Taula de continguts:

El plagi a l’URSS: quines cançons famoses van resultar ser una portada i quines composicions de compositors soviètics van ser robades per cantants occidentals
El plagi a l’URSS: quines cançons famoses van resultar ser una portada i quines composicions de compositors soviètics van ser robades per cantants occidentals

Vídeo: El plagi a l’URSS: quines cançons famoses van resultar ser una portada i quines composicions de compositors soviètics van ser robades per cantants occidentals

Vídeo: El plagi a l’URSS: quines cançons famoses van resultar ser una portada i quines composicions de compositors soviètics van ser robades per cantants occidentals
Vídeo: Campos de tulipanes a vista de dron. Visitando Keukenhof - PAISES BAJOS 4 - YouTube 2024, Abril
Anonim
Image
Image

Durant l'era soviètica, sovint es descuidaven els drets d'autor dels compositors de música estrangers. De fet, algunes de les cançons que els encanten als ciutadans resultaran ser un plagi absolut o un préstec molt proper. Serà encara més sorprenent saber que no només l’etapa soviètica va pecar amb això. Els intèrprets occidentals també van trobar què robar-nos i no van ser gens tímids al respecte. Cada "prestatari" creia que ningú ho endevinaria.

Tot va començar a partir de "Samovar" cantat per Leonid Utesov

La gent es va enamorar del mestre per una raó
La gent es va enamorar del mestre per una raó

Tothom pot cantar una cançó sobre Masha amb un samovar. Utesov sabia què feia quan va gravar una cançó animada de foxtrot en un disc el 1934. A l’etiqueta només es va indicar el nom de l’autor del processament, Semyon Kogan. En reimpressions posteriors, va aparèixer una gravació: una adaptació de L. Diederichs. Les "paraules de la gent" van ser substituïdes per l'autoria de V. Lebedev-Kumach. No se sap si es van pagar drets d'autor als hereus d'aquests "autors".

I una alegre melodia va néixer el 1929 en una vetllada musical a Varsòvia: Fanny Gordon-Kwiatkowska, de setze anys, (nom real - Feiga Joffe) va tocar una melodia de la seva pròpia composició. El director del popular cabaret de Varsòvia, Andrzej Vlast, va compondre instantàniament un text senzill: va resultar ser un popular foxtrot, que es va cantar no només a la capital un parell de setmanes després. I dos anys després, la discogràfica Polydor Records va oferir a Fanny que gravés una cançó, però sens dubte amb text rus, per a nombrosos emigrants. Llavors van aparèixer les línies: "Al samovar, jo i la meva Masha, i al pati ja està completament fosc …". El disc es va publicar el 1933 i una mica més tard la cançó va ser gravada per Petr Leshchenko. I qui no l’hagi interpretat: Malinin, grups populars, famosos cantants polonesos i lituans.

L’autor de la cançó sobre Masha Pod samowarem està en plena època
L’autor de la cançó sobre Masha Pod samowarem està en plena època

I els drets de Fanny es van restablir als anys 70: es van disculpar amb l'autor en una carta, i l'empresa Melodiya fins i tot li va pagar 9 rubles.

"Blue Song" no està inclòs al concurs "Endevina la melodia": tothom el reconeixerà des dels primers compassos

Molta gent soviètica recorda aquesta versió en particular
Molta gent soviètica recorda aquesta versió en particular

Però, de fet, es tracta del famós One Way Ticket To The Blues, escrit pels nord-americans Hunk Hunter i Jack Keller. L’èxit va ser interpretat per primera vegada el 1959 pel cantant i pianista Neil Sedaka. Durant molts anys, la cançó va ser inclosa amb èxit en concerts de diversos vocalistes i grups a Occident, la cançó va sonar fins i tot al Japó. La més popular va ser la versió del 1978 de Preches Wilson amb la banda Eruption, però a molts els agrada més el primer enregistrament de Neil Sedaki.

