Vídeo: "Over It": una instal·lació col·lectiva de quilòmetres de fils
2024 Autora: Richard Flannagan | [email protected]. Última modificació: 2023-12-16 00:00
Divuit artistes, escriptors, dissenyadors, dissenyadors de moda i il·lustradors portlandesos s’han assignat la tasca de crear una obra d’art comuna. Per fer-ho, necessitaven tres paraules i més de 23 quilòmetres de fils multicolors. El que va passar es pot veure a la galeria Littman.
La instal·lació, anomenada "Over It", consta de tres paraules: broma, afirmacions i insults. Cadascuna d’elles està “escrita” en una de les parets de la sala d’exposicions amb l’ajut de tancaments metàl·lics i s’estira un fil fi de colors des de cada punt fins al sostre. Els fils de les tres paraules convergeixen en un sol lloc i, per lligar les 25 lletres, es necessitaven més de 23 quilòmetres de fils. Cada paraula es fa en un esquema de colors específic: afirmacions - groc, broma - blau, insults - vermell.
Aquests són els noms dels col·laboradors que van contribuir a la instal·lació: Chris Hutchinson, Damion Triplett, David Neevel, Jelly Helm studio, Jennie Hayes, Jimm Lasser, Julia Blackburn, Julia Oh, Kate Bingaman-Burt, Marco Kaye, Mike Giepert, Oficial MFG CO, Portland Foreign Legion, Scrappers, Taylor Twist. Segons un dels participants del projecte, el més difícil va ser decidir la idea d’una instal·lació que satisfés tots els coautors. La sessió de pluja d'idees va durar més d'un dia i, com a resultat, es va preferir "Over It".
Recomanat:
Del carro a la "Dona granjera obrera i col·lectiva": el més inusual que es va mostrar als visitants d'exposicions mundials a París
Les exposicions mundials van ser un començament a la vida de molts descobriments i invents diferents que antany semblaven una meravella, però que ara s’han convertit en una part indispensable del món familiar. I París, després d’haver afegit altres estats honoraris al títol de capital de la moda, ha donat a les històries sobre la creació d’exposicions d’exposicions una elegància francesa real
Instal·lació-història, o instal·lació-història de Kara Walker
La instal·lació de l’artista nord-americana Kara Walker s’assembla més a un espectacle de teatre d’ombres, que presenta unes 100 siluetes, que expliquen visualment diversos esdeveniments històrics i importants qüestions contemporànies, com ara l’esclavitud, els abusos sexuals, els drets dels nens i les dones
Un retrat d’estupidesa col·lectiva. Provocadora obra de Robert Rickhoff
Recentment, les imatges amb el títol "Endevina el país a partir d'una fotografia" s'han popularitzat molt a Internet en rus, que mostra exemples vius d'estupidesa i irracionalitat. Però resulta que problemes similars existeixen no només a Rússia, sinó també a Alemanya, on l'artista local Robert Rickhoff va crear una selecció de fotografies d'autor titulades Re-interpreted Everyday Scenes
"Goodbye Horses": instal·lació de fils de llana per un artista francès
L’artista i dissenyadora francesa Sandrine Pelletier és de Suïssa. Crea instal·lacions d’aspecte increïble a partir de llana i làtex. Inspirant-se en l'art popular, les arts i manualitats i el bricolatge (de l'anglès DIY, D.I.Y.; Do It Yourself - "fes-ho tu mateix", una cultura d'aprenentatge d'habilitats útils), Sandrine no deixa de sorprendre els espectadors amb noves obres
Xoc d’ones. Pintada col·lectiva Trobada de Waters pintada amb retolador a la paret
De cadascun d’ells, una línia, un cercle, un rínxol: així s’obté una obra única i original que es pot exposar honorablement en un museu d’art modern. Per descomptat, un artista experimentat hauria de dirigir el procés d’escriure línies i rínxols, així com assumir la tasca creativa principal, que marcarà el to, promourà, guiarà i inspirarà ideològicament tots els participants del projecte artístic concebut. Probablement així va néixer l’escala