Sobre els pastels

2024 Autora: Richard Flannagan | [email protected]. Última modificació: 2023-12-16 00:00

Invitació a la pilota

Evgeny Schwartz "Ventafocs"

Aquesta història tracta sobre els pastels: rara i sorprenent tècnica artística, que sovint es diu "la fillastra dels gràfics i la pintura". Es diuen ignorants (tot i que, malauradament, hi ha periodistes i fins i tot crítics d’art). Però és més probable que els artistes que treballen amb pastels diguin que és un nen estimat que va heretar les seves millors qualitats dels seus eminents pares.

L’aparició de la tècnica pastel s’atribueix a la segona meitat del segle XV. Es desconeix qui té la invenció d’aquest tipus de pintura, però un dels primers fulls més rars que utilitzen pastel pertany a Leonardo da Vinci. El Diccionari Brockhaus-Efron esmenta que la galeria del Louvre conté un retrat pastel d’una vella monja, pintat per l’artista Dumoutier (pare) el 1615.

La història del pastel com a material autosuficient de la pintura té uns 300 anys … A principis del segle XVI va ocupar un lloc ferm en la pràctica de pintors i dibuixants. Després de Leonardo, gairebé tots els grans artistes d'una manera o altra li van retre homenatge (de fet, sanguina, sèpia, salsa, el mateix pastel). Tot i que, qui sap, potser un artista primitiu que representava un cérvol a la paret d’una cova també s’assembla en part a una llista pastel. Al cap i a la fi, el pastel és el mateix pigment mineral que és el principi fonamental de totes les pintures naturals conegudes. Només per comoditat, està lligat amb cola i modelat. L’antic tractat xinès "La paraula sobre pintar des d’un jardí amb llavor de mostassa", creat al llarg de diversos segles, revela els secrets de fer les millors pintures: blanc, granat - vermell, perla - pasta de color gris clar. Hi ha 5-7 colors bàsics i és impossible comptar tots els canvis en aquests colors ".

Tan, els pastels no estan subjectes a la decadència del temps … No s’esvaeix al sol, no s’enfosqueix ni s’esquerda i no tem els canvis de temperatura. Potser el seu únic inconvenient és que no tolera el tacte (sobre tela o paper, no "congela", sinó que continua vivint …). Per tant, les obres en pastel requereixen emmagatzematge sota vidre, però això és un sacrifici tan petit quan s’estima … A més, als museus actuals, sota vidre s’ha de guardar gairebé totes les obres mestres, incloses les pintades a l’oli. Malauradament, el medi ambient és cada vegada més tòxic i agressiu i destructiu … La història de la pintura ha desmentit durant molt de temps el mite de la fragilitat i fragilitat de les obres pastel. Mireu de prop un petit quadre de l’artista suís Jean-Etienne Lyotard "La noia de la xocolata". La cara jove i la figura lleugera de la nena estan plenes d’encant. La gorra, el vestit i la safata brillen en tons daurats i rosats. Han passat més de dos segles i els colors de l'original encara són frescos i captivadors. Durant aquest temps, les pintures a l'oli es van haver de restaurar més d'una vegada …

El pastel té més de mil sis-cents cinquanta matisos. Ella ho és realment tant gràfics com molt pintorescs! Els pastels s’uneixen línia i color: Es pot utilitzar per dibuixar i escriure, treballar amb ombres, pintar taques, pinzell sec o humit. La peculiaritat dels pastels és que amb un mínim d’aglutinant, la massa colorant representa partícules individuals de pigment, reflectides des de les quals la llum es dispersa en diferents direccions, donant a la capa de pintura un aspecte especial. resplendor, vellutat, suavitat "pastel" específica.

I, tot i així, pastel - pintura per als escollits … tant per a artistes com per a espectadors. Per què?

