Taula de continguts:
- Fallat "El matrimoni" de Gogol
- L'òpera "patidora" de Glinka
- Una mala ballarina dificulta l’aversió per la música
- Fuga d’Anton Txèkhov del teatre
- "Primavera sagrada" a l'espai
Vídeo: Representacions trencadores que van ser derrotades per la crítica, però estimades pel públic
2024 Autora: Richard Flannagan | [email protected]. Última modificació: 2023-12-16 00:00
No totes les creacions de clàssics russos, avui considerades obres mestres reconegudes, van ser ben rebudes pel públic de la seva època. El motiu d’això va ser sovint la innovació dels autors, que no va trobar resposta dels contemporanis, l’elecció dels intèrprets i l’oportunitat de la seva Majestat.
Fallat "El matrimoni" de Gogol
"Nuvi provincial", "Nuvis" i "Matrimoni": aquestes són les variants dels noms de la famosa obra de teatre de Nikolai Vasilyevich Gogol. Els teatres moderns necessàriament l’inclouen com a mínim en una temporada teatral, però la primera presentació d’aquest treball no va ser tan exitosa.
Gogol va trigar deu anys a crear el poema fins que es va publicar. Gogol el va reescriure i va perdre completament l’interès per la seva creació i, per descomptat, fins i tot va voler destruir-lo. Malgrat tot el patiment, el 1841 l'obra es va acabar i un any després es va estrenar a l'escenari del teatre Alexandrinsky de Sant Petersburg.
El prometedor nom va causar un ressò a la societat. Els teatrals van anar a l'obra esperant veure el "casament de Figaro" rus, però al final van aconseguir que un nuvi temorós sortís per la finestra. El públic va premiar l'obra amb escassos aplaudiments i els crítics van qualificar la creació de Gogol de "broma de gran talent".
L'òpera "patidora" de Glinka
L'estrena de Ruslana i Lyudmila es va dedicar al sisè aniversari de la producció de la primera òpera de Glinka Una vida per al tsar. En aquella època, Glinka era un mestre generalment reconegut, i el següent treball sempre va despertar temor entre el públic. Mikhail Ivanovich encara estava acabant l'obra quan ja havia estat aprovada per a la producció.
Tot i això, només el primer acte va tenir èxit. Anna Petrova-Volovyova, que va interpretar el paper de Ratmir, va caure malalta i va ser substituïda per una solista inexperta Anfisa Petrova, que, a més, no va tenir temps de preparar-se per a la representació. L’episodi amb el cap al segon acte va deixar indignat el públic. Era difícil avaluar el talent i l'habilitat darrere del "rugit" publicat per Petrova. Al quart acte, el públic estava completament esgotat. La família imperial Nicolau I va esperar fins al final de l'òpera, deixant el teatre abans d'hora.
Els crítics van condemnar l'òpera per la seva manca d'acció dramàtica. I hi havia molt poques persones que apreciaven el gènere innovador, que Nikolai Rimsky-Korsakov anomenaria més tard "òpera èpica". Ara l'òpera "Ruslan i Lyudmila" és coneguda com una obra mestra del teatre musical, com ho demostra només el fet que es va representar unes 700 vegades a l'escenari del teatre Bolshoi.
Una mala ballarina dificulta l’aversió per la música
Fins a cert punt, cap "compositor seriós" no escrivia música per a ballet, a excepció d'Adolphe Adam i Leo Delibes. Txaikovski es pot anomenar un debutant en aquest camp entre els compositors russos. Va assumir la creació de l’acompanyament musical del ballet amb tota responsabilitat, estudiant acuradament totes les característiques de la "música per ballar" i la partitura. Així, el 1877, Txaikovski es va graduar al "Llac dels Cignes".
Tot i això, no tots els artistes estaven disposats a actuar amb composicions experimentals de ballet complexes. Gairebé tota la prima que Txaikovski va veure en la seva obra es va negar a interpretar basant-se en la seva creació. Com a resultat, va ser necessari implicar immediatament Pelageya Karpakova, que tenia molt poc temps per preparar-se. També hi va haver dificultats amb el coreògraf. El primer ministre Arnold Gillert es va negar a posar en escena el llac dels cignes per por d’una petita col·lecció. L'elecció va recaure en el famós coreògraf Vaclav Reisinger, les produccions del Bolxoi de les quals van fracassar. L’estrena Swan Lake no va ser una excepció.
L'obra es va incloure al programa i es va mostrar 27 vegades en dos anys, després de la qual cosa es va retirar de l'espectacle. No obstant això, el 1895 es va escenificar de nou el "Llac dels Cignes" sota la direcció de Marius Petipa i Lev Ivanov. Va ser aquesta versió la que va donar al llac dels Cignes la seva popularitat moderna i va crear a partir de la idea de Txaikovski una icona del ballet clàssic rus. És cert que Pyotr Txaikovski mai no se’n va assabentar.
