Taula de continguts:
- 1. Dante-Gabriel Rossetti i Lizzie Siddal
- 2. Diego Rivera i Frida Kahlo
- 3. Pablo Picasso i Olga Khokhlova
- 4. Amedeo Modigliani i Jeanne Hébuterne
- 5. Egon Schiele i Wally Neuzil
Vídeo: 5 grans artistes erotòmanes i les seves estimades dones que van matar
2024 Autora: Richard Flannagan | [email protected]. Última modificació: 2023-12-16 00:00
No eren menys escandalosos que els talentosos, i en la vida de cadascun d’ells hi havia dues grans passions: la pintura i la dona. És cert que si aquests artistes es van mantenir fidels a les seves pintures al llarg de la seva vida, van canviar les dones com els guants, sense importar-se realment pel seu propi caràcter moral i els seus principis morals. I aquesta forma de vida feia infeliços als escollits.
1. Dante-Gabriel Rossetti i Lizzie Siddal
Dante-Gabriel Rossetti, el fundador de la confraria prerafaelita, poeta i artista, també era un autèntic addicte al sexe. A la recerca del plaer, Rossetti no va reconèixer cap restricció moral. Va torçar desvergonyadament les novel·les amb Annie Miller (model i promesa del seu company prerafaelita William Holman Hunt), Jane Birdan (esposa d'un altre germà, William Morris) i moltes altres dones.
La musa principal, i després la dona de l’ardent italià, va ser Elizabeth Siddal, l’ofèlia de pèl-roig del llenç de John-Everett Millais. Rossetti va pintar els seus retrats, li va dedicar poemes i … va canviar d’esquerra i dreta.
Siddal, distingida per la seva delicada organització mental i fràgil salut, va suportar aquest tractament amb dificultat. Havent emmalaltit de tuberculosi crònica després d’haver posat per la famosa Ofèlia, es va veure obligada a prendre tintura d’opi com a medicament. L'ús de l'opi es va convertir ràpidament en addictiu i la difícil vida amb un cònjuge infidel va submergir cada cop més Lizzie en un abisme de depressió. Un embaràs fracassat va ser l’última oportunitat per a ella i el 1862 Siddal es va suïcidar (una altra versió: va morir d’una sobredosi). Tenia només 32 anys.
Havent perdut la seva estimada musa, Rossetti va patir tant que fins i tot va llançar els manuscrits dels seus poemes al taüt. És cert que uns anys més tard va canviar d’opinió i va obrir la tomba per publicar finalment aquests brillants versos.
2. Diego Rivera i Frida Kahlo
Diego Rivera, conegut amb el sobrenom de "caníbal", un brillant muralista i patriota del seu Mèxic natal, es va convertir en una veritable mort per a la seva tercera (i quarta) dona, l'artista Frida Kahlo. Rivera, com a autèntic macho mexicà, tenia un temperament ferotge, que s’expressava, entre altres coses, en les relacions sexuals promiscues.
Tot i els sagrats llaços del matrimoni, va començar intrigues constantment al costat i, durant un temps, Frida va aconseguir fingir que no sabia res. El punt de no retorn va ser l’adulteri de Diego amb la germana menor de la seva dona, Christina.
Xocada per la doble traïció de Frida, no va poder perdonar el seu marit i, després de llargues proves i traïció mútua, encara es van divorciar. Un any més tard, la parella més excèntrica de Mèxic es va reunir de nou, però amb la condició: no hi ha deures matrimonials, aquesta va ser la decisió de Frida. Catorze anys després, completament destruïda per la malaltia i l’addicció a les drogues, Frida Kahlo va morir. Diego en aquest moment s'ha convertit en el sentit de la vida per a ella, no s'ha convertit en l'única per a ell. LLEGEIX MÉS …
3. Pablo Picasso i Olga Khokhlova
Pablo Picasso, l’artista més car del segle XX, personificació d’una recerca incansable i d’una voluntat creativa, va ser un autèntic destructor de dones.
"Per a mi, hi ha dos tipus de dones: les deesses i les felpetes", deia Picasso. Segons aquest principi, de fet, es va construir la vida personal d’un geni. El 1917, l'artista, que ja havia assolit la fama, va notar la ballarina Olga Khokhlova a la companyia de Sergei Diaghilev, amb qui va col·laborar després. L’amor va passar instantàniament, i finalment Picasso va decidir casar-se. Un requisit previ era la signatura d’un contracte matrimonial, segons el qual, en cas de divorci, la meitat de la propietat, inclosa l’obra de Pablo, anava a parar a Olga.
La vida familiar d’un espanyol calent i d’un aristòcrata rus, per desgràcia, no funcionà: eren massa diferents. Picasso es va sentir atret per la bohèmia, Khokhlov per l’alta societat. Quan el mestre de cinquanta anys va tenir una altra afició: la jove Marie-Therese Walter, va començar a pensar en un divorci. Khokhlova va exigir la meitat de les pintures, cosa inacceptable per a l'artista. La parella no va arribar mai a un acord i Picasso simplement va deixar de prendre a Olga com a dona.
