Taula de continguts:
Vídeo: Quines escenes van ser retallades de les pel·lícules soviètiques preferides: la felicitat familiar de Lyudmila a "Moscou no creu en llàgrimes", etc
2024 Autora: Richard Flannagan | [email protected]. Última modificació: 2023-12-16 00:00
El procés de realització del cinema és llarg i creatiu. Sovint passa que hi ha alguna diferència entre el guió i la versió final. La raó pot ser la mateixa que en el director: no sempre és possible "trobar" immediatament el que calia o la influència de les forces externes, a la Unió Soviètica la censura sovint tenia la paraula final. D’una manera o altra, però moltes de les nostres pel·lícules preferides podrien tenir finalitats completament diferents.
"Chapaev" 1934
La unió creativa dels germans Vasiliev va resultar ser increïblement prudent i va intentar "posar palletes" sota la seva idea. Els directors tenien tanta por que el trist final de la pel·lícula no fos acceptat pel consell artístic que prepararen i filmaren dues versions més "més suaus" per endavant. Per tant, si el destí de la pel·lícula èpica fos una mica diferent, podríem veure les següents opcions per al seu final:
En una versió, la imatge acaba amb una marxa victoriosa de les tropes vermelles.
Pel bé de la segona peça curta, l'equip de filmació fins i tot va viatjar especialment a la terra natal de Stalin, a la ciutat de Gori. Aquí es podria desplegar davant nostre una imatge del feliç futur dels personatges principals.
Quasi deu anys després, durant la Gran Guerra Patriòtica, es va rodar una altra versió del final de la vostra pel·lícula favorita. De fet, es va concebre com un vídeo de propaganda, però qui dels nens soviètics (i no només dels nens) no somiava amb aquesta escena: (El vídeo de propaganda "Chapaev està amb nosaltres")
"Sol blanc del desert", 1970
El nostre "western històric" no ha tingut sort amb encàrrecs com cap altra pel·lícula. La pel·lícula ha estat objecte de severes crítiques i greus reelaboracions diverses vegades. El que veiem com a resultat és molt diferent de la idea del director original, perquè Vladimir Motyl planejava crear un final molt més tràgic.
Es van eliminar diverses escenes de la pel·lícula, que es podrien anomenar "clau". A petició del consell artístic de l’estudi de cinema Mosfilm, es van reduir significativament les imatges de l’escaramusa final entre Sukhov i la banda d’Abdulla, així com la lluita entre Vereshchagin i els bandits durant el llançament. Això últim va ser especialment una llàstima, ja que cada pas es donava a Pavel Luspekaev en pròtesis amb molt dolor, i la seva participació en escenes dinàmiques era una autèntica gesta.
A més, van eliminar el colorit enfrontament final entre Sukhov i Abdullah a l’aigua i la següent escena sorprenentment profunda. En ella, Sukhov, amb prou feines viu, es veu obligat a veure fugir les dones del bandoler i plorar el seu marit, sense prestar atenció a l’home que realment els va salvar la vida. Si aquest episodi hagués sobreviscut a la pel·lícula, aleshores la cara decebuda del protagonista hauria donat un significat lleugerament a la seva predicació preferida: "L'Orient és un assumpte delicat".
Bé, i finalment, una de les escenes finals més difícils va ser la bogeria de l'esposa de Vereshchagin. Una dona infeliç, que ha perdut el seu suport a la vida, va al desert fins als rails coberts de sorra i murmura paraules incoherents sobre Pasha, Astrakhan i sobre la casa. Comença a arrossegar-se sobre les travesses i escombrar-les la sorra amb les mans perquè el tren vingui tan aviat com sigui possible i la porti a casa. El Consell d'Arts va insistir que només quedaria una escena de cinc segons a la pel·lícula, en què Nastasya passejava davant dels cavalls fins al mar.
Com a resultat, un nou final molt més brillant es va recrear pràcticament per a la pel·lícula, i és possible que per aquest optimisme i creure que el camarada Sukhov encara arribi a la seva "estimada Katerina Matveyevna", ens encanti aquesta pel·lícula. És difícil dir si el personatge principal, decebut i cansat de l’eterna lluita, podria guanyar el cor de milions d’espectadors d’aquesta manera.
"Moscou no creu en les llàgrimes", 1979
Un dels moments més espectaculars de la pel·lícula soviètica de culte va ser el "salt temporal" entre els dos episodis. Aprofitant la màgia del cinema, l’espectador es troba immediatament en un futur feliç, on es recompensa la lleialtat, l’amor i el treball dur, i les relacions superficials no van resistir la prova de la força. Tanmateix, en el procés de creació de la pel·lícula, es va rodar completament un tros de material prou gran, en el qual se’ns podia mostrar com vivien els tres amics en aquests anys “tallats”.