La seva màgia és oculta i inusual per a molts; comprès ja no per la ment, sinó per l'ànima. El pastel és íntim i tendre: no és casualitat que la frase "colors pastel" hagi entrat a la nostra vida quotidiana … Si un artista treballa sense cura en pastel, tots els seus mèrits moren … Les pintures a l'oli us permeten reescriure, netejar repetidament fora, apliqueu moltes capes, cosa que, de fet, pot fer qualsevol persona; el pastel, en canvi, requereix precisió, un "toc" intuïtiu en relació amb el color escollit, perquè després d'això ja és impossible canviar-lo més sovint: pur, el mateix famós El to pastís "brillant" només és tal a l'aplicació original.

Al mateix temps, els pastels permeten una manera sorprenent barreja i combina colors … Mai es fusionen completament; romandre sempre en forma de partícules més petites: no hi ha dissolvent en pastís. Però no s’ofeguen completament. Els millors pastels que he vist mai són moltes capes de colors; net, però translúcid "a través" … Per tant, vellutat i profund, que invariablement atrau. I això es combina amb la seva increïble resplendor, fantasmagòrica, fabulosa … Aquesta és la impressió d’una alba tranquil·la, quan encara no veiem el disc solar, però tot el que envolta ja està ple de resplendor màgic.

Un altre petit "secret" per als no iniciats …

Treballar en tècnica pastel implica ombrejar el pigment o "introduir-lo" a la base, de manera que diversos traços o taques aplicats un al costat de l'altre es connecten i "juguen" amb el color sense barrejar-se completament. Això s’aconsegueix millor amb la punta dels dits: cap altre material i eina es pot comparar amb ells … Heu vist alguna vegada pinzells de treball gastats a l’estudi d’un artista? Imagineu ara el treball de les puntes dels dits sensibles sobre paper gruixut i texturat o fins i tot amb una capa abrasiva, que gairebé sempre fem servir, perquè conserva millor el pigment … I, tanmateix, la proximitat de l’artista a la seva creació, el seu "tacte" dóna profunditat i la subtilesa del que està passant …

Sí, el pastel exigeix amor per si mateix, però el torna …

Certament, aquestes obres requereixen molt bones il·luminació - llavors apareix la infinitat d’ombres, el joc de capes translúcides … La llum del dia és la millor, però difosa, que cau tangencialment … En diferents condicions d’il·luminació, la imatge farà una impressió completament diferent. Un nou raig o un angle de visió diferent, i veureu nous colors i detalls. Atreu i enamora … Amb una il·luminació decent, el pastel pren vida, com una jove a la primavera, després d’haver llançat la seva roba pesada d’hivern, escalfada pel sol i l’esperança, esperant tranquil·lament les vacances.

Potser tampoc tothom pot apreciar el pastel … Està esperant el seu espectador-contemplador, que és capaç de mirar-hi profundament durant molt de temps; entra a la imatge i viatja al seu voltant … Ella li donarà calor, llum i pau … Sensació de vol … Gust per la vida i inspiració …

És per això que Cinderella-Pastel busca el seu príncep … Al cap i a la fi, la falsa opinió que existia en tot moment és que és una senyoreta massa fràgil i capritxosa que estima el silenci, la pau i la foscor; tement fins i tot dels passos dels visitants del museu, encara tenia un paper: el paper d’una madrastra malvada que intenta amagar l’encant de la seva fillastra darrere d’un vestit antiestètic i taques de cendra a les galtes …

I així va passar que durant diversos segles de la seva vida, Pastel ha patit més d’una vegada períodes de prosperitat i oblit.

