Vídeo: Una foto: dos temes. Obres de Tierney Gearon
2024 Autora: Richard Flannagan | [email protected]. Última modificació: 2023-12-16 00:00
A l'era del desenvolupament de l'art digital i amb una velocitat cada vegada més gran d'un nombre creixent d'usuaris de Photoshop, crear una bona foto és cada vegada més fàcil. Però fer una imatge d’alta qualitat, prescindir de les noves tecnologies, és una feina més difícil. El fotògraf amb seu a Atlanta, Tierney Gearon, s’hi ocupa amb èxit, combinant dues trames en cadascuna de les seves obres sense cap tipus de photoshop, aconseguint una autèntica obra d’art amb un significat interessant.
Tierney Gearon va néixer el 1963 a Atlanta, Geòrgia. Paradoxalment, es va convertir en model abans de convertir-se en fotògrafa. Després de cinc anys viatjant per aquesta feina, Tierney es va adonar que li agradaria veure el món des de l'altre costat de la càmera. A París, el seu agent va veure un petit llibre de les seves fotos polaroid i es va mostrar encantada de donar-li camí al món de la fotografia de moda. Va donar-hi la volta durant cinc anys més, després dels quals va formar una família i es va submergir de cap en projectes d’un pla més personal, principalment relacionat amb els nens.
El món de l'art realment va notar la seva obra el 2001 després de l'exposició "I Am A Camera" a Londres.
El seu treball és una autèntica perla al món de la fotografia conceptual. Les trames de cada imatge s’entrellacen entre si, com el destí de les persones de la famosa pel·lícula “21 Grams”. Potser aquesta pel·lícula és la clau per entendre aquestes imatges. Especialment la idea de com es relacionen les persones entre si. Per ser sincer, no entenc ben bé com aconsegueix combinar dues parcel·les sense fer servir Photoshop, perquè les capes es superposen literalment entre si, però la mà del mestre és la mà del mestre.
Podeu trobar més detalls sobre la seva obra i exposicions al seu lloc web.
Recomanat:
Antigues matrius russes del període de doble fe que representen animals, ocells, criatures mítiques i altres temes
A més de les matrius amb símbols cristians, per al període de finals del segle X, es troben matrius de diversos temes, que reflecteixen tant la fe dual com la influència de Bizanci i Europa occidental en la vida cultural de la societat russa antiga. Aquestes matrius es fabriquen, per regla general, a un alt nivell artístic i professional i són exemples destacats d’art aplicat
Velles matrius de joies russes que representen Crist, la Mare de Déu, sants cristians i temes festius
Una de les eines principals dels antics artesans russos: diverses matrius que s’utilitzaven per a la producció d’articles de joieria, constitueixen una enorme capa cultural i històrica poc estudiada, indissolublement lligada a la història de l’antiga Rússia i, per tant, als estats moderns que es consideren a si mateixos. els hereus de l'antic estat rus
Com l’artista que admirava el propi Goethe interpretava temes religiosos: Paolo Veronese
Paolo Veronese va ser un dels pintors més destacats del seu temps. El seu treball és apreciat no només a casa, sinó també a l’estranger arreu del món. Tenia alguns dels mecenes més influents i fins i tot el mateix Goethe admirava la seva obra. Va pintar retrats de noblesa i motius religiosos, va decorar vil·les i monestirs, va jugar amb llum, ombra i flors, creant obres mestres sorprenents que s’admiren fins als nostres dies
Com Alexandre III va fundar un grup musical i quins èxits va agradar als seus temes
Els historiadors valoren amb equívoc el regnat d’Alexandre III: alguns l’anomenen pacificador i monarca del poble, d’altres, retrògrad i contrareformista. Tot i això, cap d’ells discuteix sobre la contribució que l’emperador va fer al desenvolupament cultural del país. Va ser gràcies a l'amor d'Alexandre III pels instruments de vent que van aparèixer nombroses orquestres a Rússia, i el seu desig de música va donar lloc a un grup de corts únic que interpretava obres sobre instruments de vent i corda
Com les capritxoses obres de Salvador Dalí es van convertir en obres mestres de les joies
Un autèntic geni de l’art, un mestre desconegut de les belles artesanies a la vegada, Salvador Dalí era conegut pel món no només per les seves sorprenents obres, que causaven moltes preguntes i xafarderies, sinó també per joies úniques. No acceptats en el passat, durant la vida del seu creador, avui troben una resposta al cor de les persones de tot el món, provocant delit amb les seves formes, significats i, per descomptat, delicats treballs