L’artesana de Lviv va reviure una embarcació oblidada i es va fer famosa a tot el món

2024 Autora: Richard Flannagan | [email protected]. Última modificació: 2023-12-16 00:00

Fins fa poc, una forma d 'art com vytynanka, es considerava en perill d’extinció. No obstant això, l'artista de Lviv Daria Aleshkina va trobar una nova manera de cridar l’atenció sobre l’oblit ofici popular ucraïnès. Crea cortines de grans dimensions per a interiors moderns d’institucions públiques i residencials. Prenent paper i un ganivet afilat a les mans, no només va reviure una forma d’art antiga, sinó que també va guanyar el reconeixement mundial. La nostra publicació conté una selecció sorprenent dels seus panells calats a gran escala de paper, que ja han conquerit Polònia, França i fins i tot Corea del Sud.

Una mica d'història

El nom vytynanka prové de la paraula "vytynat", que significa "retallat". Aquest tipus d’art popular, que es va desenvolupar al territori d’Ucraïna a mitjan segle XIX, es va convertir en una mena d’art decoratiu aplicat a Ucraïna. Va ser a partir d’aquella època que vytynanka a les barraques rurals ucraïneses va començar a jugar el paper de decoració d’amulets. Els llenços de paper calat sovint s’utilitzaven per cortinar les finestres per barrar el camí als mals esperits i als mals esperits. I també la vytynanka va començar a servir de decoració senzilla i pressupostària per als habitatges de diverses vacances.

Una característica d’aquesta tècnica era la simetria. I per aconseguir-ho, a l’hora de fer una vytynanka, el paper es plegava en diversos plecs: de dos a vuit i, amb l’ajut d’unes tisores, es retallaven diverses figures, que eren components d’ornaments complexos. I en desplegar el producte, es va obtenir un bell ornament, una composició de parcel·la o un floc de neu normal.

Sobre l'artista

Daria Aleshkina va néixer el 1982 a Kíev en el si d’una família d’escultors. Als anys vuitanta, la família es va traslladar al camp de la regió de Vinnytsia, on la futura artesana va passar la seva infància. Allà, els pares de Daria van crear escultures, ceràmica, van pintar quadres i van criar cinc fills. - recorda els seus primers passos en l'obra de l'artista.

Daria també va admetre que, quan va créixer, no tenia cap intenció de convertir-se en artista. Des de la infantesa va veure què val la pena fer el treball creatiu i quant se’n paga realment. Tot i això, encara havia de graduar-se al Vizhnitsa College of Applied Arts. I més tard, per insistència dels seus pares, l'Acadèmia Nacional d'Arts de Lviv, especialitzada en "escultura monumental i decorativa".

Durant els seus anys d'estudiant, una nena fràgil, com es diu, va agafar grans blocs de pedra amb un atac, donant-los una forma artística. I ho va fer prou bé. L’estudiant Aleshkina sovint havia de representar Ucraïna en simposis, fòrums i exposicions d’art.

Mentre estudiava a l’acadèmia, Daria va conèixer Gordey la Vella, també artista. Després de graduar-se, es van casar i la parella va tenir tres fills: Rosava, Vakula, Enees. La seva família viu des de fa molts anys de la creativitat: Gordey crea lires, kobza, bandura, toca la guitarra en un grup etno i, per a Daria, després del naixement dels nens, la "vytynanka" es va convertir en una sortida.

Curiosament, Daria va recordar aquest ofici popular en el seu primer permís de maternitat com a afició infantil. - ella diu.

Des de llavors ha passat molt de temps i, entre la criança de nens i les tasques domèstiques, va aconseguir crear teles perfectament verificades, algunes de les quals arribaven als cinc metres d’alçada. Daria va donar les seves creacions als éssers estimats, les va presentar a diverses institucions, gràcies a Instagram, va aconseguir clients habituals. Durant una dècada de la seva biografia creativa, l’artista ha creat centenars de metres quadrats de llenç calat i els adorns que crea no s’han repetit mai. Fins ara, hi ha més de 500 obres a la seva guardiola creativa i l’artesana no s’aturarà aquí.

Segons l'artesana, per crear obres d'art reals a partir del paper, només necessiteu tres coses: paper, ganivet i imaginació. També admet que la vytynanka tradicionalment ucraïnesa no ha estat mai gran. L’artista va començar a fer servir la gran mida de la seva obra no només per cridar l’atenció sobre la “vytynanka” i, alhora, per reviure aquest art, sinó per modernitzar-lo i apropar-lo a la percepció d’una persona moderna. Daria també va revelar un altre secret: com menys treball, més esforç requereix del mestre. Però el gran treball sembla més eficaç i més fàcil de fabricar.

També, treballant fins i tot en sortints de 2-3-5 metres, doblega el paper per la meitat, observant tradicions populars antigues. I obrint-les després del final de la talla, segons la mateixa artista, es produeix una veritable màgia: apareix una imatge calada simètrica completament inesperada. És aquest moment el que inspira enormement Daria Aleshkina a noves i noves obres.

Daria triga fins a 10 dies a fer una peça. Ella, fent un dibuix preliminar, reflexiona a fons sobre tota la composició en conjunt, però cada vegada que obre el llenç l’artesana no assumeix del tot què acabarà resultant exactament.

Les imatges centrals de les seves obres són, per regla general, dones i, de vegades, àngels, envoltades d’ornaments florals de diverses configuracions.

Curiosament, moltes de les obres de l’artista tenen títols.

A més, gràcies a Internet, el món sencer va conèixer les obres de Daria Aleshkina. El 2018 va ser convidada a París, on va presentar els seus llenços en una exposició d'artesania alta. Allà, els vytynanki van ser notats per la Fundació Miquel Àngel i van convidar l’artista a participar a la Biennal d’Art Craft de Venècia. Per cert, a París els va sorprendre molt que hi hagués un tipus d’art a Ucraïna. També es van sorprendre que s'utilitzés paper normal.

També va presentar les seves creacions a Corea del Sud. Per cert, si a París admiraven les vytynankas, els coreans van comprar la meitat de la col·lecció. A Ucraïna, és bastant difícil per a ella vendre les seves obres perquè la nostra gent no està acostumada a treballar en paper, ho consideren un material fràgil.

En el futur, l’artista planeja recórrer a materials sintètics més duradors que es puguin utilitzar amb un làser en lloc d’un ganivet. I que es pot utilitzar amb finalitats pràctiques. Per exemple, per fabricar persianes enrotllables molt artístiques a les finestres o cortines calades de protecció solar. Segons Aleshkina, aquests productes "es poden fabricar voluminosos i de múltiples capes, per a finestres i sostres, així com utilitzar-los a l'espai".

L’artista està segur que avui en dia la vytynanka té una nova onada de popularitat. I Daria lamenta una cosa que, malauradament, encara no hi ha cap universitat a Ucraïna on hi hagi un departament dedicat a fer una vytynanka. A Bielorússia, per exemple, hi ha un col·legi on ensenyen aquest ofici. I espera sincerament que aviat aparegui també a Ucraïna.

Continuant amb el tema de l’art de tallar paper, llegiu la nostra publicació sobre com els artistes del món creen les millors obres mestres de paper.