A l'URSS, la cançó va ser presentada per VIA "Singing Guitars" amb un nou text d'Albert Azizov, força reeixit i memorable. Als primers discos de minions, l'autor de la música era N. Sedaka, que més tard es va convertir en "N. Fidaka", o l'adaptació d'A. Vasiliev. Això no va importar gaire, ja que ningú no anava a transferir la quota a l'autor de la música. Bé, no hi havia cap costum de fer una cerimònia amb músics estrangers.

I "Cançó blava" va arrelar a l'escenari soviètic i va passar amb èxit al rus interpretat pels grups "Hello Song", "Primer ministre", "Russian Size", Valeria i fins i tot l'estoniana Anna Veski. També es van estampar molts registres.

"Ciutat de la infància" interpretada per Edita Pieha. A l’original, el text tractava d’un amor passat, però la música no era diferent

Edita Stanislavovna és bona en qualsevol lletra
Edita Stanislavovna és bona en qualsevol lletra

La cançó Green Fields va ser interpretada per primera vegada als anys 50 pel grup nord-americà Easy Riders, els membres de la qual van ser Richard Der, Terry Gilkison i Frank Miller. El 1959, el grup es va trencar i la cançó va ser enregistrada per nous artistes, el grup The Brothers Four. Amb la seva presentació, la composició es va convertir en un èxit durant moltes dècades. El text es va traduir al castellà, suec, polonès i altres idiomes. Els músics de diversos països han promogut amb èxit la melodia que es va plantejar. La polka Wieslava Drojecka era molt coneguda a l’URSS, segurament algú va escoltar en la seva interpretació la composició Pola zielone, que va interpretar mentalment el 1964. En el dialecte crioll, la cançó va ser escoltada pels fans de Cesaria Evora al disc Voz D'Amor ja al segle XXI.

I per a Edita Piekha, les paraules les va escriure Robert Rozhdestvensky. L’autor es va indicar intrincadament: al disc del 1968 no es coneixia el compositor de la música, el 1986 la cançó es va convertir en una cançó popular escocesa. El 2001 va aparèixer un tal F. Miller i el 2007 tothom es va assabentar dels autors: T. Gilkyson, R. Dehr, F. Miller. Ningú vol portar el cas als tribunals a l’era d’Internet. I el públic musical ja ho va endevinar tot.

Passatge amb "Vernissage", o com a mestre Pauls … Iglesias va enganyar

Per a Leontyev és difícil competir amb un home tan maco
Per a Leontyev és difícil competir amb un home tan maco

El 1975 Julio Iglesias, a qui ningú no havia convidat a l'URSS en aquell moment, va incloure la seva pròpia composició a la col·lecció de les millors cançons "A Veces Tu, A Veces Yo". I el 1986, Laima Vaikule i Valery Leontyev van presentar el públic soviètic entusiasta amb "Vernissage", que havia estat enfonsat al cor del públic durant molt de temps. El cor és un a un, i la resta recorda la cançó original.

Curiosament, l'autor de "Vernissage" no va reconèixer la font original durant molts anys? No es van seguir comentaris ni explicacions.

Però també van trobar alguna cosa per robar-nos

Sopot va ser presa per una alegre cantant soviètica
Sopot va ser presa per una alegre cantant soviètica

El 1962, Arkady Ostrovsky va escriure música als poemes de Lev Oshanin "Solar Circle". Tamara Miansarova va cantar notablement una cançó que afirma la vida al Festival Mundial de la Joventut i els Estudiants a Hèlsinki el mateix any, i el 1963 la cantant i la cançó van guanyar el festival a Sopot.

L'èxit juvenil també va causar una impressió a Bjorn Ulveus, el futur autor i músic d'ABBA, que va gravar amb The Hootenanny Singers una composició atractiva Gabrielle, sorprenentment similar a "El cercle del sol". Només l’actuació era diferent: marxava, en cap cas s’assembla a Miansarov. Però potser Arkady Ostrovsky va ser assenyalat tranquil·lament com l'autor de la música?

Per descomptat, el plagi sempre ha estat generalitzat en tot moment. V pintant especialment.

Recomanat: