Vídeo: Figures femenines semidesnudas en les pintures d’un antic músic de rock
2024 Autora: Richard Flannagan | [email protected]. Última modificació: 2023-12-16 00:00
La carrera de Willie Kissmer va començar als escenaris: junt amb el seu amic, va fundar el grup de folk-rock Broselmaschine i durant deu anys va actuar activament a tota Alemanya. Tot i això, després de tres àlbums publicats, de sobte em vaig adonar que una altra direcció de l’art, la pintura, li aporta molta més alegria i satisfacció. Ara les seves pintures de noies mig nues es poden trobar a galeries de tota Europa i Amèrica, i aquesta fama és un ordre de magnitud superior al que hauria aconseguit Kissmer si no hagués gosat deixar la música.
Per descomptat, en el cas de Willie Kissmer (Willi Kissmer) És injust dir que les seves accions estan impulsades per un desig de fama. Més aviat, és només una bonificació que lògicament rep una persona que realment ha trobat exactament el lloc per al qual va ser creat, exactament el lloc al qual està disposat a lliurar-se completament i amb tota passió. Després de cinc anys d'activitat musical, Willie Kissmer va començar de sobte un gran viatge a Rússia, Egipte, Grècia, Itàlia, i aquests viatges no eren tant d'entreteniment com de naturalesa educativa. Willie passava hores a galeries, museus i ell mateix participava activament en la pintura.
L'intent de dividir-se entre la música i la pintura finalment va fracassar el 1980, i Kissmer, que en aquell moment ja s'havia graduat a la Facultat de Lletres de la Universitat d'Essen i va entrar a la Universitat de Dautsburg per estudiar gràfics, es va retirar completament de la música i es va concentrar sobre art visual. En aquest moment, ja havia decidit el seu estil i, tot i que les seves pintures s’exhibeixen en museus d’art modern, encara estan lluny de la majoria de les obres populars actuals, abstractes i conceptuals.
Les pintures de Kissmer són realistes i entenedores sense explicacions addicionals, glorifiquen la bellesa del cos femení, el seu atractiu i gràcia. Kissmer evita figures completament nues, creient que és la subestimació el que les fa les més atractives. Les dones de les pintures de Kissmer no tenen rostre i això permet que la fantasia no es detingui en algú en concret, sinó provar la imatge de totes les dones del voltant, fent que el món, potser, tingui més càrrega sexual, però també sigui més bell des del punt de vista estètic.
A més de pintar, Willie Kissmer també participa en l’escultura. Les seves obres de bronze es fan ressò de les seves pintures i representen el cos femení. Tot i això, cal admetre que ni tan sols s’acosten en elegància ni escandalositat al costat de les escultures d’escultors ja eminents. N’hi ha prou amb comparar-los amb els treballs presentats al nostre article " 10 escultures de nu que són controvertides a la societat ".
Recomanat:
Allò que el públic va associar amb les flors gegants de l'artista: les màgiques pintures femenines de Georgia O'Keeffe
"La mare del modernisme nord-americà" - com anomenaven Georgia O'Keeffe - un dels artistes més distintius i brillants de la història de la pintura mundial del segle passat. Es va interessar per la representació a gran escala de flors. Van ser aquestes obres les que li van portar una àmplia fama i es van convertir en objecte de recerca de científics psicoanalítics, que van veure inequívocament matisos eròtics i simbolisme fàl·lic en els seus llenços. Cal destacar que la mateixa artista va protestar durament contra aquesta avaluació i va argumentar que en ella
Com els diaris van substituir les xarxes socials on es podia llegir el rei i de què van escriure les revistes femenines
Els mitjans de comunicació són una part tan constant de la nostra vida que sembla que sempre ho ha estat. Almenys va començar tan bon punt es va inventar la impremta. Aquesta il·lusió es veu bé en els intents moderns d’escriure una història d’amor històrica, on les noies de l’època dels mosqueters llegien amb entusiasme revistes de moda. De fet, calia inventar qualsevol premsa
Les pintures cobren vida: habitants de l’aigua a les pintures realistes de Keng Lye
Keng Lye crea imatges increïblement realistes de criatures aquàtiques com el pop, la carpa i la gambeta. La seva obra és encara més sorprenent perquè l'artista només necessita pintura, resina transparent i sentit de la perspectiva per crear-les
11 millors aquarel·les del nostre temps i les seves pintures: "Les aquarel·les no es poden domesticar, cal encerclar-les com un cavall salvatge "
Avui l’aquarel·la és una tècnica molt popular; molts pintors eminents s’apassionen per això, elevant-la al rang d’alt art. Festivals i exposicions internacionals, exposicions a museus i galeries: l’esperit de les aquarel·les és a tot arreu. A la nostra publicació, us presentarem els millors representants moderns d’aquesta tècnica, que van aconseguir dominar-la perfectament i aprendre a crear obres d’una bellesa increïble
10 imatges femenines a les pintures de l'amant de l'absenta Paul Gauguin
El 8 de maig de 1903, Eugene Henri Paul Gauguin va morir de sífilis a l’illa de Hiva Oa, a la Polinèsia Francesa, als 54 anys. Un pare oblidat pels seus propis fills, un escriptor que es va convertir en el riure dels periodistes parisencs, un artista ridiculitzat pels seus contemporanis, ni tan sols podia imaginar que després de la seva mort les seves pintures costessin desenes de milers de dòlars. En la nostra revisió de 10 quadres del gran artista, que representen dones tahitianes que van donar a Gauguin amor, alegria i inspiració