Fuga d’Anton Txèkhov del teatre
El primer espectacle de l'obra "Les gavines" va tenir lloc al teatre Alexandrinsky de Sant Petersburg l'octubre de 1896 i va causar un autèntic escàndol. El públic ridiculitzava cada pas dels actors i la representació es percebia com una col·lecció d’acudits aleatoris. El públic es va deixar portar per les converses de l’altre extrem de la sala que els actors pràcticament no van ser escoltats.
Quan el públic va començar a mostrar la seva insatisfacció, el mateix dramaturg va deixar la caixa i va anar al despatx del director. Després de la conversa, Anton Txèkhov va deixar el teatre i Sant Petersburg, sense acomiadar-se de ningú, dos anys després, Stanislavsky i Nemirovich-Danchenko van representar una obra al teatre d'art de Moscou. I aquesta vegada l’actuació va ser tot un èxit. "La gavina" s'ha convertit en una de les obres més populars del món.
"Primavera sagrada" a l'espai
La idea de crear la "Primavera Sagrada" va sorgir de sobte a Igor Stravinsky. Nicholas Roerich va ajudar Stravinsky a treballar en l'òpera. El ballet va ser escenificat pel coreògraf Vaclav Nijinsky per recomanació de Sergei Diaghilev. A Stravinsky li feia vergonya el fet que el coreògraf no tingués educació musical. Posteriorment, això es va fer sentir.
L’estrena a París el maig de 1913 va fracassar estrepitosament. La turbulència entre els espectadors indignats es va convertir en una baralla, que només es va aturar amb l'arribada de la policia. La crítica va ser implacable.
Uns anys més tard, l'òpera va començar a col·leccionar sales de concerts fins a la capacitat. I als anys 50, el Disc d’Or amb enregistraments de Bach, Mozart, Beethoven i Stravinsky va ser enviat al vaixell Voyager 1.
Recomanat:
El realisme màgic de les pintures de l’artista, que no eren reconegudes per la crítica i adorades pel públic: Andrew Wyeth
De renom mundial i un dels artistes més estimats de la part conservadora de la societat nord-americana, Andrew Wyeth és un dels artistes contemporanis més cars del segle XX. No obstant això, al mateix temps, va ser un dels pintors nord-americans més infravalorats. Les seves creacions, escrites de manera realista, en l’era de l’auge de l’abstraccionisme i la modernitat, van provocar una tempesta de protesta i respostes negatives de crítics influents i historiadors de l’art. Però l'espectador nord-americà va anar a les exposicions d'obres, el comissari
Nens i amants a les pintures de la "impressionista absoluta" Irolly, adorada pel públic i desagradable per la crítica
A la història de l’art, aquest artista té molt poc lloc, tot i que en la seva època era molt popular i exigia. Els seus contemporanis no escatimaren només en merescudes elogis que se li adreçaven, sinó també en títols de gran renom, que no molesten en absolut a molts. Coneix el mestre de la pintura italiana de gènere: Vincenzo Irolli. És l '"artista del sol", és el "Stolning Irolly", a més de l' "impressionista absolut". Per què va passar que els adorats fins a tal punt
Entre bastidors de la pel·lícula "Intergirl": Per què Pyotr Todorovsky va ser perseguit per prostitutes, però es va negar a començar a filmar
El 26 d’agost, el famós director de cinema Pyotr Todorovsky podria haver complert 93 anys, però, malauradament, el 2013 va morir. Les pel·lícules "Estimada dona del mecànic Gavrilov", "Military Field Romance", "Anchor, Another Encore!" Però el més interessant va romandre entre bastidors
9 pel·lícules ridícules que van fer molt de soroll entre la crítica i el públic
Com qualsevol altra forma d’art contemporani, el cinema és una cosa força subjectiva, perquè allò que a un no li agrada sempre agradarà a un altre. Per exemple, una superproducció lleugera, que està saturada de gràfics per ordinador, hi ha qui vol aprovisionar-se del màxim de crispetes de blat de moro, mentre que d’altres, un rotllo d’ulls reflexiu i una frase sobre com es pot veure tot això
Obres mestres del cinema molt elogiades per la crítica i no acceptades pel públic
Sovint passa que les pel·lícules, sobre les quals els crítics parlen amb entusiasme, deixen sentiments contradictoris a l’ànima del públic. A més, aquests últims admeten que, després d’haver vist aquestes obres mestres una vegada, no es dominaran per segona vegada. Quin és el motiu d’aquestes desavinences? De fet, molta gent normal no nega que les imatges, que es comentaran a continuació, es filmin amb alta qualitat, evoquin sentiments forts i solen plantejar preguntes urgents. Però, per alguna raó, de totes maneres, aquestes pel·lícules estan lluny dels llocs principals de la llista