Pintura que es commou infantil: Quadres d’Olga Velichko que aporten llum, bondat i amor

2024 Autora: Richard Flannagan | [email protected]. Última modificació: 2023-12-16 00:00

- És en aquesta direcció creativa que les seves meravelloses obres escriuen artista de Svetlogorsk Olga Velichko. Les seves pintures ingènues són un món d’amabilitat i sincera amistat, un món de contes i fantasies infantils, on tot està subordinat a les emocions positives i l’amor per tots els éssers vius.

No és un secret per a ningú que sigui a través d’imatges visuals que un nen comenci conscientment a conèixer el món que l’envolta. I són aquestes imatges les que tendeixen a penetrar profundament en la seva consciència i a viure-hi durant anys, emergint periòdicament a la seva memòria. I com més talent tingui l’artista, més els herois de les seves pintures afecten la psique i la consciència del nadó. Per tant, és molt important quines imatges tria l'artista per a les seves obres.

Personatges lleugers, artificials i una mica molt ingenus dels quadres d’Olga Velichko evoquen un somriure càlid i afectuós per part de l’espectador, que el prepara per a un estat d’ànim líric. Aquí hi ha una cabra de bon caràcter, un gat científic explica a Pushkin els seus contes de fades i els animals del bosc prenent te i un ruc amb un ventall lila en lloc d’un raspall de cua, i a tot arreu hi ha cares amables, amables i amables de nois. Aquí també hi ha el món del poble rus, amb les seves tradicions i rituals, així com la simplicitat rústica, que per a l’artista s’acosta a la santedat.

El món de les pintures de l’artista de Svetlogorsk és tan càlid, suau, misteriós i sorprenentment suau que involuntàriament comences a sentir-te com un nen que creu en miracles increïbles. A més, en els seus pintorescos llenços, el ressò de les fires populars i alguna mena d’ingenuïtat i espontaneïtat infantils i, al mateix temps, la inesgotable saviesa de la vida terrenal i de la vida del poble, es combinen d’una manera estranya.

I, curiosament, tots aquests matisos són percebuts per igual pels fans del talent de l’artista que viuen a Lituània i Polònia, la República Txeca i el Japó, Noruega i França, allà on s’exposessin les seves obres durant les gires d’exposicions. No calen paraules: la intensitat de la pinzellada texturada i el llenguatge de les línies parlaven per si soles. On acaben les paraules, comença la pintura …

En tots els quadres d’Olga Velichko, el seu esperit creatiu i la llibertat del seu pensament artístic estan presents en gran mesura. Però la veritat és que diuen que el treball amb talent sempre "enganxa", és a dir, no deixa indiferent a una persona. Pot molestar a alguns, admirar-ne d’altres i excitar-ne d’altres. L’obra d’Olga Anatolyevna també pertany a aquesta categoria. Fins i tot aquells que són escèptics sobre l’art ingenu prenen les seves obres força bé. Perquè hi ha alguna cosa tan familiar i propera a totes les persones de la infància llunyana, que provoca nostàlgia i una actitud positiva.

Sobre l'artista

Olga Velichko va néixer a la família de l'artista Anatoly Velichko el 1965 a la capital del Kirguizistan, la ciutat de Frunze (actual Bixkek). Des de la primera infància, veient treballar el seu pare, es va anar involucrant a poc a poc en la creativitat. I ja en ser alumna del desè grau, Olya sabia amb seguretat que no podia viure sense pintar. Va continuar la tradició familiar seguint els passos del seu pare. Primer es va graduar al departament de decoració de l’escola estatal kirguisa i després es va convertir en estudiant del departament d’arts gràfiques de la universitat kazakh. Des del 1992, ha participat regularment en exposicions juvenils republicanes a les ciutats d’Alma-Ata i Bishkek.

Des de 1995, l’artista viu a Svetlogorsk, regió de Kaliningrad, on imparteix classes de pintura a una escola d’art. Al llarg dels anys, ha graduat molts estudiants amb talent, entre els quals hi ha molts guanyadors de diplomes en concursos internacionals i russos. Des del 2003, Olga és membre de la Unió d’Artistes de Rússia i del Fons Internacional d’Art.

Quan se li pregunta a Olga Anatolyevna: respon:

Obres sorprenents de l’artista i professor es troben a la col·lecció del Museu Històric de la ciutat de Kaliningrad, a col·leccions privades dels EUA, Japó, Noruega, França, Alemanya, Polònia, Lituània, Letònia, Bielorússia i els països de la CEI, com a moltes ciutats de Rússia.

Resumint l’anterior, voldria dir que el regal més important d’Olga Anatolyevna rau en la capacitat d’alegrar-se sincerament: el dia que passa, el dia que ve, la llum, el sol … només alegreu-vos … I això que comparteix generosament amb els seus espectadors joves i adults i, per descomptat, els seus estudiants.

També voldria destacar que al món modern no hi ha tan poc mal que destrueixi les ànimes humanes. Quin pecat d’ocultar, perquè avui en dia molts artistes tenen molt de talent per retratar malsons i submergir-hi els espectadors. Per tant, és molt important protegir l’actitud dels nens d’un efecte tan perillós i indesitjable sobre la seva ment encara poc forta i donar-los emocions més positives.

Al món modern de l’art, hi ha molts artistes que treballen a l’estil del primitivisme, aportant un missatge positiu a l’espectador. Llegiu un d’aquests a la nostra publicació: Quadres d’hivern de Valentin Gubarev que porten un somriure i escalfen l’ànima.