Trames mitològiques d’una manera nova: l’escapisme d’Andròmeda i la confiança en si mateix d’Ícar, interpretades per Jeffrey Batchelor

2024 Autora: Richard Flannagan | [email protected]. Última modificació: 2023-12-16 00:00

El món surrealista de Jeffrey Batchelor està habitat no només per personatges inventats pel propi artista. Repensant les trames mitològiques antigues, l’autor parla de modernitat. L’aïllament de la gent del món real, perdent el temps en va (només contemplant il·lusions, la possibilitat (o impossibilitat?) De trobar un punt mig entre la ficció i la realitat) són les preguntes que preocupen el pintor.

L’empresonament d’Andròmeda

Segons l’antic mite grec, Andròmeda estava encadenada a una roca, on esperava la mort a les urpes d’un monstre marí. Però Perseu la va salvar i, com un heroi decent, es va casar amb la princesa. L’artista Jeffrey Batchelor fa girar la trama mitològica: la moderna Andròmeda no està encadenada a un penya-segat, sinó encadenada en un espai estrany, on la sorra es recolza contra una paret i el mar es converteix en antics fons de pantalla fotogràfics. El cartell amb el mar tanca la finestra, cosa que significa que el món real està sent substituït per una imatge congelada. Una altra substitució –la vida ordinària amb aventures imaginàries– està plasmada pels llibres amuntegats al davall de la finestra. L’escapisme pur és una sortida de la realitat.

Als llibres i a l’esquerra de la paret, veiem roses marcides, un símbol tradicional de bellesa passada. Mentre l’heroïna viu en un món fictici, el temps passa i no només les flors i no només la seva bellesa s’esvaeixen. L’esperit es marchita i disminueix la determinació d’alliberar-se i veure el mar real. Una petita foto, situada a l’esquerra de la finestra del cartell, representa el somni d’Andròmeda: una noia entra a les ones del mar, un element lliure. Està destinat a fer realitat aquest somni? O quedarà l’heroïna asseguda a prop del vell cartell, com el pare de Carlo a prop de la llar pintada? No escaparà mai de l’estrany espai, com una papallona empresonada en una bombolla de sabó?

Ícar

En una famosa trama mitològica, Ícar va pagar l’arrogància. Degut al fet que va volar massa alt, el sol va fondre la cera i les seves ales es van esmicolar. És perillós ser arrogant i presumit, no hem d’oblidar les regles i sucumbir a aficions momentànies.

En la interpretació de Jeffrey Batchelor, Ícar és un artista, essencialment un titella sense rostre, que només pot enlairar-se gràcies a les borles de les ales. La confiança en si mateix i la convicció en la pròpia justícia poden atraure el creador del bell a desastroses altures, o fins i tot tancar-lo en un món que ell mateix ha inventat, en el qual els simples mortals no entraran, ja que deixaran d’entendre el llenguatge de l’ocell. el creador. En aquest cas, el més important és trobar un mitjà d’or entre l’imaginari i el món real, entre la confiança en un mateix i la incapacitat de defensar la seva posició, entre la veritat i l’opinió.

Els dos dibuixos de la dreta són una ala de Dürer i un esbós de Rubens, al qual Geoffrey Batchelor va dibuixar ales. La vora inferior del paper ja està en flames, com si fos del sol abrasador. Mentrestant, ve un núvol del mar, símbol d’una il·lusòria esperança per a un final feliç. Si, efectivament, en el mite, un núvol fosqueix el sol, la cera no es fondria, i Ícar, potser, hauria sobreviscut. Però la mitologia, igual que la història, no tolera l’estat de subjuntiu. D’una manera o d’una altra, sembla que Ícar encara estaria en furia: no s’hauria aixecat al sol de la raó: s’hauria enfonsat a l’abisme salat de l’autodestrucció, oblidant completament que no vola sol, sinó juntament amb Dèdal.