni depriment; al contrari, dóna la impressió de grandesa i grandesa. Gràcies al desig de Repin de reflectir la realitat amb tota la seva lletja veritat, aquest retrat es diu el millor i el més "similar" de totes les imatges de Mussorgsky.
El retrat transmet l’estat físic i mental del compositor. L'ideòleg del "Mighty Handful", del qual formava part Mussorgsky, Vladimir Stasov, es va sorprendre amb aquesta obra: "Això és increïble! I penseu que es va escriure en només quatre sessions. De tots aquells que coneixien Mussorgsky, no hi havia ningú que no s’hagués quedat admirat d’aquest retrat: és tan vital, tan semblant, de manera que transmet fidelment i senzillament tota la naturalesa, tota l’aspecte extern de Mussorgsky ".
El quadre es va pintar uns dies abans de la mort del compositor. I aquest retrat es va convertir en una mena de resum, com si capturés la història de tota la vida de Mussorgsky. Alguns crítics van escriure que als ulls del compositor la seva música sona indomable i poderosa en aquest retrat. La filla de V. Stasov va recordar: "En aparença secular, tan elegant i superficial, Mussorgsky es va convertir en la seva música, la seva inoblidable interpretació profunda per provocar reflexions tan profundes, sentiments tan profunds …".
Els interessos de Mussorgsky no es limitaven a la música: era aficionat a la filosofia, la història i la literatura. Però en la música va aconseguir assolir cims sense precedents. Explicant el tema principal de la seva òpera Boris Godunov, el compositor va escriure: “Entenc la gent com una gran persona, animada per una sola idea. Aquesta és la meva tasca. Vaig intentar solucionar-ho a l’òpera ". I el pla va ser un èxit: tant l’estrena de l’òpera com totes les representacions posteriors es van celebrar a sales saturades. "Boris Godunov" es diu el cim de l'obra del compositor, una obra a la parella de les obres mestres de l'òpera mundial.
És difícil dir quin va ser el factor decisiu que va trencar la seva voluntat. El compositor va tenir l'oportunitat de suportar crítiques devastadores de la música abans de la seva època, la mort de la seva mare i la mort de la seva estimada dona, el nom de la qual mai va nomenar a ningú, i la necessitat constant de diners. Malgrat els atrocs ocasionals, va continuar creant amb inspiració: la Suite Pictures in a Exhibition, les òperes Khovanshchina i Sorochinskaya Fair, que van quedar inacabades: quantes obres més genials haurien pogut aparèixer si Mussorgsky no s’hagués endut la mort el 1943. Les conseqüències de l'alcoholisme van ser fatals: cirrosi hepàtica, malalties del cor i inflamació de la medul·la espinal.
La història d’un altre retrat del pinzell de Repin també és interessant: Varvara Ikskul - baronessa que treballava com a germana de la misericòrdia
Recomanat:
En quins llibres van aconseguir predir la vida els escriptors del passat?
Sempre és curiós observar quan els herois de les pel·lícules i els llibres, nascuts de la imaginació d’escriptors i guionistes del passat, utilitzen èxits científics moderns. Alguns d'aquests articles semblen divertits i ingenus, i alguns són capaços d'evocar un admirable "wow, tu!" Deixeu-vos atormentar per les conjectures: aquests autors eren visionaris o tenien accés a tecnologies secretes, o potser a nosaltres mateixos els privem de la capacitat de fantasiar i inventar coses increïbles?
L’enigma del doble retrat d’Edgar Degas: el que van trobar els investigadors sota el retrat d’una dona
Edgar Degas és conegut avui principalment per les seves escenes de ballet. Com a subtil retratista impressionista, una de les imatges femenines més sinceres pertany al seu pinzell. Hi ha un quadre a l’obra de l’artista que s’ha convertit recentment en sensacional. A primera vista, es tracta d’un retrat femení normal, però el que vam aconseguir reconèixer sota una capa de pintura va sorprendre a molts. Què amaga el misteri "Retrat d'una dona" d'Edgar Degas?
La història d'un retrat de Serov: com el destí de la "noia il·luminada pel sol"
Valentin Serov va ser el retratista més famós i de moda al tombant dels segles XIX i XX. i sovint escrivia per encàrrec. Però tenia models preferits amb els quals treballava per si mateix. Un d’ells era la cosina de l’artista Maria Simonovich, casada de Lvov. Serov va pintar-ne 8 retrats, però un d’ells és una autèntica obra mestra. "Noia il·luminada pel sol" va sobreviure al seu creador i va passar a la història de la pintura mundial. La cara d’aquesta noia és familiar per a molts, però poca gent sap com es va desenvolupar
Com la filla il·legítima d’un sacerdot va entrar al retrat de Bronzino i quins secrets guarda
Una de les pintures d’Agnolo Bronzino, famosa per la seva habilitat en la creació de retrats “vius”, representa una dona que no és com les que solien posar per als artistes del Renaixement italià. No és l’esposa d’un duc, que voldria perpetuar la imatge de la seva estimada esposa, ni una musa que l’inspirés amb la seva bellesa, no, és més probable que aquesta persona tingui una pronunciada individualitat. Laura Battiferry va aparèixer al retrat del famós florentí no per casualitat ni per vincles familiars. No
Des de pintures rupestres fins a dibuixos del gran Pushkin: la història del perfil del retrat
El perfil, que al món modern s’associa principalment a l’autopresentació a l’espai d’Internet, en el seu significat original de mitja volta, una silueta, té gairebé la mateixa edat que les belles arts. L’aparició d’un retrat de perfil, així com la disminució de la seva popularitat, estan directament relacionades amb les principals etapes del desenvolupament de la cultura humana