Com a heroi mig cec i amb un braç de la Primera Guerra Mundial, es va convertir en un artista de fama mundial: l'artista d'avantguarda Vladislav Strzheminsky

2024 Autora: Richard Flannagan | [email protected]. Última modificació: 2023-12-16 00:00

Va néixer en terres bielorusses, es va dir rus i va entrar a la història de l'art com a polonès. Mig cec, d’un braç i sense cama, es va convertir en un famós pintor d’avantguarda de la primera meitat del segle passat. L’obsessionat somiador de la revolució mundial, també se’n va arruïnar, va viure una vida increïble, plena d’heroisme i patiment. Avui a la nostra publicació apareix la història de la vida d’una persona extraordinària que va passar pel molinet de carn de la Primera Guerra Mundial, va suportar un dolor físic increïble, va viure i va treballar en la pobresa, perseguit pel règim. No obstant això, no va ser trencat per cap gir i sort del destí i va fer que tot el món parlés d'ell mateix. Coneix l’artista avantguardista Vladislav Strzheminsky.

Si intenteu entendre la pertinença d’aquest destacat artista als tres estats que reivindiquen el seu patrimoni creatiu, només podem observar que, tot i que és polonès d’origen i ha viscut a Polònia gairebé la meitat de la seva vida, aquest pintor és considerat un representant de l'art nacional a Bielorússia, on va néixer i créixer. La seva obra també es veu com a part de l'avantguarda russa. Va ser per Rússia que va lluitar a la Primera Guerra Mundial i per ella gairebé va renunciar al cap.

Vladislav va començar els seus primers passos en l'edat adulta als fronts de la Primera Guerra Mundial. I va passar que fins a la seva mort va lluitar per alguna cosa, algú volia derrotar. Els seus enemics no només eren els enemics externs de la seva terra, sinó també els polls de trinxera, la seva pròpia mutilació, la dona Ekaterina Kobro, funcionaris zelosos de la cultura i la política, la pobresa …

Passant pàgines d’una biografia heroica

Vladislav Maximilianovich Strzheminsky va néixer a finals de 1893 al territori de l'Imperi rus, a la ciutat de Minsk. Provenia d’una família de nobles polonesos. El pare del noi va arribar al rang de tinent coronel de l'exèrcit rus i va esperar que el seu fill també fes una brillant carrera militar. Per tant, va assignar el seu fill d’onze anys al Cos Cadet de Moscou que portava el nom d’Alexandre II. Després d’estudiar set anys al cos, el jove va anar a Sant Petersburg i va ingressar a l’escola d’enginyeria.

La graduació de Strzheminsky a la universitat gairebé va coincidir amb el començament de la Primera Guerra Mundial. Tan bon punt el subtinent enginyer de 21 anys va arribar l’estiu de 1914 al lloc de distribució de la ciutat fronterera d’Osovets (el territori de la Polònia moderna), van començar les hostilitats. Per als que coneixen la història, aquesta fortalesa és un dels símbols de l'heroisme i la unitat del poble rus. Però, malauradament, aquest nom pràcticament no diu res a la majoria absoluta. Però van ser els soldats russos els que van fer un veritable miracle en aquesta ciutat fa més de cent anys. Durant un any sencer, van frenar l’ofensiva dels milers d’exèrcits alemanys amb forces petites. La fortalesa va ser bombardejada, assaltada i gaseada reiteradament. Va ser en aquest moment terrible quan Vladislav Strzheminsky es va trobar aquí, el servei militar del qual va estar ple de moments heroics.

L'atac dels morts

Després d’un setge de sis mesos sense èxit, el comandament alemany, desesperat, va fer un pas molt decisiu: la nit del 24 de juliol de 1915, els alemanys van utilitzar una barreja de clor i brom. Quan s’inhala, aquesta barreja entra en una reacció química amb líquid a les membranes mucoses (a la boca, la gola, els bronquis i els pulmons) i es converteix en àcid clorhídric, que corroeix l’aparell respiratori. Fa mal tant als ulls com a la pell suada. La meitat dels soldats russos dels defensors de la fortalesa van morir gairebé a l'instant. La resta, embolicant-se la cara amb draps humits, es va precipitar en un contraatac boig, que més tard seria anomenat "l'atac dels morts". El segon tinent Vladimir Kotlinsky, que va dirigir aquest atac, va resultar ferit de mort, i el comandament va passar al segon tinent Vladislav Strzheminsky. Es va convertir no només en un participant normal d’aquest esdeveniment, sinó que també va dirigir directament aquest boig contraatac dels defensors de la fortalesa, que s’empassaven clor verinós ruixat, contra les posicions alemanyes.

