Sonia Delaunay és la primera artista femenina a rebre una exposició individual al Louvre de tota la seva vida

2024 Autora: Richard Flannagan | [email protected]. Última modificació: 2023-12-16 00:00

Sonia Delaunay va néixer en una família jueva a Ucraïna, va créixer a Rússia i es va fer famós a Europa. El seu talent és veritablement polifacètic: va pintar quadres, va dissenyar roba i sabates, va crear vestuari teatral, va afinar cotxes, va il·lustrar llibres, va teixir catifes, etc. Sonia Delaunay és considerada la fundadora d’una nova direcció en la pintura d’avantguarda: l’orfisme, i la màxima mestra de l’art déco.

Va néixer el 1885 a Ucraïna i en néixer va rebre el nom de Sara Elievna Stern. Des dels 5 anys, la nena va ser criada a la família de l'oncle de Heinrich Terk, un advocat reeixit de Sant Petersburg, i des de llavors va començar a dir-se Sonya Terk. La noia es dedicava a pintar, en la qual va mostrar un èxit notable des de petit. En una escola privada d'Alemanya, va rebre una educació artística clàssica i durant les vacances va viatjar per Europa, coneixent les millors col·leccions de museus.

Als 20 anys, Sonya es va traslladar a París, on va continuar estudiant pintura a l’Acadèmia de la Paleta. Es va moure al cercle de la bohèmia francesa i es va comunicar amb destacats pintors del seu temps. Als 22 anys, la seva obra ja ha estat exposada a la galeria Notre-Dame Shan de París. El mateix 1908, per insistència de la seva família, es va casar amb un col·leccionista, galerista i crític alemany V. Ude, però un any després el va deixar per un jove artista abstracte Robert Delaunay. Amb aquest nom es va fer famosa a Europa.

Durant aquest període, Sonia Delaunay, a més de pintar, es va deixar portar per la creació de dibuixos sobre tela, brodats i interiorisme. Juntament amb el seu marit, van fundar una nova direcció en l'art, el nom de la qual va ser donat per Guillaume Apollinaire - "Orfisme" o "Simultanisme". El van definir com "el moviment del color a la llum".

En entrellaçar formes geomètriques i "cercles solars" concèntrics, van crear composicions brillants i dinàmiques que transmeten l'energia del moviment i totes les subtileses de les combinacions de colors. El matrimoni de Sonya i Robert no va ser només una unió familiar feliç, sinó també un tàndem creatiu productiu. Sonya va dir sobre el seu marit: "Em va donar una forma i jo li vaig donar un color".

La primera experiència de disseny de Sonya va ser una manta per al seu fill, que va cosir a partir de taques de colors. La combinació de patrons abstractes, que va anomenar "contrastos simultanis", li va semblar una troballa original per al disseny de moda. Aviat va plasmar les seves idees en una col·lecció de vestits i abrics a l’estil art déco. Va ser una implementació pràctica de la seva teoria de la "simultaneïtat", creant l'efecte del moviment mitjançant colors contrastats situats un al costat de l'altre. El color, la llum, el dinamisme i la simultaneïtat van ser els principals manaments de la creativitat de Sonia i Robert Delaunay.

El coneixement i la cooperació de Delaunay amb Sergei Diaghilev es van fer productius: Sonya va crear esbossos de vestuari i decorats per a les seves produccions teatrals i Diaghilev la va ajudar a obrir la seva pròpia Casa de la Moda a Madrid: la Casa Sonia, i més tard Delaunay a París. Va ser proclamada la principal representant de l'estil art déco i les seves troballes principals es consideraven "un equilibri de volum i color i un gran sentit del ritme".

El 1963 Sonia Delaunay va donar 117 de les seves pintures i les de Robert a França. Un any després, la seva exposició personal va tenir lloc al Louvre, la primera exposició de tota la vida entre dones artistes. El 1975, als 90 anys, Sonia Delaunay va rebre el màxim premi a França: l’Orde de la Legió d’Honor.

Recerca creativa a principis del segle XX. eren tan multidireccionals i creatius que fins i tot van crear els dissenyadors vestits de fragància art deco: increïbles ampolles de perfum