Vídeo: Collages vintage a l’estil de principis del segle passat de Marek Haiduk
2024 Autora: Richard Flannagan | [email protected]. Última modificació: 2023-12-16 00:00
Els collages sempre són interessants, principalment perquè ens trobem amb diversos tipus d’art alhora en una obra. Marek Haiduk és només un d’aquests artistes, però és únic perquè els seus collages combinen la tecnologia moderna amb l’estil sorprenent dels anys vint. segle passat, colors increïblement brillants, amb fotos en blanc i negre. Com a resultat, obtindreu obres que agradaran a tots els amants de tot el vintage.
Marek Haiduk és un artista i dissenyador d'Alemanya, però ara viu i treballa a la capital austríaca de Viena. Sembla que és un artista més especialitzat en collages. Al cap i a la fi, podem pensar en molts d’ells: Anne Marshall i la seva sorprenent barreja d’elements estampats i texturats, les dones objectiu d’Eva Lake, els collages vintage de bellesa femenina de Jane Maxwell. Tot i això, totes aquestes obres tenen alguna cosa especial, i Marek Haiduk, amb el seu estil d’inici segle passat, també tenia alguna cosa diferent.
Moltes revistes d'art i disseny com Computer Arts, així com llocs com myspace, dissenyats per Marek Haiduk, ja se'n van enamorar. Segons ell, passa hores als diaris i revistes antigues del començament segle passatfins que el visiten idees. Aquesta és l'essència del seu flux de treball. Marek Haiduk troba temps per crear obres per a tota mena d’agències d’art i per a ell mateix, per al seu propi plaer. L'única diferència és que no hi ha un període de temps i la necessitat de crear alguna cosa que agradarà no només a vosaltres, sinó també al director d'art.
Segons el mateix artista, tot el capritx i vintage dels seus collages s’aconsegueix a través del joc. Prova diferents combinacions de colors, tonalitats, motius fins que queda completament satisfet. Aquest és un procés creatiu real, i no hi ha res millor que treballar en aquestes obres durant llargues hores.
Marek Haiduk té un lloc web oficial que detalla molts dels seus treballs.
Recomanat:
Com els russos van xocar a París a principis del segle XX: ceràmica d'Abramtsevo del mestre Vaulin
El 1900, a l'Exposició Mundial de París, la majòlica del mestre rus Pyotr Vaulin va fer un gran èxit. Les seves ceràmiques van rebre el nom de "música en plàstic i color" i van rebre el màxim guardó. Aquestes obres mestres van néixer en una empresa ceràmica d'Abramtsevo, sota la tutela del mecenes Savva Mamontov i en un tàndem creatiu amb Mikhail Vrubel. Actualment, les obres dels tallers de Vaulin es poden veure no només als museus. S'han conservat obres mestres de ceràmica a les parets dels edificis de diferents punts de Rússia
Casa "plana" a Taganka: un miracle arquitectònic i una il·lusió òptica de principis del segle passat
Les cases "planes" sempre criden l'atenció, perquè això és sorprenent: una "paret" de diversos pisos estreta i alta es manté i no cau. De fet, per descomptat, no són gens planes, però aquest és exactament l’efecte que aquests edificis produeixen sobre els transeünts, si els mireu des d’un cert angle. I, el que és més interessant, aquests edificis insòlits per alguna raó no són àmpliament coneguts entre els ciutadans. Un exemple d'això és la casa plana a Taganka. Poca gent el coneix, fins i tot de moscovites. Per descomptat, també pel fet que durant molts anys ho faria
Femme fatale: 20 delinqüents vintage de principis del segle XX
Totes les imatges fascinants d’aquesta enquesta es van fer a principis del segle XX a Nova Gal·les del Sud, Austràlia. La femme fatale es va fotografiar immediatament després de ser acusada
Medicina del segle passat: 20 fotografies aterridores d’instruments mèdics i mètodes de tractament del segle passat
Eines mèdiques estranyes, procediments descoratjadors i enfocaments estranys per curar els pacients. Tot això ho hem recollit a la nostra revisió dedicada a la medicina del segle passat. Mirant aquestes fotos, queda per respirar alleujat que avui tot és diferent
Una mirada al passat: fotografies en color de l’Imperi rus a principis del segle XX
Fotògraf rus, químic d’educació, Sergei Mikhailovich Prokudin-Gorsky va romandre a la història com l’autor de les fotografies més magnífiques de l’Imperi rus el 1909-1912. Sergey Mikhailovich va utilitzar un mètode complex per disparar amb l'ajut de diverses plaques, com a resultat de les quals va obtenir fotografies en color, gairebé màgiques per a aquella època