Els crítics d'art de la galeria Tretiakov diuen que ja durant el regnat d'Elizabeth Petrovna, a Rússia apareix un retrat pastel. Els artistes romàntics van apreciar la fàcil execució lliure, la improvisació, les imatges nítides i ben capturades, per tant, el pastel amb la seva intensitat de colors, la riquesa de mitjans expressius es va convertir en la tècnica favorita de molts retratistes del primer quart del segle XIX. Però als anys 60 de al segle XIX a Rússia, el pastel pràcticament desapareix de l'ús artístic. A les belles arts russes, el realisme crític va conquerir el lloc dominant. El fràgil art aristocràtic dels pastels d’èpoques anteriors va ser substituït per un dibuix monocromàtic més democràtic amb salsa. Es creu que a finals del segle XIX, la tècnica pastel experimenta un renaixement: el tema de les obres s’està expandint, apareixen noves solucions creatives i estils d’escriptura individuals. I. Levitan era un excel·lent mestre en pastel. La passió de l'artista pels pastels va coincidir amb el seu primer viatge a l'estranger. La "Vista als voltants de Bordighera a Itàlia", escrita en aquella època, impregnada del brillant sol de primavera, saturat de l'aroma dels arbres florits, sorprèn amb el seu color radiant. La comparació dels pastels amb la seva versió pictòrica (Levitan repetia sovint els seus esbossos pictòrics en pastel) suggereix que l’artista va tenir molt millor èxit en la complexa solució de color de la composició precisament en la tècnica pastel.

El tombant dels segles XIX - XX és una època d'intensa experimentació artística. La tècnica pastel, que combina possibilitats pictòriques i gràfiques: la lleugeresa i fluïdesa del dibuix amb un color ric, no només no inferior, i que a vegades supera les capacitats de la pintura a l’oli, s’està convertint en una tècnica preferida en el gènere retratista. Per desgràcia, tot i l’esplendor dels retrats cerimonials i pastel de cambra d’aquella època, en altres gèneres, el pastel no s’utilitzava tan sovint.

La subtilesa i la gràcia de la tècnica pastel, combinada amb la sonoritat inusual dels colors i la riquesa de la textura, ha atret els mestres més talentosos i eminents de tot moment. A Rússia, es tracta de A. Venetsianov, O. Kiprensky, I. Kramskoy, K. Makovsky, V. Serov, L. Bakst, B. Kustodiev, V. Borisov-Musatov, M. Vrubel, Z. Serebryakova, N. Roerich, K. Yuon, M. Čiurlionis. A l’estranger: Eugene Delacroix, Odilon Redon, Pierre Auguste Renoir, Edgar Degas …

I, tanmateix, només eren obres separades en què els avantatges únics dels pastels només es revelaven parcialment, ni molt menys … Els pastels sovint s’utilitzaven per a esbossos, esbossos, i la raó d’això era principalment el mite sobre la fragilitat dels pastels, sobre cosa que ja hem dit molt … Els durs temps i estats d’ànim revolucionaris tampoc no van contribuir al desenvolupament d’un art tan suau i aristocràtic. "A la pilota" regnava la pintura a l'oli, i la treballadora encantadora Ventafocs en aquella època realitzava el seu elegant ball en una clariana del bosc, on només els ocells i els núvols la podien veure …

Però tot és canviant en aquest món … Afortunadament, les persones dotades d’una percepció subtil i un gust artístic excel·lent no es volen privar del plaer de contemplar la tranquil·litat resplendor dels pastels i el seu encant màgic… A més, les noves tecnologies per la fabricació de pintures pastel, papers tintats i teles abrasives, la moderna bordura de gràfics únics va preparar la base per a un nou moment àlgid i una difusió generalitzada de l’art pastel tant entre els artistes com entre els amants de l’art.

El començament del nou segle va esdevenir feliç per a Pastel.

Les primeres exposicions significatives d’art pastel sec van ser realitzades per la branca regional de Yaroslavl de la Unió d’Artistes de Rússia. El 2000 es va celebrar a Yaroslavl una exposició rus-italiana d’art pastel.

La reactivació de l’art pastel per al gran públic, que va començar gràcies a la iniciativa de la Unió d’Artistes de Rússia de Sant Petersburg, va ser marcada el 2002 per l’exposició “Petersburg Pastel”, que va presentar 440 obres de 135 artistes que utilitzaven oli sec i oli. tècniques pastel. Va ser l'exposició d'art pastel més gran de la història de l'art rus. L'any de l'aniversari de Sant Petersburg, el projecte "Petersburg Pastel" es converteix en una nova tradició cultural de la ciutat i de Rússia. Aquí apareix la primera "Pastel Society" a Rússia: una organització pública independent dedicada a la informació, exposició i activitats publicitàries en el camp de la pintura al pastel. La Societat està oberta a artistes que treballen professionalment en la tècnica pastel, així com a historiadors i col·leccionistes d’art interessats en aquest tipus de belles arts.