Abans de nosaltres podríem desplegar una imatge de la feliç vida familiar de Lyudmila, que, no obstant això, va atrapar el seu peix daurat, l'atleta Gurin, i va rebre de la vida "tot alhora". Durant diversos anys, l’heroïna d’Irina Muravyova va viure realment en el zenit de la fama del seu marit; a la versió final només en sentim una menció. D'altra banda, dos amics més durant aquest període de la seva vida literalment "llauren": Antonina al lloc de construcció i els caps de setmana a la dacha, Katerina, a la planta i a l'institut. Quan es coneixen, les dones fins i tot envegen Lyudmila, que és una d’elles que va fer realitat els seus somnis.
Tanmateix, a la versió final, Vladimir Menshov va situar els accents de manera absolutament correcta: el personatge principal es desperta com a líder reeixit, Antonina té una família meravellosa i "una casa plena d'un bol", i una decebuda Lyudmila està asseguda "davant d'un trencat abeurador”.
El 2019, una magnífica actriu i una autèntica estrella de la nostra pantalla Irina Muravyova va complir els 70 anys: el que lamenta la famosa actriu
Recomanat:
15 de les pel·lícules preferides de Steven Spielberg que va utilitzar per aprendre a fer pel·lícules
El famós director, de petit, va començar a somiar amb com creava les seves pròpies pel·lícules i va practicar rodar petits vídeos amb una càmera donada pel seu pare. El seu primer èxit va ser la victòria en la competició juvenil per a una pel·lícula de 40 minuts sobre la guerra "Escape to Nowhere". Steven Spielberg tenia llavors només 13 anys. Fa pel·lícules increïbles, però també té la seva pròpia llista de preferències cinematogràfiques, que inclou, entre d’altres, dues pel·lícules nacionals
Darrere dels escenaris de la pel·lícula "La domesticació de la musaraña": quines escenes van ser retallades per la censura soviètica i què va estar en silenci durant molts anys Celentano
Avui, un dels italians més famosos del món, un meravellós cantant, compositor, actor, director i presentador de televisió Adriano Celentano compleix 80 anys. I a l'edat adulta, no va perdre el seu atractiu i encant, i les pel·lícules amb la seva participació encara no perden la seva popularitat a tot el món. La domesticació de la musaraña és una de les més famoses. Tot i això, no tothom sap que els espectadors soviètics no van veure diversos episodis retallats per la censura. I la resposta a la pregunta de si la novel·la era jo
Quin va ser el motiu de la sortida anticipada de l'estrella de la pel·lícula "Moscou no creu en les llàgrimes": el trist destí de Yuri Vasiliev
Fa 22 anys, el 4 de juny de 1999, va morir el famós actor de teatre i cinema, Artista Popular de Rússia, Yuri Vasiliev. La majoria dels espectadors el recorden a la imatge de Rudik de la pel·lícula "Moscou no creu en llàgrimes". El seu destí creatiu difícilment es podria dir feliç. Després de la seva prematura sortida, Vladimir Menshov va dir que a Occident, un actor amb aquestes dades tindria la fama d’Alain Delon, però durant anys havia estat esperant les trucades dels estudis de cinema i només havia interpretat 20 papers cinematogràfics. Per què és un dels actes soviètics més bells?
Pel·lícules perdudes: on van sortir les pel·lícules i quines pel·lícules seran sensacionals
Ara és quan qualsevol pel·lícula, per qui i independentment de com es va rodar, té un lloc a la memòria, si no la humanitat, almenys els dispositius digitals electrònics. Per contra, s’ha tornat més difícil destruir les imatges sense deixar rastre. Però no fa molt de temps, un darrere l’altre, les pel·lícules i les obres d’animació van desaparèixer a l’oblit. La història de les primeres dècades d’aquestes formes d’art és una història de nombroses pèrdues, afortunadament, en alguns casos: reposició
Per què es va esfondrar la vida familiar de Boris Smorchkov: el sentiment fatal de l'estrella de la pel·lícula "Moscou no creu en les llàgrimes"
A la filmografia de Boris Smorchkov hi ha unes 45 pel·lícules, però pràcticament no hi havia papers principals. El seu paper més sorprenent va ser Nikolai, el marit d'Antonina a la pel·lícula "Moscou no creu en llàgrimes": aquell que buscava a Gosha i el va convidar a ser amics a casa. Als anys vuitanta. era un actor popular, però l'estatus d'estrella no li va garantir l'èxit creatiu en el futur i no va aportar cap benefici material: va passar gairebé tota la seva vida en un alberg. La seva marxa el 2008 va passar desapercebuda per a la majoria