L'art de carrer com a provocació: il·lusions òptiques en 3D anomenades "interrupció temporal de la normalitat"

2024 Autora: Richard Flannagan | [email protected]. Última modificació: 2024-01-10 02:28

L’art d’aquest artista causa molta controvèrsia. Algú qualifica la seva obra de provocació, algú: poc professionalisme i estupidesa. Però també hi ha qui creu que la seva obra suposa un avenç en l’art de carrer i que s’ha d’implementar a totes les ciutats del món, ja que és hora de fer que els edificis grisos i avorrits siguin més divertits. Però tant els oponents com els fans de la seva obra coincideixen en una cosa: aquest art de carrer és simplement impressionant.

L’artista italià Manuel Di Rita, també conegut com a Peeta, té 39 anys. Va néixer a Pàdua i actualment viu a Venècia. Pete és art del graffiti des de 1993, durant molts anys ha participat en jams, festivals i mostres d'art de tot el món. La major part de la seva obra es fa a l’estil de l’anamorfisme, tant en pintura com en escultura. Curiosament, Manuel va rebre la seva formació en disseny de productes.

Les figures abstractes amb què Pita pinta edificis, a més de parets i interiors independents, creen estrambòtiques il·lusions òptiques. Sembla que una part de l’edifici s’estavella contra el cel (o el cel s’estavella contra l’edifici?) Manuel aconsegueix una distorsió visual de les superfícies mitjançant grafits en 3D.

El mateix artista parla de la seva obra de la següent manera: “En les meves composicions pictòriques, escultòriques i al fresc, les figures geomètriques sempre interactuen amb l’entorn. En particular, quan pinto a les parets, el meu objectiu sempre és crear un diàleg amb els paràmetres estructurals i culturals del context circumdant. Reorganitzo els volums de qualsevol superfície, provocant així una "violació temporal de la normalitat" a les meves pintures.

Com a resultat, les persones que veuen aquestes imatges de paret tenen una comprensió diferent de l’espai i, en conseqüència, de la realitat en general. Gràcies a la pintura anamòrfica de l'artista italià, les formes tradicionals es transformen, passant de sòlids irregulars i llisos a sòlids geomètrics.

En crear les seves obres, l’artista utilitza activament els programes d’Illustrator i Fotoshop; normalment triga tres setmanes a crear cada composició.

Els usuaris d’Internet, que discuteixen sobre l’obra de Manuel Di Rita, sempre discuteixen amb ardor. Hi ha qui diu que no té cap sentit en el seu art, d’altres que tampoc no hi ha professionalitat. D’altres encara repliquen: “Però les seves estranyes figures simulen aquelles parts del cervell que solen“dormir”en un resident metropolità.

Algú diu amb entusiasme que els agradaria viure en una casa pintada en 3d; diuen que és molt més divertit. I a algú, aquests dibuixos multicolors li semblen tan "forts" que admet: veure'ls cada dia, com si es tornés boig. Però definitivament no hi ha gent indiferent.