Segons testimonis presencials, l’espectacle del contraatac va ser terrorífic. El drap mullat va fer poc per protegir els soldats russos. Va ser corroïda per l'àcid format com a resultat de la reacció i va caure en trossos de les cares que sagnaven. La sang vessava per la boca i els ulls, però els soldats van tossudament córrer cap endavant, disparant, punyalant amb baionetes, batent amb burilles de rifle. Cadascun d'ells estava segur que moriria inevitablement i, com més ferotge, tenia ganes de lluitar. Els "Morts" van defensar Osovets, però no molts van tenir la sort de sobreviure. El tinent Strzheminsky era un dels afortunats.

Menys d’un mes després d’aquest terrible succés, el jove sotstinent es va destacar per una altra acció heroica: els esforços del pelotó Strzheminsky van destruir un pont ferroviari, que tenia una gran importància estratègica. I aviat es signarà un decret sobre l’atorgament a l’heroi de l’Orde de Sant Jordi de 4t grau.

Després del heroic servei a Osovets, hi va haver trinxeres a Pershay i va esclatar una magrana … Segons una versió, aquesta explosió va ser accidental: una granada va caure de les mans d'un company d'ensopegada a la trinxera durant un bombardeig. Segons altres fonts, una de les obuses de morter alemanyes va colpejar la trinxera on s’amagava el pelotó de Strzheminsky. Però, sigui com sigui, va ser aquesta explosió la que va dividir la vida de Vladislav en dues meitats, abans i després. La vida d'un oficial valent "abans" romandrà per sempre a les trinxeres properes a Pershay i la vida d'un artista revolucionari incansable començarà a un hospital de Moscou. I per salvar aquesta vida, Strzheminsky li va amputar la cama dreta i una part del braç esquerre, l’ull dret quedant cec per sempre …

Muletes. Cavallet. Avantguardista

El trastorn polític de 1917, Strzeminski, de 23 anys, es reuneix amb una persona amb discapacitat al llit d’un hospital. Els mesos de tractament persistent i tots els intents de fixar pròtesis a les extremitats amputades no tenen èxit. El jove organisme es nega a acceptar objectes estranys. L'ex sotstinent és turmentat per dolors fantasmes a les extremitats amputades. I per a la vida només hi ha una manera de moure’s: les crosses. Semblava que la vida del jove havia acabat. Però el destí maligne li va mostrar pietat inesperadament. Ella li va enviar - ELLA. Katerina (Katarzhina) Kobro és la filla de Nikolai von Kobro, un ric propietari de vaixells dels alemanys russos. Es van conèixer a l'hospital d'oficials de Moscou, on Katya va arribar a servir d'infermera voluntària després de graduar-se de l'escola secundària.

Els sentiments càlids i tendres entre ells no van aparèixer immediatament, però Vladislav va estar molt agraït a la infermera Katenka, que li va prestar molta més atenció que altres ferits. Un cop li va parlar d’una infància feliç a casa seva amb un bonic parc i jardí. Al seu torn, va explicar a Strzeminsky la seva passió per l’art d’avantguarda i va mostrar els seus dibuixos. Vladislav, encara estudiant d'una escola militar, va visitar museus i galeries de Sant Petersburg amb interès i tenia una idea de la història i les formes de les belles arts, però, per descomptat, ni tan sols sospitava que ho faria. mai l’he trobat tan a prop.

I ara, després d’haver estat donat d’alta de l’hospital i incapaç de moure’s sense muletes, va començar a visitar museus i galeries de Moscou amb molt d’interès. Va quedar especialment impressionat per les pintures d'Ivan Morozov i Sergei Shchukin. Per primera vegada va veure la pintura francesa contemporània, de l’impressionisme al cubisme. Es va interessar profundament pels moviments avantguardistes avançats. Gent que es trobava en una atmosfera de ruptura revolucionària general del període en què l'aire necessitava la invasió del nou en tots els aspectes de la vida i, per descomptat, en l'art. Implicat en la idea d’aquest nou, Vladislav va estudiar pintura a art i tallers tècnics, una institució artística educativa creada pels bolxevics després de la revolució de 1917 a Moscou. Per cert, VKHUTEMAS es va crear a partir dels antics tallers d’art de Moscou.

