Vídeo: Un famós col·leccionista va acusar l’Ermita d’exhibir falsificacions
2024 Autora: Richard Flannagan | [email protected]. Última modificació: 2023-12-16 00:00
El museu més gran de Rússia va ser acusat d’utilitzar exposicions falses. Després de l'exposició "Faberge - Joier de la Cort Imperial", es va rebre una carta oberta amb reclamacions a nom de Mikhail Piotrovsky, el director del museu. Es va publicar al lloc web del famós col·leccionista Andrey Ruzhnikov.
L'adreça de Ruzhnikov diu que és lamentable observar com coexisteixen "remakes vulgars" al costat de les belles exposicions de les col·leccions de Pavlovsk, l'Hermitage i Peterhof. Segons Ruzhnikov, la figureta d’un soldat que encén una cigarreta no és una rèplica de l’escultura de Savitsky del Museu amb molt d’èxit. Fersman. I la còpia exposada de l’ou de gallina (l’original presentat per l’emperador Nicolau II a la seva dona el 1904 es conserva al Museu Faberge a la Fontanka) i l’ou Alexander Nevsky en esmalt vermell només són bons per a una botiga de records, però no per a l'exposició del museu principal del país. Segons el col·leccionista, els articles nomenats per ell no es van fabricar ni al segle XX, sinó al segle XXI.
Ruzhnikov va destacar que la llista de falsificacions que es mostra a l'ermita no es limita a això.
En una carta oberta, el col·leccionista va preguntar com van entrar totes aquestes falsificacions al museu i qui n'és el responsable: conservadors, conservadors o líders de l'ermita. Ruzhnikov va destacar que vol esperar que la corrupció no tingui res a veure amb aquesta situació.
Val la pena aclarir que una còpia és una rèplica d’una obra d’art feta per un altre autor. Com a regla general, aquestes obres es creen amb finalitats educatives. En particular, hi ha moltes còpies al Museu Pushkin fins als nostres dies, perquè originalment es va crear com a museu de còpies a la Universitat de Moscou. Va ser llavors quan es va convertir en un enorme museu amb un gran nombre d'obres originals. I el més famós dels exemplars de Pushkin "David" és una rèplica de l'escultura de Miquel Àngel. Com a regla general, podeu esbrinar si l’exposició presentada és una còpia o un original de l’etiqueta, que es col·loca al costat de cada obra.
Però si la còpia es va crear específicament per passar-la com a original, això ja és fals. Molts falsificadors moderns fan el seu propi treball a l’estil del vell mestre, i després intenten compondre l’obra artificialment. Recentment, sovint han aparegut re-facetes, quan una imatge d’un autor poc conegut del passat es refà de manera antiga, sobreescrivint allò innecessari, i després posa un fals tòpic. Segons els experts, el món de l'art modern avui dia està simplement inundat de falsificacions.
Fa diversos anys, va esclatar un escàndol a Rússia a causa del fet que les pintures que el príncep Nikita Lobanov-Rostovsky va presentar al museu van resultar ser falsificacions. Després van realitzar un examen de tota l'avantguarda recollida a la col·lecció del Kremlin de Rostov. Va resultar que les pintures "Samovar" de Kazimir Malevich i "Composició no objectiva" de Lyubov Popova, conservades en aquest museu des del 1922, són còpies. Es va poder esbrinar que la substitució es va dur a terme a principis dels anys setanta i ara l’original de la pintura de Malevich es conserva al MoMA de Nova York i la pintura de Popova es troba al Museu d’Art Modern de Tessalònica (Grècia). Els estafadors van fer tres falsificacions, però no van aconseguir substituir un quadre: "Green Stripe" d'Olga Rozanova. Actualment encara es conserva al Kremlin de Rostov.
Recomanat:
Per què el secuari de Hitler i "gran col·leccionista" Hermann Goering es va convertir en un desastre per a l'art mundial
L’espoli organitzat d’obres d’art del territori europeu conquerit va ser una estratègia desplegada pel partit nazi, el principal defensor del qual era Hermann Goering. De fet, en ple apogeu nazi a principis dels anys quaranta, es va desenvolupar una lluita de poder real entre Hitler i Goering, que va comportar una sèrie de conseqüències inevitables
L’art de les falsificacions i les falsificacions: documentals, llibres i històries fascinants sobre estafadors d’art
De falsificacions a negació directa i inspiradors ideològics. Les falsificacions són notícies més que mai. És perquè ens hem adonat millor o aquest fenomen està relacionat amb el progrés tecnològic?
Com es va descobrir la col·lecció única del col·leccionista multimilionari soviètic subterrani: el secret de l’electricista Ilyin
L'octubre de 1993, va tenir lloc un esdeveniment a la ciutat ucraïnesa de Kirovograd que, segons sembla, no va poder interessar al gran públic: l'electricista de 72 anys d'edat de la RES, Alexander Ilyin, va morir d'un ictus. En cercles estrets, aquest home era conegut com un hàbil restaurador i enquadernador, però sempre va viure molt modestament. Un parell de mesos després, es va produir una sensació: es va trobar una col·lecció única d’obres d’art i llibres antics a la casa ruïnosa d’un antic electricista. Segons els experts, va resultar ser
Com els britànics van forjar porcellana antiga i, 150 anys després, es va convertir en un somni de col·leccionista
Al tombant dels segles XIX-XX, els productes de porcellana produïts pels britànics mitjançant la tecnologia del marfil rubor eren molt populars i ara s’han convertit en col·leccionables. En part, perquè el procés d’elaboració d’aquesta porcellana va ser molt complex, però més del seu valor rau en el seu contingut estètic, artístic i exclusiu. La diferència principal entre aquesta porcellana única és el fons, un matís delicat i càlid, un color que recorda l’ivori i que es complementa amb un clar "préssec
El col·leccionista ha recopilat un arxiu únic de fotografies sobre la vida a l’Imperi Otomà a finals del segle XIX i principis del XX
El 1964, el francès Pierre de Jigorde va arribar per primera vegada a Istanbul i va quedar fascinat per aquesta ciutat. Es dedicava al comerç i també comprava fotografies antigues de residents locals i col·leccionistes. Com a resultat, es va convertir en el propietari d’un arxiu únic, les fotografies del qual van del 1853 al 1930. En total, hi ha 6.000 fotografies a la seva col·lecció, els noms dels autors de les quals s’han perdut per sempre. Recentment, una part important d’aquest arxiu es va fer pública a Internet