Va canviar de dona sense vergonya: Marie-Thérèse va deixar pas a Dora Maar, Dora Françoise Gilot i la infeliç Olga, que encara era la senyora Picasso, es va tornar boja literalment. Va perseguir el seu marit infidel, va bombardejar les seves joves amants amb cartes d'amenaces i, als 64 anys, tots abandonats, va morir de càncer. Sis anys després de la seva mort, Picasso, de vuitanta anys, es va casar amb un altre amant, Jacqueline Rock, de trenta-cinc anys. LLEGEIX MÉS …
4. Amedeo Modigliani i Jeanne Hébuterne
Amedeo Modigliani, el tràgic heroi del París d’avantguarda, conegut per les addiccions i les excentricitats, un artista intel·lectual sofisticat i distintiu, tenia un atractiu sorprenent per a les dones. Els biògrafs afirmen que el nombre de mestresses de Modi era de quatre dígits. El creador dels nus més sensuals de l’art, per desgràcia, va jugar un paper fatal per a l’única dona que realment estimava. Es deia Jeanne Hébuterne.
Es van conèixer quan Modi tenia 32 anys; en aquella època, la seva reputació com a borratxo i embolicat ja estava fermament arrelada. Jeanne, de nou anys, en canvi, era un model de puresa i innocència. En nom d’aquestes relacions, va trencar amb la seva família, va abandonar els estudis a l’acadèmia d’art i es va condemnar a la pobresa sense esperança: les pintures de Modigliani no es venien en absolut. Un any després, la parella tenia una filla, però l'artista, esgotat per la manca de diners i la foscor, va continuar bevent i consumint drogues com abans.
El gener de 1920, després d’un altre embolic, Modigliani es va adormir accidentalment al carrer, cosa que va comportar terribles conseqüències: es va emmalaltir de meningitis tuberculosa i va morir pocs dies després. Desconcertada pel dolor, Jeanne Hébuterne, embarassada de nou mesos, es va llançar per la finestra. Tenia 21 anys.
5. Egon Schiele i Wally Neuzil
Egon Schiele és un expressionista vienès i un dels artistes més controvertits de la història de l'art. A Schiele li encantava dibuixar adolescents nues; per això va ser acusat de pedofília i jutjat. Els càrrecs no es van confirmar, però l'artista va haver de passar tres setmanes a la presó, ja que es va trobar que els seus dibuixos eren pornogràfics.
El 1911, Schiele va conèixer a Wally Neuzil, que es va convertir en el seu model i amant. Fins i tot durant el judici, quan molts amics i mecenes li van donar l'esquena, Valli era allà i va negar qualsevol atac contra la seva estimada. Per això, Schiele li va pagar contraient matrimoni amb una altra persona. Es deia Edith Harms i era una noia d’una rica família burgesa, a diferència de la pobra Valley.
Wally, l'artista es va oferir a passar dues setmanes de vacances amb ell un cop l'any. L'ex musa, rebutjant una oferta insultant, va entrar en guerra com a infermera, on va morir. Quan Schiele es va assabentar de la seva mort, va canviar el nom del quadre "Home i nena", que va pintar durant la seva separació de Neuzil. El llenç que representa a Egon i Wally en braços els uns als altres es diu ara Death and the Donzella.
No només s’associen escàndols amb dones amb el nom de Diego Rivera, sinó també un grandiós escàndol al voltant del fresc, que no ha disminuït des de fa més de 80 anys
Recomanat:
Com els marits van donar sobrenoms a les seves dones a Rússia i per què s’ofendrien les dones modernes
A Rússia, les dones eren anomenades de manera diferent. La nena és des del moment del naixement fins al matrimoni, la jove està casada, però no ha donat a llum un fill, la dona és la que està casada i té fills, però no la mestressa de casa, i una dona gran . "Baba" casada no és un nom molt poètic des del punt de vista de la modernitat. En algunes zones, els marits van trobar altres paraules per a la meitat. No, no són "conills", "ocells", "kukusiki" moderns, sinó noms completament diferents, inusuals per a l'oïda d'una persona moderna, brillant
Com Caravaggio, Dalí i altres grans artistes van retratar la Passió de Crist en les seves pintures
Jesucrist és potser la figura més famosa que ha existit en la història de la humanitat. Molts pintors i escultors van intentar capturar les seves imatges. Alguns mestres volien això per elevar la seva espiritualitat, mentre que altres volien inspirar als seguidors de Crist creant una connexió visual amb ell. Independentment de la intenció, la història ha demostrat que molts grans artistes han creat obres d’art visualment impactants i atemporals basades en la Passió de Crist. Aquestes són les trames que es consideraran
10 raons tràgiques i divertides que van evitar que els grans artistes completessin les seves obres mestres
La història coneix casos en què fins i tot grans artistes, per alguna raó, no van acabar les seves pintures. Només es pot endevinar si l'artista es va quedar sense inspiració o si alguns altres motius li van impedir completar l'obra. En aquesta ressenya, una dotzena de quadres inacabats d’artistes de fama mundial
7 estimades dones de Pablo Picasso: com el gran artista-dona va retratar les seves muses
"Si no s'hagués convertit en artista, s'hauria convertit en Don Juan" - va dir una vegada un amic de Pablo Picasso, el dramaturg francès Jacques Cocteau. I és difícil discrepar amb ell. Podeu escriure molt sobre les opinions de l’artista (creativa, fluïda cap a la política), familiars i amics (que van tenir un impacte significatiu en el seu èxit), però aquesta ressenya se centrarà en el paper de les dones en l’obra de Pablo Picasso
Com van representar els grans artistes russos a principis de primavera a les seves pintures
Durant molt de temps a Rússia, la primavera va ser estimada i glorificada en els seus treballs no només pels poetes, sinó també pels pintors russos que van esquitxar motius primaverals als llenços que representaven aigua fosca de març, els primers rajos del sol, cel de primavera de color blau, prímules i joves. herba. Molts creadors van trobar una bellesa extraordinària a principis de primavera i alguns van parlar-ne amb lletres increïbles i altres amb pinzell i pintures