Allà va conèixer Marc Chagall i es va fer molt amic d’un altre famós artista d’origen polonès: Kazimir Malevich, el fundador del Suprematisme, i es va convertir en el seu alumne. Al principi del seu camí creatiu, l’aspirant artista d’avantguarda va seguir el mestre, però després va començar a buscar el seu propi camí en l’art, que va acabar donant lloc a la creació del seu propi estil artístic: l’unisme.

Art que s’ha convertit en el sentit de la vida

Va ser a VKHUTEMAS que el nostre heroi va tornar a tenir l'oportunitat de conèixer el seu Katenka. Aviat es casaran i començarà la història dels seus dolorosos passejos conjunts entre pintura i escultura, entre Smolensk i Lodz … i un escultor força famós. Després de graduar-se, la parella Strzheminsky es va traslladar a Smolensk, on Vladislav es va convertir en el cap de l'associació d'art d'avantguarda, el creador de la qual va ser Malevich.

L’activitat de Strzheminsky va ser tempestuosa: va ensenyar, es va dedicar a la pintura, als gràfics i a l’arquitectura, va participar en les activitats de diversos grups d’art, cosa que es diu promocionar el “nou art” a les masses. El sentit de la vida va ser donat a Strzheminsky pel seu amor per Caterina i la seva passió per la pintura. Al seu torn, ella va compartir en gran mesura l’enfocament del seu marit amb l’art, i es van inspirar mútuament.

També val la pena assenyalar que els primers anys després de la revolució, el govern soviètic va donar la benvinguda a l'art d'avantguarda, es va promoure a gairebé tot arreu. Els mateixos artistes avantguardistes van creure fermament que l’art pot canviar el destí de la humanitat, crear un món nou en el qual no hi haurà més guerres, ni patiment, ni pena.

Tanmateix, cap al 1920, el líder de la revolució, Vladimir Lenin, va començar a criticar amb vehemència les avantguardes, dient que els artistes haurien de ser els amos que consoliden la societat. En resposta a les paraules del líder, molts van abandonar la pintura i l'escultura per a la fotografia, el disseny de vestuari i la ceràmica. Però molts seguidors de les avantguardes, inclòs Strezhmiinsky, no van sucumbir a la dictadura. Va començar l’emigració massiva de l’elit creativa a París. I com que a la Rússia soviètica, després de l'esclat revolucionari de l'art d'avantguarda, el 1922 ja hi havia un sopar de "gelades" específiques de censura, l'artista i la seva dona també es van traslladar il·legalment a l'estranger. És cert que es van establir a Polònia, a la petita ciutat de Lodz. Per arribar a París, Strzeminski no tenia ni diners, ni connexions, ni encant encantador, sinó només muletes i dolor, a més d’una ferotge força de voluntat, que el conduïa no només com a persona, sinó també com a artista.

Va ser allà a Lodz que Vladislav va començar a desenvolupar una teoria del seu propi estil, en què l'artista s'esforçava per abandonar la "multiplicitat de formes" i aconseguir la màxima homogeneïtat dels elements de les pintures. Durant diversos anys va treballar en una paleta minimalista i monocromàtica, intentant desfer-se també del multicolor. Una sinuosa línia contínua va començar a tenir un paper enorme en la seva obra. El ritme es va convertir en una de les característiques clau de l’estil. Va participar als salons anuals de la Unió Polonesa d'Artistes de Varsòvia, l'Associació Polonesa d'Artistes de Lodz, l'Institut per a la Promoció de l'Art. Va fer exposicions personals a Lodz (1927), Poznan (1933) i Varsòvia (1934). El 1932 va rebre el Lodz Art Prize.

El 1936, Katerina va donar a llum una filla, Nika, que gairebé es va convertir en un os de la disputa entre els seus pares al néixer. El nen malalt pràcticament no va dormir el primer any de la seva vida, va plorar constantment i va ser capritxós, cosa que va obligar Katerina a abandonar completament el treball en escultures i dedicar-se completament a criar el bebè. Amb el naixement de Nika, el matrimoni dels seus pares va començar a desintegrar-se gradualment. Els escàndols i les disputes van augmentar. Però de moment segueixen junts.

A la llum dels fets que van escombrar Polònia, el 1939 la família de l'artista es va veure obligada a fugir de nou. I aquesta vegada a la ciutat de Vileika a Bielorússia occidental. Això es va deure a l'esclat de la Segona Guerra Mundial. Aquí l'artista crea els primers dibuixos del cicle militar: els més gràfics i lacònics, però alhora expressius i dolorosos. L’artista abandona completament el color. Però al cap d’un temps el color tornarà, en els llampecs dolorosament brillants de l’obra "People in War".

