Vídeo: L'hiperrealisme fantasmal d'Istvan Sandorfi
2024 Autora: Richard Flannagan | [email protected]. Última modificació: 2023-12-16 00:00
Les obres d’aquest autor són tan il·lusionants com reals. Representa persones molt reals, però de vegades es converteixen en fantasmes. A primera vista, molts estan segurs que es tracta d’imatges digitals, però de fet són pintures a l’oli. Coneix Istvan Sandorfi i la seva pintura hiperrealista.
"No hi ha res interessant en recrear allò que veiem sobre tela", diu l'autor hongarès Istvan Sandorfi. I no només "recrea", sinó que construeix la seva pròpia realitat sobre el llenç. Això no és surrealisme; al cap i a la fi, tot el que es representa a les pintures de Sandorfi podria existir a la vida real. Tot i això, no es tracta d’una còpia de la realitat, que és típica del fotorealisme. Es tracta d’una mena de món il·lusionant, tan proper i distant alhora.
El més atractiu i sorprenent de les pintures d'Istvan Sandorfi és la seva anomenada "incompletesa". Variant la saturació i la intensitat del color, l'artista en alguns llocs sembla "dissoldre" els personatges del llenç, cosa que dóna lloc a un efecte fantasmal i a una sensació d'irrealitat del que està passant.
Istvan Sandorfi va néixer el 1948 a Budapest (Hongria) i des dels deu anys va viure a París. L’artista va començar a pintar a l’oli als 12 anys, i ja als 17 anys va tenir lloc la seva primera exposició en una petita galeria parisenca. Durant més de 15 anys, l’autor ha pintat enormes autoretrats d’una manera extremadament agressiva i teatral. Com a resultat, la seva reputació en l’ambient artístic va ser molt controvertida. El reconeixement real va arribar a Istvan només el 1988, quan l'autor va començar a desenvolupar i millorar seriosament la seva tècnica.
Del 1994 al 2001, les pintures d'Istvan Sandorfi van ser exposades exclusivament a la galeria Jane Kahan de Nova York. Malauradament, actualment l’artista ja no és dels vius: va morir el 2007. Els amics d'Istvan han creat llocdedicat a la seva obra - Friends Of Sandorfi Artworks.
Recomanat:
Hiperrealisme socialista d'Alexandre Ivanov
Fora de la part central de les ciutats, on no hi ha botigues, restaurants cars, teatres, galeries d’art moderns i discoteques, passa una vida completament diferent, tranquil·la, mesurada, senzilla. No és molt diferent de la vida als mateixos llocs fa dues o tres dècades. És aquesta vida que l’artista de Jarkov Alexander Ivanov representa a les seves obres, pintades a l’estil de l’hiperrealisme socialista
Cridaner hiperrealisme en una col·lecció de retrats a llapis
L’hiperrealisme continua conquistant amb confiança el cor dels artistes contemporanis. La sorprenent habilitat de representar els rostres de la gent amb un simple llapis amb una precisió i credibilitat increïbles no pot deixar de delectar el públic sorprès. Un talentós artista de Xangai: un destacat representant de la tendència de l’hiperrealisme
Retrats de mascotes pintats a l’estil de l’hiperrealisme
L’artista, que es va fer famós pels seus dibuixos de menjar a les taules de tallar, va iniciar un nou projecte. Ara representa animals hiperrealistes, que encara utilitzen la fusta com a llenç. Els gossos i gats encantadors semblen exactament com viure
Un artista de Bielorússia crea paisatges encantadors amb hiperrealisme en les millors tradicions dels clàssics
Hi ha molts artistes amb talent i sorprenents al món que sorprenen al públic amb la seva imaginació inesgotable, una varietat de formes, colors, estils, maneres i diverses tècniques. Tot i això, la prioritat sempre ha estat, és i serà el realisme "de sempre". Per tant, seguint descobrint nous noms, convidem el nostre lector a visitar la galeria d’increïbles quadres de l’artista hiperrealista de Bielorússia - Sergei Trukhan, els paisatges pintorescs de la qual són tan detallats que poden discutir amb f
Cherry Wood: un toc fantasmal de bellesa
Cherri Wood és una de les poques persones de dinou anys que aconsegueix traduir l’ansietat i l’ansietat dels adolescents imprescindibles en belles obres d’art. Els seus dibuixos combinen una manera infantil de dibuixar - amb taques i negligències - i la profunditat de la vida adulta real