La primera exposició que es va inaugurar a la galeria d’art municipal de Kostroma el 2003 va ser l’“Acadèmia dels Pastels”, que va reunir 47 artistes de les ciutats d’Ivanovo, Kineshma, Ples, Moscou i Jaroslavl, a les quals també es van unir autors de Kostroma. L’exposició constava de 130 obres que donen una idea d’aquesta tècnica artística única. El gran projecte tenia com a objectiu crear un espai cultural comú per a tota Rússia, que representés en tota la seva diversitat la creativitat dels autors que treballen en la tècnica pastel.

Després dels artistes, els museus comencen a "despertar-se" … La galeria estatal Tretiakov, la col·lecció de gràfics del segle XVIII i principis del segle XX inclou uns 800 pastels, el primer dels quals va ser comprat pel primer ministre Tretyakov, va obrir l'Art de Exposició de pastels al desembre del 2004. presentant-hi més de 150 de les obres més interessants realitzades amb aquesta tècnica, que reflecteixen diferents gèneres, tècniques artístiques, gustos i tendències canviants.

Així doncs, Pastel comença les seves primeres "aparicions" … Encara tímid, tímid, cosa que ha perdut a causa de períodes de llarg oblit; però subestimat i no brillant amb tota la bellesa possible …

Però ja parlen d'ella com una bella i captivadora desconeguda que conquereix les ànimes més sofisticades!.. El pastel es posa de moda no només a Europa, sinó també a Rússia. Hi ha una opinió intrigant de crítics d'art autoritzats: en un futur proper, cal esperar el naixement de noves obres mestres en aquesta tècnica de pintura.

Un vell conte de fades de fa temps ens suggeria una recepta per crear un petit miracle: si teniu a les mans una vareta màgica-Desig, de vegades n’hi ha prou amb una carbassa i un parell de ratolins … Voleu convertir-vos en la padrina de la Ventafocs? ?.. Ajudeu-la a aparèixer al ball amb tota la seva glòria, cosa que significa gaudir de la seva bellesa increïble, invariablement impressionant per a tothom que la veu per primera vegada?..

Feu una ullada més de prop: Pastel mereix, com a mínim, un lloc especial, però digne, a la vostra col·lecció personal o corporativa. I si encara no n’hi ha cap, potser les creacions pastel en posaran les bases? al cap i a la fi, ells mateixos, malauradament, poques vegades tenen aquesta oportunitat. L’art pastel també necessita suport informatiu. Es poden tractar de publicacions en diverses publicacions, retransmissions televisives, recursos especials a la World Wide Web … És extremadament important donar suport a autors i ascetes que s’esforcen no només per fer exposicions individuals de pintura al pastel, sinó també per organitzar-hi galeries especials.. Al cap i a la fi, aquesta galeria (encara que petita) es pot obrir fins i tot en una oficina ordinària i, per descomptat, cridarà l'atenció de la gent tant sobre la personalitat del patró com sobre les seves activitats. El pastel se sent "acollidor" i es pot presentar adequadament en un petit espai, però il·luminarà amb ell mateix. El més important és el cercle de persones capaces d’entendre i apreciar el Veritable; els que sempre han estat anomenats "aristòcrates de l'Esperit" …

Ja fa dotze segles, el savi xinès Zhang Yan-yuan va dir:

Entenem que en la realitat actual hi ha tasques molt més ambicioses i nobles que requereixen no només atenció, sinó també una inversió considerable de fons. Tanmateix, en aquest món, cada flor és un tresor inestimable. I si de sobte desapareix, ens empobrirem tots …

… Però només cal recordar que una petita sabatilla de vidre pot conduir a un final feliç del conte de fades … o a una meravellosa continuació de la vida?..

Alexander i Tatiana Buzlanovs - pintors pastel de Moscou

Taller creatiu "Dewdrop"