I de nou en moviment. Citant les arrels alemanyes de Katerina, Strzeminski i Kobro van tornar a Polònia el 1940. L’artista va dibuixar postals, retrats per guanyar diners i bosses decorades que feia la seva dona. I en el seu temps lliure, commocionat pels horrors de la guerra, Vladislav crea els cicles "Deportació", "Guerra Civil", "Cares", "Barat com a fang", "Mans que no estan amb nosaltres". I finalment, el 1945, va néixer una sèrie de collages "Als meus amics jueus", que va donar al Museu de l'Holocaust Yad Vashem.

Els anys de guerra per a la família es van omplir de proves difícils. I les emocions negatives acumulades al llarg dels anys van provocar un divorci tempestuós. Strzheminsky va intentar amb totes les seves forces privar la seva dona dels drets dels pares i mantenir el nen per si mateix. Les persones que una vegada es van sentir l'un per l'altre es van convertir en enemics jurats. De l’amor a l’odi: un pas.

El següent cop l’esperava el pintor després del final de la guerra. Al principi, tot semblava anar molt bé: durant diversos anys Strzeminsky es va banyar amb una merescuda fama. Va iniciar la seva tasca docent i va obtenir un catedràtic a l’Od High School of Art. Paral·lelament, va crear i cercar noves formes d’expressió en l’art. La monotonia desapareix de les obres, deixant pas als colors multicolors: l'artista capta la "imatge posterior del sol" (enlluernament que queda a la retina), dedicant un altre cicle de pintures a aquest tema. L’abstracció s’intensifica en les seves obres.

Tanmateix, el 1949, la ideologia del realisme socialista va triomfar a Polònia, que es va convertir en un dels països del camp socialista. Les autoritats, seguint l'exemple de l'URSS, van començar a lluitar contra el formalisme. El que Vladislav Strzheminsky va fugir de Rússia als anys vint, el va superar gairebé un quart de segle després a Polònia, on la pintura abstracta també va començar a percebre's com a inacceptable ideològicament.

El 1950, segons l’ordre del Ministeri de Cultura, a Vladislav Strzheminsky se li va prohibir l’ensenyament. Després d’això, el mestre no va viure molt de temps. El 26 de desembre de 1952, minat per les adversitats, va acabar la seva vida. I només després de la seva mort, el 1958 i el 1979, es van publicar els llibres "Visions" i "Cartes".

Malauradament, la història de la vida de l’artista Vladislav Strzheminsky és poc coneguda pel lector modern. Només recentment, en gran part gràcies a la darrera pel·lícula d'Andrzej Wajda "Afterimages", ha augmentat una nova onada d'interès per la creativitat i les idees d'una persona extraordinària. El 2016 es va estrenar una pel·lícula del clàssic del cinema polonès Andrzej Wajda sobre la difícil vida d’un pintor famós.

P. S. Katerina (Katarzyna) Kobro - (1898-1951)

Ekaterina Nikolaevna Kobro és una artista i escultora avantguardista. Nascut a Moscou, provenia d’una família mixta rus-alemanya. La passió de Kobro per l'avantguardisme es va transmetre al seu marit Vladislav Strzheminsky. Posteriorment, va resultar que Strzeminski es va convertir en un artista més conegut.

Katarzyna Kobro va ser una de les figures tràgiques de la història de l'art del segle XX: vagar durant la guerra, la pèrdua durant aquest període d'una part de les obres (simplement es van llençar a les escombraries), la tràgica separació amb Vladislav Strzheminsky, la necessitat de buscar ingressos per mantenir el nen, presentar excuses davant la fiscalia, que l’acusava de “renunciar a la nacionalitat polonesa” (l’escultor va signar l’anomenada “llista russa” durant la guerra) i, finalment, la lluita contra una malaltia mortal: tot això va conduir a un debilitament del seu potencial creatiu en els darrers anys de la seva vida. Com a resultat, l'obra de Kobro va romandre a l'ombra dels èxits de Strzeminski i d'altres artistes d'avantguarda.

Continuant amb el tema de les persones d’art que, a costa d’increïbles esforços, han aconseguit el reconeixement mundial de la professió, llegiu la nostra publicació: Com la cegada ballarina soviètica Lina Po es va convertir en una escultora de renom internacional.